第38屆巴黎國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會(FIAC)于10月20日至23日在巴黎大皇宮中殿開幕，期間共有來自21個國家的168間畫廊參加了本次藝術(shù)盛會。據(jù)組委會透露，今年為期5天的藝博會吸引了68000人次的參觀者，和去年相比提高了6%。許多業(yè)內(nèi)人士都說，今年的FIAC是38年來最為成功的一屆。

巴黎對藝術(shù)很認真，收藏家也很認真

FIAC預(yù)展當(dāng)天的參觀情況充分的讓筆者感受到法國人對于藝術(shù)的熱情，這可能是眾多頂級博覽會中最夸張最壯觀的展場，早晨10點的VIP專場，穿著時髦的VIP們還來不及的仔細觀看和拍照，大皇宮門口的公眾就很快排起長龍，12點一過大批的人潮立刻淹沒整個展場，似乎每一個巴黎人都在等著參加這一年一次的藝術(shù)盛會。接下來的每一天展場內(nèi)都是人頭攢動，如果我們做一個博覽會票房排名，F(xiàn)IAC絕對拔得頭籌。

盡管近期歐債危機的影響越來越大，但是此次博覽會并不是真的如人們先前預(yù)想的那樣一片陰霾。全球跑的收藏家們似乎并沒有被經(jīng)濟危機所嚇倒，很多前一周剛剛參觀了Frieze的藏家又精神飽滿的出現(xiàn)在FIAC，他們大多表示今年感覺FIAC比Frieze更重要，因為薈萃的作品更多讓他們有更多的選擇余地。有了藏家們的肯定，之后FIAC的銷售情況自然表現(xiàn)得扎實強勁，開展當(dāng)天Cheim & Read畫廊以100萬美元的價格將路易斯·布爾喬亞(Louise Bourgeois)的畫作賣給了一名沙特阿拉伯藏家;Yvon Lambert畫廊以6萬歐元的價格售出了米爾恰·康托爾(Mircea Cantor)的一件裝置作品;Hauser & Wirth畫廊也很快地售出了拉希德·約翰遜(Rashid Johnson)的作品，其中包括以9.5萬美元成交的“Napalm”(2011)。

年輕畫廊也博得好彩頭，在VIP預(yù)展當(dāng)日，一樓主展廳的區(qū)域還未開放之時，大批的VIP客戶就被徑直帶去了二樓年輕畫廊區(qū)參觀，來自布魯塞爾的畫廊家CatherineBastide(他代理的主要是美國年輕藝術(shù)家的作品)幾乎在第一時間就賣出了所有作品;而柏林的展商Johann Konig的情況也差不多，他代理的海倫·馬爾滕(Helen Marten)的作品也被藏家搶購一空。

臥薪嘗膽，終于趕超

由于FIAC在時間上緊跟倫敦Frieze藝博會，所以人們不免將兩者進行比較。Frieze藝術(shù)博覽會于2003年由英國藝術(shù)雜志Frieze的出版人Amanda Sharp 和 Matthew Slotover 創(chuàng)辦，博覽會也因雜志而得名。由于該博覽會非常獨特，打破了傳統(tǒng)博覽會僅僅設(shè)立展廳的界限，在博覽會同期還舉行一系列的演講和表演活動，因而以其先鋒活力的態(tài)勢在收藏家和大眾之間取得了成功，很多人認為它是將倫敦變?yōu)槭澜缢囆g(shù)中心的關(guān)鍵所在。而已經(jīng)創(chuàng)辦了38年的FIAC，曾經(jīng)被認為是繼瑞士巴塞爾及德國科隆博覽會以來收藏家們”最應(yīng)該參加的”現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)博覽會。然而時運不濟，在經(jīng)歷了91年的金融危機之后，F(xiàn)IAC逐步成為以法國本土收藏家和藝術(shù)家為主的博覽會，其國際影響力也一度陷入低谷;03年后更是由于Frieze的創(chuàng)辦而一度掙扎在是否繼續(xù)生存下去的邊緣，但是法國人對于奪回“歐洲乃至世界藝術(shù)中心”的決心與努力絕不容我們小覷，近些年的FIAC重裝上陣正以新的面貌重新展現(xiàn)在世人面前。

