熱拉爾·弗羅芒熱

　?。℅érard Fromanger）

1939年出生于法國伊夫林省的龐恰特雷恩鎮(zhèn)，父親是位業(yè)余畫家。在家庭環(huán)境熏陶下，他從小就熱愛藝術，高中畢業(yè)后就讀于巴黎美術學院，1966年在巴黎舉辦首次個展。1960年-1970年參與法國“新具象”藝術運動。2005年在法國、比利時、盧森堡和瑞士等國巡回舉辦1962年-2005年大型回顧展。現(xiàn)今工作居住于法國巴黎和意大利錫耶納兩地。

“新具象” （New Figurative Representation）藝術運動誕生于上世紀60年代初的法國。它是對美國抽象表現(xiàn)主義的反駁。1964年，巴黎市現(xiàn)代藝術博物館舉辦了題為《日常神話》的展覽，成為“新具象”運動開始的一個重要標志?！靶戮呦蟆彼囆g家們在政治上非常激進，他們深深地影響了上世紀70年代法國的藝術與政治舞臺。連環(huán)畫與攝影對這一潮流產生了重要的影響。熱拉爾·弗羅芒熱作為代表性藝術家之一，他與其他藝術家不同的是，對電影非常感興趣，常將一些電影手法運用于繪畫創(chuàng)作。

弗羅芒熱19歲時，由當時法國著名詩人雅克·普萊維爾（Jacques Prevert）的介紹，認識了畢加索。一次，他們三個人面對大?？戳撕镁弥?，畢加索問詩人：“你感受到了什么？”詩人說：“我什么都沒有感受到?！碑吋铀髡f：“我也是?！?弗羅芒熱對此深感震撼，悟到了話中真諦：世界上的任何東西，包括政治、詩歌、思想都不用刻意去理解，如同中國老子的“有無”論：天下萬物生于“有”,“有”生于“無”，“無”是根本。弗羅芒熱總是說：“我所畫的事物在世界上并沒有代表性，萬物既不顯示什么，也不代表什么”。之后，他與畢加索一起參加了巴黎五月畫廊的首個群展，奠定了他在藝術領域的地位。在1968年的“五月風暴”中，他結識了法國著名電影導演讓·呂克·戈達爾(Jean-Luc Godard)。當時弗羅芒熱創(chuàng)作了一幅作品，畫的是法國國旗的紅色部分在流淌，暗喻當時的政治沖突。戈達爾對此很感興趣，著意尋到了作者，兩人一起共同創(chuàng)作了《紅色》系列。此后兩年間又一度合作完成了著名的“傳單電影”系列。這樣的合作正好是動態(tài)與靜態(tài)圖像的互聯(lián)，這個經歷也成就了弗羅芒熱與眾不同的繪畫風格。

弗羅芒熱的繪畫是對照片圖像的再創(chuàng)作，他非常重視攝影，但與德國藝術家里希特等有著完全不同的影像處理方法。長期以來，弗羅芒熱一直在利用新聞照片，如今他在街上拍照，沒有鎖定任何特殊的對象。這些照片沒有中心或主題，像一部電影記錄了一連串無名的事件。他的繪畫過程是把照片特性、繪畫特性，排擠出畫面，只有“事件”被保留下來。從而讓形象中的事件成為他作品中的首要因素。從1978年起，他不再使用投射相片的方法。而是對表現(xiàn)的手段與手法進行反思，思考圖像本身的問題?！蹲?保爾·薩特》（Jean-Paul Sartre，1976），描繪的是哲學家薩特很隨意的一個生活場景，畫面可以看出描繪的痕跡。在凌亂的室內場景中，畫者巧妙地用一段綠色調將薩特的形象“斜裁”出來，表現(xiàn)出薩特的冷靜、理智的性格。

弗羅芒熱的繪畫主題，諸如巴黎的普通街景、室內景觀、抓拍的鏡頭，或者肖像都是從攝影中來，是對當代現(xiàn)實生活的獨特描述?！兑獯罄值馈废盗校╯eries Boulevard of the Italians，1971），是對現(xiàn)代都市蕓蕓眾生的一種另類描畫。畫面中那些在公交車上、地鐵出口和路上匆匆走過的紅色火苗般人物剪影，宛如陽光下的幽靈，就像在巴黎或其他都市隨處可見的來來往往、彼此互不相識的行人，他們的冷漠、疏離、忙碌與茫然，把現(xiàn)代都市人的煩躁疲憊與焦慮不安表達得淋漓盡致，展現(xiàn)出現(xiàn)代都市人的整體形象?？梢钥闯龈チ_芒熱絕不盲從圖像，他在對影像再創(chuàng)作的背后，不僅僅是利用圖像，照搬圖像，而是對“形象”嚴謹而深入的理解，對形象背后隱含意味的揭示。

在色彩運用上，他利用限制色彩的方法，把單純的青藍冷色、灰色或紅黃暖色等幾個色調平涂在畫布上，筆跡不顯，通過冷色和暖色的對比，創(chuàng)造出一種獨特圖案化的效果。《綠色維羅納》﹙Green Véronèse，1974年﹚，脫離真實色彩的綠色調的運用，使畫面上具有特殊膠片負片的效果。畫的左方，以一個右顧的黑色剪影人像，引導觀者目光的投向，中景部分的右方用紅與褐色把兩個人進行對照，起到呼應平衡的作用；窗戶里面的是一幅畫中畫，似乎在舉辦展覽，又似乎放映電影，內容描繪的是當代的生活場景，整幅畫猶似一篇精彩的文章，在有限的幾個顏色中，進行高低、輕重、遠近之布局，將畫者要想表達的內容生動地表達出來。

弗羅芒熱的畫大都是系列創(chuàng)作，風格和主題上有延續(xù)關系的作品的組合，而且一直采用攝影處理的手法，表現(xiàn)物象與真實色彩相去甚遠的剪影般的形象。只是近年來，畫面中剪影被強化，背景環(huán)境甚至被去除，更關注于點線面的布局和整體色彩的對比，畫面的形式感更強，抽象意味更濃了。

弗羅芒熱的作品就是這樣，既不斷發(fā)展變化又萬變不離其宗。他的作品曾在美國、英國、德國、日本、比利時、法國等多個國家的各大城市進行過展出。在2005年中法交流年中，部分作品隨著“新激浪”（蓬皮杜中心當代藝術藏品展），來到中國展出，對中國藝術家的繪畫創(chuàng)作思維產生了很大的影響。

紅色系列之21 1968年-1970年

人與人 布面丙烯 2003年

讓-保爾·薩特 油畫 1976年