圖_紐約佳士得、紐約蘇富比
黯然失色的“演出”— 印象派與現(xiàn)代藝術(shù)拍賣
紐約春季拍賣的第一波重頭戲是由“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)拍賣”拉開的。紐約蘇富比和佳士得分別于當(dāng)?shù)貢r(shí)間2011年5月3號(hào)和4號(hào)舉行了“印象派和現(xiàn)代藝術(shù)夜場(chǎng)拍賣”。今年的第一輪較量,兩家拍賣行無(wú)甚差別,成績(jī)也都沒有什么特別出彩的地方。
蘇富比押寶畢加索 佳士得押寶莫奈
5月3日首先舉行的是紐約蘇富比的“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)夜場(chǎng)拍賣”,整場(chǎng)上拍59件作品,成交44件,成交率普通,成交總額也平平——1.7億美元。
這場(chǎng)拍賣的明星拍品是一件畢加索創(chuàng)作于1934年3月的《讀書的女子(雙人)》(Femmes Lisant Deux Personages),是畢加索蛻變時(shí)期的作品,作品描繪了畢加索的情婦Marie-Thérèse Walter和她妹妹趴在一本書上閱讀的場(chǎng)景。原有藏家是1981年從紐約佩斯畫廊購(gòu)得這件作品,此前從未亮相于拍賣場(chǎng),預(yù)估價(jià)為2500-3500萬(wàn)美元。現(xiàn)場(chǎng)只有兩位買家競(jìng)拍,最終以2136.25萬(wàn)美元成交,這個(gè)價(jià)格尚未達(dá)到最低預(yù)估價(jià),可謂遺憾。本場(chǎng)還有另外7件畢加索的作品成交,成交價(jià)從兩百多萬(wàn)到九百多萬(wàn)美元不等。八件作品占到了整場(chǎng)成交作品的近20%,不得不說(shuō),畢加索始終是“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”這個(gè)門類的“明星藝術(shù)家”,有他的作品上拍,始終是一種安全的做法。
(弗朗·西斯培根的一件1974年的作品《三聯(lián)自畫像》,成交價(jià)2528.25萬(wàn)美元)
而5月4日紐約佳士得的“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)夜場(chǎng)拍賣”,上拍57件作品,成交47件,成交總額略略好于蘇富比——1.8億美元,但僅僅一千萬(wàn)的差距,很難讓人覺得這其中有什么太大的不同。
這場(chǎng)拍賣的明星拍品則是來(lái)自莫奈的作品,這件《楊樹》(Les Peupliers),是莫奈有關(guān)這類型題材的三件作品之一,創(chuàng)作于1891年。2000年12月8號(hào)曾經(jīng)在佳士得上拍過(guò),11年后重新拍賣,估價(jià)為2000-3000萬(wàn)美元,但這件作品與畢加索的作品一樣,并沒有受到藏家們特別的禮待,不太熱烈的競(jìng)價(jià)之后以2248.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交,勉強(qiáng)高過(guò)最低預(yù)估價(jià)。而與蘇富比押寶畢加索一樣,佳士得押寶莫奈,同場(chǎng)還有另外四件莫奈的作品成交,但均低于三百萬(wàn),另一件被寄予厚望的莫奈的《淡紫色鳶尾花》(Iris mauves)卻沒有找到買家,其估價(jià)為1500-2000萬(wàn)美元。
“黑馬”——賈科梅蒂與馬蒂斯
蘇富比此次上拍了一件賈科梅蒂的雕塑《站立的女子》(Femme Debout),71cm高,是賈科梅蒂1956年到1957年間構(gòu)思創(chuàng)作的,屬于其晚期作品。賈科梅蒂近年來(lái)其實(shí)在拍賣市場(chǎng)中一直表現(xiàn)優(yōu)異甚至有點(diǎn)引領(lǐng)市場(chǎng)的味道,原有藏家在20世紀(jì)80年代購(gòu)得這件作品后一直珍藏,之后此件作品一直未在市場(chǎng)上亮相,但此次蘇富比似乎對(duì)這件作品并沒有太大的信心,僅為這件作品僅開出了200-300萬(wàn)美元的估計(jì),但這件作品以黑馬之姿在這場(chǎng)寡味的拍賣中殺將出來(lái),取得了736.25萬(wàn)美元的成績(jī),是最低預(yù)估價(jià)的三倍之多。
