展覽海報(bào)

1812年，透納(JMW Turner)將兩道黑白交錯(cuò)的圓弧呈現(xiàn)于世人面前、并命名為《暴風(fēng)雪：漢尼拔和他的軍隊(duì)翻越阿爾卑斯山》(Snow Storm Hannibal and his Army Crossing the Alps)，彼時(shí)的觀眾無(wú)人對(duì)此揶揄，英國(guó)風(fēng)景畫從而進(jìn)入一個(gè)新的境界——藝術(shù)的發(fā)展并非在于藝術(shù)家何時(shí)創(chuàng)新，更在于公眾何時(shí)接受這種創(chuàng)新。

理查德?隆(Richard Long)

《走出來(lái)的線》(A Line Made by Walking)

同樣的情形也發(fā)生在理查德?隆(Richard Long)身上。1967年，22歲的隆創(chuàng)造出第一件地景藝術(shù)作品《走出來(lái)的線》(A Line Made by Walking)：一條因來(lái)回踱步而在草地上形成的痕跡。年少氣盛的他問(wèn)觀眾能否做個(gè)交易：如果你愿意想像并感受一下這件作品的誕生過(guò)程，我就向你展示如何依靠你的身體在任何地點(diǎn)、用任何材料制作雕塑。

幸得觀眾買賬，理查德?隆(Richard Long)才可在后來(lái)的四十載中行至更遠(yuǎn)，并且有了此刻正在泰特英國(guó)美術(shù)館(Tate Britain)舉辦的回顧展《天與地》(Heaven and Earth)；而隆也以80多件代表性作品，包括攝影、雕塑、墻繪、文本及印刷品等，來(lái)兌現(xiàn)當(dāng)初對(duì)觀眾的承諾。

隆早期的作品靜默空靈，有種“希言自然”的惶恐，更多則是出于對(duì)自然的敬意與尊重。不像同時(shí)代的很多地景藝術(shù)家，隆從未大興土木，他所留下的，通常是簡(jiǎn)單的標(biāo)注與痕跡，“單純”在這里不僅是作品形象，更是背后清晰堅(jiān)定的力量與信念。

理查德?隆(Richard Long)慢慢也將自己的所見(jiàn)所感記錄下來(lái)，使文本成為創(chuàng)作的另一元素。在2001年的作品《俄勒岡》(Oregon)中，他便以“日出而動(dòng)/日落而止”(Moving by day/ Resting by night)作為文字起始，以“正路之行/失足之舉”(The walk as A True Path/ Some False Moves)為結(jié)尾記錄了15天的行走，如此的描述與其關(guān)乎行走，不如說(shuō)更關(guān)乎生命本身。

《白水線》(White Water Line, 2009)

除了圖像和文字，理查德?隆(Richard Long)的另類創(chuàng)作，是將自然世界的物體直接運(yùn)送到文明世界的美術(shù)館：雕塑館中鋪陳著六件大型石頭裝置，每一件重量為2到8公噸，分別由燧石、板巖和玄武巖組合成為不同的幾何體；泥漿噴潑拍打的墻繪成為展覽主題的最佳詮釋，自上一瀉而下，天與地、靈與肉、心與意的結(jié)合沖撞在泥中得到了完美的體現(xiàn)。

尼采曾說(shuō)“真知行中攝”，這無(wú)疑是對(duì)理查德?隆(Richard Long)及其作品的點(diǎn)睛注腳，從第一次在英國(guó)鄉(xiāng)村偶然的行走至今，隆的足跡已遍布全球各地，他說(shuō)行走可以“聽(tīng)取自然和人類歷史的回音”，這份悠然與從容，或許正是理查德?隆(Richard Long)始終處于英國(guó)藝術(shù)界前沿的原因。

展覽時(shí)間：2009年6月1日——2009年9月6日

宋立供稿