首先，從場地來說，F(xiàn)IAC就占據(jù)優(yōu)勢，透明的天頂自然的天光，在氣勢雄偉的大皇宮里展示當(dāng)代的藝術(shù)作品的博覽會絕對要比Frieze的公園帳篷的展覽區(qū)域來的吸引人。其次，此消彼長的展商陣容成了雙方最好的較量。近2年來越來越國際化得展商名單，使得FIAC揚眉吐氣了一番。有數(shù)據(jù)表明參展的法國本土畫廊從2003年前的70%降至為今年的 31%，而眾多在巴塞爾、弗里茲、Amory展出的國際大畫廊的數(shù)量也在逐年增加，甚至連一些久未露面重要畫廊和機構(gòu)，如倫敦的White Cube, Sadie Coles HQ and Lisson，還有紐約的佩斯也強勢回歸，給了Frieze迎頭一棒。而從整場畫廊展出作品的質(zhì)量來看，今年似乎“每間畫廊都將最好的作品帶到了FIAC”。Frieze一向關(guān)注還在世的藝術(shù)家，以當(dāng)代的藝術(shù)為主，因此作品不免先鋒與激進，但是不知是否受到金融危機的影響，今年大部分的畫廊做了一個保守選擇，參差不齊的展品質(zhì)量這就使得博覽會遜色不少。與倫敦相比，F(xiàn)IAC的作品質(zhì)量就比較穩(wěn)定，囊括的藝術(shù)家范圍則更廣，如Victoria Mirro畫廊此次帶來的是草間彌生個展作品，而David Zwiner畫廊則帶來了以美國先鋒藝術(shù)家Dan Flavin制作的三件彩色霓虹燈管裝置，另外從法國著名當(dāng)代藝術(shù)家丹尼爾·布倫(Daniel Buren)的雕塑作品、到已故女藝術(shù)家路易斯·布爾喬亞(Louise Bourgeois)的畫作以至到20世紀早期的超現(xiàn)實主義、德國表現(xiàn)派畫家的作品都兼而有之。

另外，博覽會期間巴黎整體的城市藝術(shù)活動氛圍也有所提升。本年度的FIAC期間，巴黎特別安排了其他重量級活動來豐富這一季：蓬皮杜中心有蒙克(EdvardMunch)與草間彌生的展覽，巴黎市立現(xiàn)代藝術(shù)博物館有喬治·巴塞利茨(Georg Baselitz)的雕塑，東京宮還有約翰 阿姆雷德(JohnArmleder)的自發(fā)展，羅森布羅姆(RosenBlum)收藏與托馬斯 奧巴切特(Thomas Olbricht)收藏也分別有展示亮相。在周四晚上，F(xiàn)IAC還在馬萊區(qū)(le Marais)等藝術(shù)區(qū)組織超過100家畫廊參加的夜游畫廊活動。

在巴黎與FIAC同時舉行的，還有很多“衛(wèi)星博覽會”，也各有風(fēng)格、特點。如分布在大皇宮和小皇宮兩側(cè)的Art Elysees便是其中之一，此次Art Elysees分為3個藝術(shù)畫廊展區(qū)和1個設(shè)計畫廊展區(qū)，綿延在香榭麗舍大道沿街的白色帳篷展廳中。但是大部分展品新意不大，多為符合普通法國公眾的口味的平庸之作，而今年大皇宮旁側(cè)橋下、塞納河邊上的Show Off，卻值得推薦!有不少大膽使人眼前一亮的年輕藝術(shù)家作品。

美中不足，有待提升

今年雖然重要畫廊、機構(gòu)云集，但是在這份國際名單中來自亞洲的畫廊比重非常小，而去年出現(xiàn)的日本畫廊區(qū)今年集體消失，中國部分更是僅有一家香格納畫廊的出席，對于一個冠以國際性的藝術(shù)博覽會來說，應(yīng)當(dāng)算是一大缺憾。另外，由于盧浮宮庭苑(Cour Carrée du Louvre)在施工，因此組委會將此前在盧浮宮Cour Carrée蓬下的年輕畫廊展區(qū)也一并納入大皇宮的主場。開發(fā)大皇宮的二層回廊新的展區(qū)，以期讓觀眾們可以更集中更完整的參觀整場。然而筆者認為，這一改革似乎并不如預(yù)想的成功，由于回廊的位置并不理想，展位也相對狹小，觀展線路安排似乎也欠合理性，二層的人流不及底層的一半，所幸年輕畫廊所展出的作品大多十分具有活力。有極力模仿流行市場風(fēng)格的繪畫作品，也有風(fēng)格跳脫、實驗色彩很濃的裝置及影像，憑著自身努力倒也吸引到不少業(yè)內(nèi)人士及部分愿于發(fā)掘新人的藏家光顧。

而杜勒利花園(Jardin des Tuileries)和植物園(Jardin des Plantes)的戶外藝術(shù)項目的組織也有少許的不盡如人意。自06年起盧浮宮對面Tuileries公園每年Fiac都會邀請藝術(shù)家來參與戶外公共藝術(shù)項目，今年邀請了20位藝術(shù)家展示了20件作品。今年，還有一個神秘的Musee Mobile藝術(shù)項目，邀請了黃永砯、Douglas Gordon、Nari Ward、Lawrence Weier、Daniel Buren等藝術(shù)家參加，不知是由于組織問題還是場地問題，卻在展覽開幕時消失不見。而偌大的植物園中，作品散置各個角落，有些作品還被安放于植物叢中，這種布展形式對于缺乏背景了解的一般公眾來說，無疑如盲人摸象。

10月24日FIAC 2011落下帷幕，已入深秋的巴黎雖然氣溫連連驟降，但是整個城市的藝術(shù)熱情卻讓人們相信法國藝術(shù)界的春天將臨!