佳士得方面則有一件馬蒂斯的作品讓人眼前一亮,是馬蒂斯1911年的一件作品《打開窗戶》(La fenêtre ouverte),這件作品色彩明亮,以粉色調(diào)為主,具有非常鮮明的馬蒂斯的風(fēng)格,在此次出現(xiàn)在拍場(chǎng)之前一直在畫廊中流通,從未亮相過(guò)拍賣行,這次佳士得給了800-1200萬(wàn)美元的估價(jià),但這件極具賣相的作品顯然不甘于此價(jià),在買家們的一番競(jìng)逐后,以1576.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交,較為精彩。
不管怎么樣,今年春季紐約的“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”拍賣還是有點(diǎn)讓大家失望,沒有太精彩的場(chǎng)景,也沒有高價(jià)頻出的現(xiàn)象,但是縱覽近幾年的紐約此類拍賣,可以發(fā)現(xiàn),這樣的平淡是由來(lái)已久的,“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”版塊拍賣,近年一直靠幾個(gè)藝術(shù)家的作品支撐,并沒有新的購(gòu)買熱點(diǎn)的出現(xiàn),這也使得這個(gè)版塊的拍賣陷入了一種不溫不火的尷尬境地。但是我們也應(yīng)該看到這個(gè)版塊的收藏歷史悠久,也曾有過(guò)相當(dāng)輝煌的成績(jī),所以也許我們可以期待過(guò)幾年的表現(xiàn),卷土重來(lái)也并非沒有可能。
(馬蒂斯1911年的一件作品《打開窗戶》(La fenêtre ouverte),成交價(jià)1576.25萬(wàn)美元)
“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)拍賣” 佳士得完勝蘇富比
紐約拍賣季的最高潮——“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)”,是決定這整個(gè)拍賣季的最重要的一場(chǎng)拍賣,蘇富比和佳士得嚴(yán)陣以待的最終較量結(jié)果是佳士得的完勝,這多少讓蘇富比有失顏面。
紐約時(shí)間5月10日蘇富比首先拉開了這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)的幕布,成交的60件作品共取得了1.28億美元。而第二天進(jìn)行的佳士得“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)拍賣”成交的62件作品卻取得了3.02億美元的佳績(jī),這把蘇富比狠狠的甩在了身后。這也許是蘇富比今年開場(chǎng)之后嘗到的最挫敗的業(yè)績(jī)。
安迪·沃霍爾 “霸主”地位無(wú)人撼動(dòng)
不管這兩場(chǎng)拍賣的總成績(jī)?nèi)绾危幸粋€(gè)事實(shí)讓人無(wú)法忽略——領(lǐng)銜“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)”拍賣的始終是安迪·沃霍爾。
蘇富比10日上拍沃霍爾的一件《Sixteen Jackies》,是16件一套的丙烯酸與絲網(wǎng)印版畫,是沃霍爾1964年的作品,此前一直為私人所收藏,從未在拍賣場(chǎng)上出現(xiàn)過(guò),但曾多次出現(xiàn)在展覽和著錄中,收藏歷史很完整,蘇富比方面給出的估價(jià)為2000-3000萬(wàn)美元,最終以2024.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交,盡管只是最低預(yù)估價(jià)成交,但也已經(jīng)讓這件作品傲視蘇富比的這場(chǎng)拍賣。
第二天佳士得上拍的兩件沃霍爾的自畫像,均有上佳的表現(xiàn)。這兩件自畫像分別是安迪·沃霍爾的第一件與最后一件創(chuàng)作的自畫像,其意義自然不用贅述。第一件自畫像創(chuàng)作于1963-1964年,這件自畫像有四個(gè)不同的藍(lán)色版面,是沃霍爾第一次用自畫像的形式呈現(xiàn)自己滿頭白發(fā)的標(biāo)志性形象,是他自我諷刺的創(chuàng)作風(fēng)格的又一次突破,媒體們更是將其這種形象譽(yù)為“激進(jìn)主義概念”的革命性標(biāo)志。這件作品此前只有過(guò)兩次交易,也從未在拍場(chǎng)上出現(xiàn)過(guò),此次上拍的預(yù)估價(jià)為2000-3000萬(wàn)美元,最終以3844.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交,一舉打破了沃霍爾自畫像的拍賣紀(jì)錄,也因此成為了佳士得“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)拍賣”夜場(chǎng)的最高價(jià)作品。
