四川美術(shù)學(xué)院——偶像派
如今,在北京藝術(shù)家扎堆的望京,流傳著一句笑話:聽不懂四川話的,就不要搞當(dāng)代藝術(shù)。這笑話不僅因?yàn)橥┍緛砭陀幸慌囆g(shù)家形成的“川幫”,更因?yàn)榇乃囆g(shù)家在今天重要的國內(nèi)外中國當(dāng)代藝術(shù)展覽和有關(guān)出版中,無不占有三分之一甚至半壁江山。而他們之中的大多數(shù),畢業(yè)于四川美院。
川美地處西部,條條框框少,特別適合藝術(shù)家的成長。巴蜀藝術(shù),自古以來就不同凡響。自1979年四川油畫在全國美展上嶄露頭角以來,四川美院就一直保持著既傳統(tǒng)又當(dāng)代、既學(xué)術(shù)又大眾的姿態(tài)。每一屆畢業(yè)生中幾乎都能產(chǎn)生出中國藝術(shù)界的新人,這成了四川美院的一個(gè)血統(tǒng)。而77、78級(jí)畢業(yè)生不僅是四川美院的驕傲,也是整個(gè)中國油畫界的驕傲,從這個(gè)群體里,不僅走出了羅中立、何多苓、張曉剛,也走出了程叢林、葉永青、周春芽、楊千等等一系列在當(dāng)今畫壇鼎鼎大名的人物。
彭博2006年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系油畫專業(yè),這位26歲的重慶男孩兒,已參加過多次重要的聯(lián)展,并有很多作品被美術(shù)館和重要的藏家收藏。現(xiàn)在他在北京環(huán)鐵藝術(shù)區(qū)有了自己的工作室。對(duì)于川美為何能在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域大領(lǐng)風(fēng)騷,他認(rèn)為:“川美學(xué)院氣氛一向自由,學(xué)生的創(chuàng)作完成基于自發(fā)。從大一開始老師就對(duì)我們有創(chuàng)意的引導(dǎo),帶我們做小型的展覽,開學(xué)術(shù)討論會(huì),很早就將我們的作品帶入公共領(lǐng)域與大眾進(jìn)行對(duì)話。而這些活動(dòng),其他學(xué)院一般到大三才會(huì)讓學(xué)生去做。而且學(xué)校還經(jīng)常為我們邀請(qǐng)像韓湘寧、方力鈞等著名人士進(jìn)行學(xué)術(shù)交流,這種交流足以使頭腦僵化的人開竅。另外,川美的師生關(guān)系也特別好,比如晚上我們能與葉永青老師一起喝酒,侃藝術(shù),這在其他學(xué)院可能是不多見的。”
從另一個(gè)角度解讀川美畫家的創(chuàng)作力,與之美院的寬松藝術(shù)環(huán)境不無淵源。張曉剛1977年考大學(xué)時(shí),四川美術(shù)學(xué)院在云南只招2名學(xué)生,當(dāng)別人跟他說他的人事關(guān)系被四川拿走時(shí),張曉剛說:“不可能,我這么差。”其實(shí),自77級(jí)、78級(jí)的學(xué)生入校,四川美術(shù)學(xué)院漸趨形成一個(gè)“傳統(tǒng)”——“英雄不問資歷”。在校生有非凡之作誕生,即以“英雄”視之。在四川美院年輕人可以在一種近乎“野生”的生態(tài)中生長,少乏權(quán)威干涉,提攜新人、推出新人視為學(xué)院當(dāng)盡之責(zé),人才自然脫穎而出,薪火相繼。也正因如此,我們看到川派藝術(shù)家的作品中不無流淌著自由奔放的特性。如張曉剛《大家庭》系列在對(duì)五、六十年代的老照片的凝視之中,從家族性經(jīng)驗(yàn)和個(gè)體身份之中,單純直接、平靜冷漠的形象和類型化的復(fù)制方式,為中國當(dāng)代文化提供了一種歷史性的批判閱讀方式。
相形之下,四川地區(qū)的中國畫并未在當(dāng)代中國畫的變革發(fā)展中占據(jù)應(yīng)有的地位,這也需與這一地區(qū)的地理、文化及傳統(tǒng)有關(guān)。不過我們不得不承認(rèn),在90年代中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展中,四川、重慶的藝術(shù)創(chuàng)作,是中國當(dāng)代藝術(shù)中最有創(chuàng)造力的一部分,他們確實(shí)已經(jīng)構(gòu)成中國當(dāng)代藝術(shù)中最有活力的一個(gè)藝術(shù)景觀。
杭州,歷史文化名城,含珠蘊(yùn)玉,人文薈萃。80年前,在杭州孤山旁邊的一個(gè)小院子里,幾個(gè)藝術(shù)家和教育家花了一個(gè)銀元租下了這些屋子,成立了中國第一所藝術(shù)院校;80年后,這所學(xué)校已經(jīng)發(fā)展成為馳名中外的著名藝術(shù)學(xué)府——中國美術(shù)學(xué)院。魚米之鄉(xiāng)的富足安逸,溫潤宜人的天氣和風(fēng)景,都成為藝術(shù)家創(chuàng)作的沃土。吳冠中、朱德群、范曾等都曾在此走出國門終成一代大師。
