有這樣一群人，他們站在光鮮亮麗的時代背后，整日與殘破為伴，他們就是被稱為“文物醫(yī)生”的文物修復(fù)師，全國工商聯(lián)古玩業(yè)商會文物修復(fù)中心的周志才就是其中的一員。多年來，周志才試圖將零散的碎片一一歸位，還原歷史的本來面目。“修好了一件東西，就等于還原了一段歷史”。事實上，他還原的不僅僅是歷史，更將藝術(shù)歸位，使古風延續(xù)。
周志才的工作足以證明一點，文物修復(fù)不只是技術(shù)，更是一門藝術(shù)。他取出一件清乾隆時期的青花瓷瓶，乍一看器型完好，可他隨即轉(zhuǎn)動瓶身對著燈光說道，“這是件沒有修復(fù)完的半成品，下一步就是要把瓶口處的這道接縫處理得更美?！彼f，如果僅僅是把碎片接上，那就與工匠無異。而他要做的恰恰是巧妙地利用接縫，打磨后按照原始的畫風，順應(yīng)它的紋路將其延展成一條青花折枝，融為畫面的一部分。下筆要與原物畫意相符，線條要流暢。這就是藝術(shù)家的修復(fù)，通過藝術(shù)把修補好的器物進一步完善，延續(xù)藝術(shù)品的美感。
據(jù)他介紹，文物修復(fù)大體可分為三類，即研究修復(fù)、展覽修復(fù)和商業(yè)修復(fù)。三種修復(fù)雖在目的、方法上存在差別，但在保持文物的原質(zhì)、原味上仍是相同的。商業(yè)修復(fù)的要求則更高，需把破損的器物恢復(fù)成原來的形狀和顏色，使其色彩、紋飾和質(zhì)感呈現(xiàn)出完好的視覺效果。古陶瓷修復(fù)一般須經(jīng)檢測、清潔、加固、粘接、補配等十多道工序，而作色作舊是最后一道工序，也是一項非常細致的工作，不僅要求修復(fù)員有純熟的技巧，更要對色彩具有敏銳的觀察能力和分析能力。所以在周志才看來，修復(fù)者需有較高的藝術(shù)修養(yǎng)和美術(shù)功力作為支撐，否則會失掉文物的古韻。
凡事過猶不及，修復(fù)也不例外?！靶藓玫奈奈镆屓艘谎劭慈ゾ椭抢系臇|西，不能修過了將其變?yōu)樾碌??！睆拿缹W上“修舊如舊”是周志才修復(fù)文物最基本、也是最根本的原則。談及此處，他提到了不久前修復(fù)的一件五代越窯五管瓶。由于年代久遠、受到自然界各種物質(zhì)的長期侵蝕，瓶體裂度很大，沁變多且零散，所以修復(fù)難度非常大?！按蟮挠矀仨氁サ簦罅芽p要合起來，而把沁去得若隱若現(xiàn)，決不能破壞了原生態(tài)的感覺?！敝苤静耪f，陶瓷器物表面會呈現(xiàn)出一些自然形成的舊貌，修復(fù)時要注意保護其原貌，修復(fù)其損壞部位，使其與整個器物渾然一體。修復(fù)好的五管瓶釉質(zhì)腴潤光亮，造型優(yōu)雅，宛如剛出土一般，光澤和開片都未經(jīng)破壞，古韻猶存。
然而什么地方要修，什么地方保留不修，修補到什么程度？周志才說，是否仿色做舊，以及仿色做舊到什么程度，都要根據(jù)實際情況來研究確定。這是一個對美的理解和把握度的問題，對這些問題的判斷和拿捏需要長期的經(jīng)驗積累。他嘗試著把修復(fù)提高到藝術(shù)層面，在恢復(fù)的基礎(chǔ)上根據(jù)時代特征加以創(chuàng)作，更好地還原過去的美。所謂的創(chuàng)作，其實大多是指在裂痕上的創(chuàng)作，用圖案展開，使其具有美感。這點在粉彩繪畫中特別明顯，了解其畫風神韻后，可以添補得特別美，渾然天成。他也強調(diào)，后天的美還需尊重過去的美。修補必須在保持器物原狀原貌的基礎(chǔ)上，在有據(jù)可依的前提下進行，切不可憑空想象，主觀臆造，只有這樣才能尊重歷史。 （林丹妮）