而另一件自畫像則是沃霍爾去世前一年的1986年所創(chuàng)作的個(gè)人最后一件自畫像,作品使用了沃霍爾曾在其它作品中有所體現(xiàn)的紅色簽名。作品強(qiáng)大而富有內(nèi)涵,它是藝術(shù)家創(chuàng)作的最大的自畫像之一,曾參加過(guò)1986年在倫敦Anthony d’Offay畫廊舉辦的沃霍爾重要個(gè)展。佳士得對(duì)這件非常重要的作品開出了3000-4000萬(wàn)美元的估價(jià),期望這個(gè)標(biāo)志性的形象能為這場(chǎng)拍賣帶來(lái)更大的利潤(rùn),但是這件作品最后僅以2752.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交,盡管如此,這件作品還是成為了當(dāng)晚的第三高價(jià)作品,充分的驗(yàn)證了沃霍爾不可為他人撼動(dòng)的拍場(chǎng)霸主地位。同場(chǎng)還有另外八件沃霍爾的作品成交,可謂陣容強(qiáng)大。
每年的“戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)”拍賣,似乎都是沃霍爾的自我超越的過(guò)程,藏家們用他們無(wú)與倫比的熱情一次又一次的將沃霍爾推向一個(gè)又一個(gè)的高峰,想來(lái)自畫像上面無(wú)表情的他應(yīng)該對(duì)此也只是無(wú)動(dòng)于衷吧。
“戰(zhàn)后”始終壓制“當(dāng)代”
通過(guò)蘇富比和佳士得的這兩場(chǎng)拍賣成績(jī)不難看出,已去世的“戰(zhàn)后”的藝術(shù)家們?cè)谂膱?chǎng)上似乎比在世的“當(dāng)代”藝術(shù)家們更受歡迎。
佳士得的這場(chǎng)拍賣中,除了沃霍爾的作品取得了千萬(wàn)的高價(jià)外,還有來(lái)自馬克·羅斯科和弗朗西斯·培根等人的作品以突破千萬(wàn)的各種高價(jià)成交。像是馬克·羅斯科的一件《無(wú)題17號(hào)》,創(chuàng)作于1961年,尺幅巨大,原有藏家是直接從羅斯科的后人手中購(gòu)得的,從未在市場(chǎng)上流通過(guò),預(yù)估價(jià)為1800-2200萬(wàn)美元,但這件作品顯然受到了藏家們的一致認(rèn)可,一番競(jìng)逐之后以3368.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交,遠(yuǎn)超過(guò)最高預(yù)估價(jià)。而培根的一件1974年的作品《三聯(lián)自畫像》則取得了2528.25萬(wàn)美元的好成績(jī),這件作品是藏家從紐約Marlborough-Gerson畫廊處直接購(gòu)得的,此后也從未將這件作品放到市場(chǎng)上來(lái),佳士得在拍前就對(duì)這件作品寄予厚望,直接開出了咨詢價(jià)這樣的估價(jià)。
而在世的當(dāng)代藝術(shù)家作品在這個(gè)拍賣季則未能抗衡過(guò)那些去世的藝術(shù)家的作品們,比如蘇富比上拍的一件杰夫·昆斯的雕塑《粉紅豹》,預(yù)估價(jià)為2000-3000萬(wàn)美元,最后僅以1688.25萬(wàn)美元的價(jià)格成交;而在佳士得的拍場(chǎng)中前五名成交價(jià)作品只有一件來(lái)自在世藝術(shù)家的作品——塞·托姆布雷的《無(wú)題》,成交價(jià)1520.25萬(wàn)美元。單純用價(jià)格來(lái)判斷在世藝術(shù)家與過(guò)世藝術(shù)家的作品顯然是有失公允,但也多少說(shuō)明了一點(diǎn)——姜還是老的辣,拍場(chǎng)上更受歡迎的依舊是那些歷久彌堅(jiān)的經(jīng)過(guò)多年收藏考驗(yàn)的藝術(shù)家的作品。
紐約蘇富比在今年的拍賣季上連遭兩場(chǎng)敗仗,不知道秋拍之時(shí)能否一鼓作氣將佳士得拉下馬來(lái),有較量才會(huì)更精彩,也才能給藏家們帶來(lái)更多更好的作品,所以我們還是期翼下個(gè)拍賣季蘇富比的振作吧。
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