馬克·來登

（Mark Ryden）

1963年出生于美國俄勒岡州，后移居南加州。1987年畢業(yè)于南加州帕薩迪納的藝術中心設計學院（Art Center College of Design），1998年舉辦首個個展以來，常在世界各地舉辦個展。今居住工作在美國洛杉磯。

歐洲人從16世紀起，就開始熱衷于對于自然物和人造物的個人收藏，用標本填滿他們的“好奇之櫥柜”，這些東西給了他們“世界多么神奇”的感覺，滿足了他們對于怪異事物的迷戀。1706年荷蘭商人萊文·文森特（Levin Vincent）出版了《大自然奇觀》（Wondertoonel der Nature）一書，書中刊登著他的諸多收藏品的蝕刻版畫，其中包括用浸泡法和剝制法制作的動物標本、骨骼、神秘的化石、神奇的珊瑚和美麗的貝殼。2004年著名美國當代藝術家馬克·來登也以“大自然奇觀”為題舉辦了一個畫展，用繁多奇異物象的造型，呈現(xiàn)出一個魔幻的亦正亦邪的雙面世界。

因為是種魔幻般世界的繪畫風格和嫻熟的繪畫技巧，使馬克·來登在20世紀90年代以來架上繪畫的回歸潮流中脫穎而出，并很快成為了這場藝術運動在美國西海岸的領頭人物之一。

藝術風格的形成，總是離不開時代與環(huán)境的影響。馬克·來登的童年時代，正是美國科幻文學和藝術走向發(fā)達的時代。他經(jīng)常去博物館，尤其是醫(yī)學博物館和自然史博物館，觀賞那些蠟制解剖模型和神秘老房子里的超現(xiàn)實氣氛的實物；那時就喜歡畫那些幻想的物象，例如畫面上小狗的一半腸子露在外面，或是將自畫像的額頭上畫出第三只眼睛。這種極富幻想但有失童趣的作品讓老師們大驚失色，有人甚至想把他送給兒童心理師進行治療，好在他出生于藝術氣息濃厚的開明家庭，父母的寬容，未因外界的眼光而改變他的繪畫風格。

馬克·來登近期的作品，是“可愛的童稚”和“古怪的詭異”兩種風格的雜糅。畫作里描繪稚氣的女孩、可愛的粉白兔子、戴著黑色大禮帽Q版的林肯總統(tǒng)或一些“超現(xiàn)實”的動物，色調是粉色的，造型也很可愛，但畫面經(jīng)常出現(xiàn)的是邪行、切肉、骨骼和殘肢：本是芭比娃娃式可愛的女孩形象，在藝術家的筆下卻是眼神憂郁，身體是內臟筋骨畢露的解剖模型；詭異微笑著的小白兔，正拿著鋸子在切割火腿，圍裙上血跡斑斑；即便是可愛的天線寶寶，在他的畫作里也完全變了調，兩眼距離拉寬成了陰郁不明的外星人，灰暗而陰沉……令人驚悚。按照畫家自己的說法，畫這些圖像是受到荷蘭畫家博斯（Bosch）的繪畫和《愛麗絲夢游奇境》（Alice in Wonderland）等科幻電影影響。作品《女性創(chuàng)造者》（The Creatrix），描繪了一個有著童孩般的臉的創(chuàng)造世界的女性，在她的裙子中有一個有四只胳膊的圣誕老人，她則置身于以原始森林般背景和馬賽克式地板所構成的室內和室外空間之中，手中抱著一個玩偶式的嬰孩，整幅畫可愛又充滿了奇異之感。為了增加這種感覺，畫家還把一條魚置于了衣服內部與外部的室內空間之間，不由得讓觀賞者想起愛麗絲夢游奇境時的情景。大量的物象組合蘊含了陸地與海洋、戰(zhàn)爭與太平、科學與藝術等無

比豐富的內容。

實質上，他的風格不單單是一兩種因素而是很多因素促成的，包括：將各種蟲子的照片、美國最著名馬戲團的老板（Pheneous T. Barnum）出的書、美國電影特效大師雷·哈里豪森（Ray Harryhausen）拍的電影、動畫片《萊恩和史丁比》(《Ren and Stimpy》、奇形怪狀的老照片、關于宇宙和科學的兒童圖書、醫(yī)學插畫、弗蘭克·辛納特拉和德彪西的音樂、榮格和弗洛伊德的心理學研究、出色的神話研究學者約瑟夫·坎伯（Joseph Campbell和著名預言家諾查丹瑪斯（Nostradamus）的著作、芭比娃娃和男友、煉金術、佛教等等所涉內容統(tǒng)統(tǒng)融入他的油畫作品之中。

他的很多畫中都有“肉”，不無倫勃朗等傳統(tǒng)繪畫的影響，但其主要的思想來自畫家沃格爾·科榮（Virgel Crow）的話“生命是一個偉大的幻像”。作為純粹能量的產物，“肉”是讓人類待在這里的元素。“肉”由曾經(jīng)美麗的生物，變成了一個死氣沉沉的物質。讓畫家感到癡迷。“肉”還有著簡單而又強烈的視覺效果：他將五花肉上面的紋理和圖案變化多端，甚至給它附上靈魂。作品《肉火車》（The Meat Train）中的女孩、男孩和“小”林肯在兒童玩具火車上，外表純真，動作木然，持花的小女孩赤腳站在肉塊上，肉塊上還有直盯前方的一個眼睛，給觀者以奇異之感。背景則是仿佛歐式的積木搭壘起的城市，造型稚拙，可看出有是源自意大利畫家布隆基諾（Bronzino）、法國畫家布格羅（Bouguereau）和安格爾（Ingres）的古典畫風。這正是馬克·來登在架上回歸潮流中創(chuàng)作形式的當代性所在。另一幅作品《致歉》（Apology），描繪了一個在大樹樁前屈膝而跪的女孩，仿佛在向被砍倒的大樹致歉，大樹樁上也畫上了一只眼睛，賦予植物以生命。平淡的畫面賦予了一個目前世界最為關注的環(huán)境保護，和人與自然的相互依存關系的深刻主題。

與很多當代藝術家一樣，除了藝術創(chuàng)作，馬克·來登還參與商業(yè)設計，邁克爾杰克遜 (Michael Jackson) 1991年的唱片專輯《危險》的封面就出自他的設計。此外，還先后為林格·斯塔（Ringo Starr）、嗆辣紅椒樂團（Red Hot Chili Peppers）、傻冒沖浪手樂隊（Buthole Surfers）、怪異女生樂團（Jack Off Jill）等著名樂人和樂隊設計專輯封套，其內涵和風格仍是他的魔幻童話世界。

馬克·來登作為當代藝術的代表人物，成了美國眾多藝術愛好者的粉絲，有人甚至將其畫作刺青在自己身上。作品在澳大利亞、日本、西班牙、意大利、法國等多個國家展出后，諸多名人，如影視人史蒂芬金（Stephen King）、音樂人林哥·史塔（Ringo Starr）、動畫導演亨利·塞利克（Henry Selick）、美女明星布里奇特·方達（Bridget Fonda）等都收藏了他的作品，也成了他的追捧者。

女性創(chuàng)造者 油畫 2005年

肉火車 油畫 2000年

致歉 油畫 2006年