多依格的繪畫語言并沒有顯露出多少過人的才情，相反，它們時常是笨拙、生硬的。他的天賦在于發(fā)現(xiàn)荒謬與和諧、陌生與熟悉、混亂與秩序，并將其糅合為一。畫面的模糊，絲毫無損其層次的豐富性。多依格在繪畫技法上采用多種材料，慣于直接在畫布上擠出顏料，用畫刀刮涂，或大筆牽掣、點描、噴濺的粗獷敷色法。他的畫總是繪繪停停。有些畫還在墻上掛了好些時日，等待續(xù)畫、重畫或者被拋棄。由于這一習慣，往往讓一件創(chuàng)作持續(xù)很久，最長可達兩年。他在工作室里把大量時間花在只是觀看，他意識到空白、躊躇、無為和等待的重要性。他的繪畫在迷人與敬畏之間徘徊，最擅長營造幽閉的氣氛，讓孤絕深入人心，盡可能放大視覺的有效性。他利用藝術史的漫游能力，促使作品跳脫出題材或方法的限制，更像無數(shù)段落的集合，訴諸于離散而孤單的個體。與大多數(shù)的藝術家一樣，多依格在創(chuàng)作的過程中，也經常面對難以克服的技巧困境和自我信念的挑戰(zhàn)，他承認：我持續(xù)與自己心中的疑慮打交道。難產的作業(yè)進度，導致他平均一年只完成六至八幅作品。他說：自然在畫中是再創(chuàng)造、記憶和幻想，而不是模仿。