上周末，國家大劇院第四屆歌劇節(jié)在中央歌劇院版瓦格納歌劇《唐豪塞》充滿神圣的音樂中落下帷幕，在為期近3個月的時間里，共有8部精品劇目、31場歌劇演出、251場歌劇主題活動集中呈現(xiàn)，超過20萬人次的公眾在這個夏天趕赴歌劇盛宴，分享藝術(shù)感動。本屆歌劇節(jié)除繼續(xù)保持前三屆的大體量和高水準外，自制歌劇“金三角”、首次嘗試民族歌劇、多明戈大賽的加盟等，都讓這一歌劇盛事在國際視野和民族情懷中常辦常新、亮點紛呈。

大劇院獻上“金三角”

本屆歌劇節(jié)， 3部“大劇院制造”——瓦格納的《漂泊的荷蘭人》、威爾第的《假面舞會》、普契尼的《托斯卡》相繼上演，堪稱“金三角”的華麗組合成為國內(nèi)歌劇界難得一見的盛世奇觀。

作為大劇院推出的第一部瓦格納歌劇，《漂泊的荷蘭人》拉開了紀念瓦格納誕辰200周年的序幕。主創(chuàng)團隊沿用享譽世界的金牌歌劇導演強卡洛·德·莫納科為核心的國際班底，帶來了堪比3D電影的視覺效果。《假面舞會》是大劇院首次制作的威爾第中晚期經(jīng)典歌劇，烏戈·德·安納身兼導演、舞美設(shè)計、服裝設(shè)計數(shù)職，以神奇的想像力再現(xiàn)充滿這部愛恨情仇的大戲。重視視覺呈現(xiàn)又尊重原作，注重音樂內(nèi)涵并不斷嘗試全新的舞臺技術(shù)，新版《漂泊的荷蘭人》、《假面舞會》的現(xiàn)實主義表達，成為大劇院風格的又一張“名片”。

與此同時，自首演以來便好評如潮，一次次掀起觀賞熱潮的復排劇目——國家大劇院制作普契尼歌劇《托斯卡》再度登上舞臺。除此之外，韓國首爾歌劇院帶來的《藝術(shù)家生涯》也集結(jié)馬爾科·甘迪尼、鄭明勛等國際大牌登臺獻藝。多部經(jīng)典大戲接連上演，雄渾的氣魄再次驗證了大劇院旺盛的生產(chǎn)能力和藝術(shù)凝聚力。

據(jù)悉，從2010年開始，大劇院已經(jīng)形成了每年新制作8部歌劇、排演18到20部歌劇的藝術(shù)生產(chǎn)能力與藝術(shù)呈現(xiàn)規(guī)模，預計到2015年，國家大劇院自己擁有制作版權(quán)的劇目將累計達到50部。

詠嘆調(diào)結(jié)合民族味

6月21日《運河謠》首演之后，不少觀眾“活學活用”，哼著劇中經(jīng)典唱段離場，悠揚動聽的歌聲不僅回響在大劇院的穹頂，更久久回蕩在觀眾的心中。《運河謠》首次以民族唱法為載體，從戲曲、民歌、民俗等中國文化精華中汲取營養(yǎng)，將西洋的詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)與中國民謠有機結(jié)合，展現(xiàn)運河上跌宕起伏的命運際遇和中華民族的大愛精神。美國大都會歌劇院副總經(jīng)理樸伊蓮稱，“我喜歡中國民族唱法，我喜歡這樣的聲音，我很喜歡舞美設(shè)計，特別是多媒體的呈現(xiàn)。

本屆歌劇節(jié)還引進了兩部民族歌劇作品。福建歌舞劇院帶來的《土樓》融入了客家山歌等民族音樂的元素，中國歌舞劇院的《紅河谷》則體現(xiàn)了濃郁的藏族文化。

國家大劇院院長陳平表示，“我們在制作西方經(jīng)典歌劇的同時，從來沒有停止過對中國本土歌劇創(chuàng)作的探索。希望通過中國藝術(shù)家的努力，歌劇這種表演藝術(shù)之花，能夠在中國結(jié)出別樣的果實。”

女高音收獲新驚喜

“和慧是我全場最大的收獲，她對威爾第歌劇的把握火候極佳，爐火純青的演唱技巧對聽者而言實在是一種享受。”當闊別國內(nèi)歌劇舞臺14年之久的華人女高音歌唱家和慧出現(xiàn)在國家大劇院制作歌劇《假面舞會》的現(xiàn)場時，觀眾被她收放自如的演唱深深折服。

今年歌劇節(jié)期間，第二十屆多明戈國際歌劇聲樂大賽首次落戶中國，這是國內(nèi)有史以來最高規(guī)格和水準的國際聲樂賽事。大賽創(chuàng)始人、世界三大男高音之一多明戈表示，“在國家大劇院這樣一個新興的舞臺上慶祝大賽二十周年，到中國與熱愛歌劇的人們見面，對我們來說非常重要。”

此外，歌劇節(jié)期間還舉辦了第四屆世界歌劇院發(fā)展論壇。30多家中外表演藝術(shù)機構(gòu)的院長、總監(jiān)相聚國家大劇院，并簽署《共同宣言》，推動歌劇藝術(shù)在全球范圍的交流與共榮。