正是在20世紀(jì)30年代，意大利作家和歷史學(xué)家馬里奧?普拉茲（Mario Praz, 1896-1982）首次強調(diào)了浪漫主義中的黑暗一面，也因此命名了相當(dāng)一系列的藝術(shù)創(chuàng)作，自十八世紀(jì)六十年代始，此類型作品就開始探索在開明理性的光芒表面之下暗藏的陰影，放肆和荒謬因素。正在奧賽美術(shù)館(Musée d’Orsay )進行的本展題為“怪異天使：從戈雅到馬克斯?恩斯特的黑色浪漫主義”（L’ange du bizarre. Le romantisme noir de Goya à Max Ernst）將持續(xù)到2013年6月9日結(jié)束。

這一（黑色浪漫主義）世界存在于十八世紀(jì)英國哥特式小說之中，這種文學(xué)體裁因其神秘和恐怖地強烈傾向而使公眾著迷。視覺藝術(shù)也迅速地緊隨其后如法炮制，整個歐洲相當(dāng)多的畫家，版畫家和雕塑家與作家爭相創(chuàng)造恐怖怪誕的世界：戈雅（Goya）和熱里科（Théodore Géricault）為我們帶來了無謂的戰(zhàn)爭暴行和他們所處時代的可怕沉船，菲斯利（Johann Heinrich Füssli）和德拉克羅瓦（Eugène Delacroix）以幽靈、女巫以及彌爾頓、莎士比亞和哥德的魂靈為題材，而費里德里希（Caspar David Friedrich）和卡爾?布勒興（Carl Blechen）則將觀者投入神秘陰郁的風(fēng)景之中折射命運。

從十九世紀(jì)八十年代開始，逐步看透了信仰之后的虛榮浮華和模棱兩可之后，許多藝術(shù)家重拾黑色浪漫主義（Dark Romanticism）傳統(tǒng)，轉(zhuǎn)向超自然神秘學(xué)，復(fù)興神話并探索關(guān)于夢境的新理念，意在使人直面恐懼和矛盾：隱藏在每個人之中的殘暴和墮落，群體退化的危險，如埃德加?愛倫?坡（Edgar Ellen Poe）和巴貝?杜瑞維伊（Barbey d’Aurévilly）恐怖故事中所體現(xiàn)的與日常生活令人無比痛苦的疏離感。

因此正值第二次工業(yè)革命中期，成群的巫婆，竊笑的骷髏，無形的魔鬼，好色的撒旦和致命的妖婦以對現(xiàn)世挑釁，狂歡化幻滅的形式突然涌現(xiàn)。

第一次世界大戰(zhàn)后，當(dāng)超現(xiàn)實主義將潛意識，夢境和狂喜沉醉作為藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，他們實現(xiàn)了想象的勝利擊敗了現(xiàn)實原則，也由此收尾黑色浪漫主義精神。與此同時，電影藝術(shù)抓住了弗蘭克斯坦（Frankenstein），浮士德(Faust)和其他此類型體裁的經(jīng)典作品并塑造了如今廣為人知的藝術(shù)形象。

銜接在法蘭克福施塔德爾博物館的首期展覽，奧賽美術(shù)館通過從戈雅和菲斯利到馬克思?恩斯特（Max Ernst）和二十世紀(jì)二十年代表現(xiàn)主義電影來呈現(xiàn)黑色浪漫主義的不同表現(xiàn)形式。