中國美術(shù)學(xué)院——學(xué)院派
1928年春天,卓越的教育家蔡元培、林風(fēng)眠先生選址杭州西子湖畔,創(chuàng)建了中國第一所綜合性的國立高等藝術(shù)學(xué)府——國立藝術(shù)院,即今中國美術(shù)學(xué)院的前身。如今,中國美術(shù)學(xué)院已擁有杭州南山、象山和上海張江三大校區(qū)。
中國美術(shù)學(xué)院所有的教學(xué)樓的色調(diào)是非常統(tǒng)一的灰色,但是在灰色的調(diào)子里面又穿插著暖色的調(diào)子,坐著車子往校園里面緩緩地駛?cè)敫杏X就像進(jìn)入了一幅水墨畫。它的造型可以分為幾組,一種是比較幾何化的形狀組合而成的形狀;一種是繼承了徽派風(fēng)格的房子。整個(gè)學(xué)院的設(shè)計(jì)無不體現(xiàn)中國文人藝術(shù)的特色。
而且,中國美術(shù)學(xué)院的選址也頗有深意。中國美術(shù)學(xué)院是一個(gè)非常特殊的大學(xué),對(duì)景觀環(huán)境要求非常高。從蔡元培、林鳳眠時(shí)代開始,就將美術(shù)學(xué)院定位為“山水學(xué)院”,需要建立在一個(gè)有山有水環(huán)境優(yōu)美的地方。比如第一個(gè)校址選擇的西湖孤山,第二個(gè)選擇的是目前南山路。這便是這個(gè)學(xué)校的傳統(tǒng)。而轉(zhuǎn)塘象山地理環(huán)境有山有水有樹,還有滿山的白鷺,這種大自然的靈性能夠激起美術(shù)人的詩情畫意,符合人們的審美觀念,所以現(xiàn)在校址選定了轉(zhuǎn)塘象山。
在中國美術(shù)學(xué)院八十年的發(fā)展史中,始終交疊著兩條明晰的學(xué)術(shù)脈絡(luò),一條是以首任校長林風(fēng)眠為代表的“兼容并蓄”的思想,一條是以潘天壽為代表的“傳統(tǒng)出新”的思想,互相砥礪,并行不悖,營造了有利于藝術(shù)銳意出新、人文健康發(fā)展的寬松環(huán)境,成為這所學(xué)校最為重要的傳統(tǒng)和特征。
如去年五月,趙無極一幅《14.12.59》在香港的佳士得拍賣會(huì)上,以大約新臺(tái)幣一億兩千萬成交,創(chuàng)下他個(gè)人畫作的最高價(jià),引起國際關(guān)注。趙無極是當(dāng)代世界畫壇的抽象派繪畫大師。《4.4.85》有著海景型的橫向開闊格局、迷蒙而充滿詩意,堪稱是趙無極1980年代的里程碑創(chuàng)作。趙無極擅長以西方油彩表現(xiàn)東方的水墨之美,向來被評(píng)論家認(rèn)為是東西方文化融合的最佳代表,1980年代的他,也有別于過去的激昂雄渾,單純的色彩顯現(xiàn)高妙的哲思。
14歲時(shí),趙無極進(jìn)入杭州藝術(shù)專科學(xué)校,面對(duì)機(jī)械化的寫實(shí)主義教育,趙無極卻背道而馳,力圖捕捉構(gòu)圖的“理”與“力”,拋棄情節(jié)性,以求主題的統(tǒng)一。此后受到林風(fēng)眠的指教。他向林風(fēng)眠學(xué)到的不是具體的繪畫技巧,而是林風(fēng)眠敢于創(chuàng)新、追求藝術(shù)自由境界的精神。
在中國美術(shù)學(xué)院80年的發(fā)展史中,數(shù)遷其址,幾易其名。但他們以學(xué)術(shù)為公器,培養(yǎng)出李可染、艾青、吳冠中、趙無極等一代代熠熠群星。
在中國當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)景線中,中國美術(shù)學(xué)院一直是一個(gè)據(jù)點(diǎn)與輻射源。自1980年代的85新潮開始,從這個(gè)學(xué)校走出了王廣義、楊勁松、高士明、邱志杰等一批當(dāng)代藝術(shù)界的重要人物。而中國美術(shù)學(xué)院也是全國最早開始實(shí)驗(yàn)藝術(shù)教學(xué)探索的學(xué)校。
受杭州城市氣質(zhì)的熏陶和中國美術(shù)學(xué)院教學(xué)思想的影響,杭州青年油畫家群體的創(chuàng)作風(fēng)格有著“江南詩意”的明顯特征。憑借藝術(shù)青年的敏銳觸覺和靈活思想,在藝術(shù)反映城市特征,塑造、開拓地域文化氣質(zhì)方面已經(jīng)探索出一條道路。
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