日前，“一段歷史——1980年以來的藝術(shù)，建筑和設(shè)計(jì)”(A History. Art, architecture, design from the 1980s until today)在蓬皮杜中心(Centre Pompidou)舉辦。展覽共展出近200位藝術(shù)家、建筑師及設(shè)計(jì)師的約400件作品，其題材包括繪畫、雕塑、裝置、視頻、電影、照片、建筑及設(shè)計(jì)作品。

據(jù)悉，由蓬皮杜藝術(shù)中心當(dāng)代收藏部舉辦的這次展覽尤為關(guān)注社會(huì)及地緣變化，尤其是對(duì)東歐、中國，黎巴嫩和中東地區(qū)、印度、非洲及拉丁美洲國家藝術(shù)發(fā)展的追蹤，此次展覽也試圖為觀眾接觸并了解過去三十年的藝術(shù)史提供新的觀看視角。

參展作品

1989年有著劃時(shí)代的重要意義。柏林墻的倒塌打破了歐洲版圖內(nèi)藝術(shù)的割裂狀態(tài)，而當(dāng)年的政治事件也讓世界將目光聚焦中國。在西方人眼中，新興藝術(shù)版圖開始崛起，而國際視野下的藝術(shù)家和當(dāng)代藝術(shù)雙年展也如雨后春筍般遍地生花。

與此同時(shí)，藝術(shù)家、畫廊以及策展人的數(shù)量也迅速增長(zhǎng)，藝術(shù)成為“新文化消費(fèi)主義”的關(guān)注對(duì)象。策展人代替了藝術(shù)批評(píng)家，當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)異軍突起，媒體報(bào)道促進(jìn)了當(dāng)代藝術(shù)的大眾傳播領(lǐng)域。從藝術(shù)的角度來看，虛擬現(xiàn)實(shí)的到來、互聯(lián)網(wǎng)以及數(shù)字化則代表了另一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。聲音成為裝置的一部分，行為藝術(shù)引人注目，并向舞蹈、劇場(chǎng)等領(lǐng)域拓展。各種新的嘗試構(gòu)建出一個(gè)非線性的歷史足跡——水平延展而非簡(jiǎn)單的垂直縱深——它將地方的局部歷史放大并置于一個(gè)重要而宏觀的社會(huì)語境中，為藝術(shù)史研究提供了更廣闊的背景，而在此之中，對(duì)于身份的討論也為爭(zhēng)辯提供了重要素材。

在這個(gè)沸騰而激情澎湃的世界環(huán)境下，藝術(shù)家用他們批判性的視角對(duì)全球化和這些新生現(xiàn)實(shí)做出回應(yīng)，調(diào)整他們的實(shí)踐方式以應(yīng)對(duì)這個(gè)不斷變化的世界——政治與社會(huì)問題層出不窮，問題與思考總讓人應(yīng)接不暇。在這一過程中，他們中也有很多人重塑了自己的實(shí)踐方法，在生活方式中進(jìn)行摸索，探究人類與自然科學(xué)、以及文學(xué)等諸多領(lǐng)域的關(guān)系。

上世紀(jì)90年代也見證了藝術(shù)家新角色的拓展：他們更像是制片人、歷史學(xué)家、檔案保管者或是紀(jì)錄片導(dǎo)演——從不同角度對(duì)當(dāng)代社會(huì)政治生活的劇變進(jìn)行梳理、記錄和再現(xiàn)。很多藝術(shù)家把他們自己看作是敘述者或者是自傳作者，以他們的私人生活為基石進(jìn)行創(chuàng)作；同時(shí)，也有人從自己與身體的關(guān)系出發(fā)，引領(lǐng)諸多視覺創(chuàng)意。無數(shù)雕塑與裝置藝術(shù)作品的誕生都離不開藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)本身以及日常生活的反射，他們將詩意注入平凡生活，為公眾與私人領(lǐng)域架構(gòu)新的關(guān)聯(lián)，從而將其自身深刻植入到社會(huì)的變革之中。

由蓬皮杜中心當(dāng)代收藏呈現(xiàn)的“一段歷史”，在對(duì)過去三十年進(jìn)行梳理的宏觀概念下，為觀眾呈現(xiàn)出藝術(shù)家如何將自身融入這些深刻的社會(huì)變革之中，在從中獲取靈感的同時(shí)又反觀藝術(shù)史浪潮，為觀者提供了一種全新視角下的文化解讀。

據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2016年3月7日。（摘自Artdaily，編譯/付朗）