千百年來“山水”文化，在中華文化中占據(jù)了重要的地位與份額，詩詞之吟詠，歌律之唱頌，典故之傳說，無不圍繞“山水”而展開，在這片山山水水中能得到什么，深諳的人自不必說，粗通的人亦能會意，在此，我們隨時能和歷史上最悠遠(yuǎn)的文化相通、最杰出的前賢際遇、最純粹的心靈對接。老莊、陶潛、竹林七賢、王維、李白、蘇軾……這些文化符號，無不用自己的神來之筆，詮釋著對山水的喜愛與理解，導(dǎo)引人們不出廳堂，便可神游于山水、園林之間。

　　諸多藝術(shù)形式中最直接表現(xiàn)這一載體的便是山水畫，明代何良俊在《四友齋畫論》中做了直接的描述“圖之縑素，則其山水之幽深，煙云之吞吐，一舉目皆在，而得以神游其間，顧不勝于文章萬萬耶？”為之，在中國畫漫長演進(jìn)中，山水畫家燦若星河，山水畫作難以數(shù)記，山水畫長期占據(jù)了中國畫創(chuàng)作之主導(dǎo)題材，山水畫家主導(dǎo)了每個時代之畫風(fēng)。因?yàn)椋那橛谏剑艖延诹郑敲總€人內(nèi)心深處無法釋懷的一種情結(jié)，正所謂“塵囂韁鎖，此人情所常厭也；煙霞仙圣，此人情所常愿而不得見也”，山水畫便成為實(shí)現(xiàn)“所常愿”之途徑。

　　早幾時，我沉潛于花鳥草蟲之描繪，自得其樂，近兩年則受林泉溝壑之惑，醉心于其間而不能自拔，每當(dāng)展紙披素時，自己很快就“悠然見南山”了，其間之美、其間之靜、其間之純、其間之境，每每使自己流連難返。一張白紙，混沌未開，一支竹管，在勾、皴、點(diǎn)、染間，漸漸地顯現(xiàn)了一線垂瀑、兩三高隱、幾峰堅(jiān)石，躍然紙上，或釣、或弈、或讀、或嘯，寄情于丘壑，流逸于山林，非憤俗、非厭世、非逃遁，只因“性本愛丘山”。參法于云林子，問道于漸江僧，黃鶴山中見香光，桃花庵中會子畏，為我所喜。我深知古法高妙，需精研細(xì)品，新技固然難求，需知難而進(jìn)。創(chuàng)新不能僅留于口頭，而要以大量的繪畫作品來踐行之，技法不能局限于傳統(tǒng)，要在廣涉各種繪畫元素之基礎(chǔ)上探求之。傳統(tǒng)需要繼承，傳統(tǒng)不需要抄襲，要醉心于傳統(tǒng)，但不能囿于傳統(tǒng)；創(chuàng)新需要堅(jiān)持，創(chuàng)新不能盲目，否則創(chuàng)新便如斷線紙鳶，飄然而不知方向。我以為，不能將憤憤激越之氣、郁郁寡歡之情導(dǎo)入畫中，否則?“塵囂韁鎖”必然沖淡林泉之恬靜，作畫需待心泉潛于林壑之后，沉靜、清遠(yuǎn)之意則自然溢于毫端。

　　當(dāng)今有畫者，或泥古不化陳陳相因者，或相互抄襲謂為創(chuàng)新者，所作之畫，雖筆墨淋漓痛快，然技法相同，構(gòu)圖類似，意趣無別，寄于紙端了無個性，更無清靜之意，非我所愛。以恬淡、平和、寧靜、閑逸之心，經(jīng)營、意造自己心中之境，畫中之靜，才是我所愛與所求。

　　畫事，今生有幸結(jié)緣，經(jīng)數(shù)十載，興致非減反增，自頗感欣興。宋徽宗趙佶在《臘梅山禽圖》中寫到“山禽矜逸態(tài)，梅粉弄輕柔。已有丹青約，千秋指白頭。”一個皇者，尚且將“丹青”視為千秋理想，何況我一介草民呢？

牛朝 寒澗蒼遠(yuǎn)圖