卡羅 《正午》 鋼材上油漆 1960年

理查德·史密斯 《片》 布上油畫 1964年

??? 極少主義是20世紀(jì)60年代西方現(xiàn)代藝術(shù)重要流派之一。它被用來(lái)稱謂上世紀(jì)60年代美國(guó)藝術(shù)家的一項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)，包括繪畫和雕塑。1965年，美國(guó)批評(píng)家芭芭拉·羅斯在《十月》雜志上發(fā)表了《A.B.C藝術(shù)》一文。在這篇文章中，羅斯談到了當(dāng)時(shí)美國(guó)藝術(shù)中出現(xiàn)一種新的藝術(shù)傾向。她將這種新藝術(shù)的特征概括為：“一種藝術(shù)形式，與先前浪漫式、記傳性的抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格比起來(lái)，是一種空洞的、中性的、非個(gè)人化的、機(jī)械式的藝術(shù)風(fēng)格，觀眾對(duì)它情感與內(nèi)容的明顯缺失，感到非常驚奇。”在當(dāng)時(shí)美國(guó)批評(píng)界，羅斯是一位嚴(yán)肅而認(rèn)真地研究并支持極少主義的批評(píng)家之一，她曾將這種新的創(chuàng)作觀念與馬列維奇的繪畫和杜尚的現(xiàn)成品藝術(shù)聯(lián)系起來(lái)考慮，試圖為它們找到理論上的依據(jù)。

　　實(shí)際上，在上世紀(jì)60年代中期，這種新的藝術(shù)活動(dòng)已取得較大的影響，并于1966年舉行了極少主義第一次大型的藝術(shù)展覽。顯然，極少主義從一開始就是一種不同于抽象表現(xiàn)主義的藝術(shù)形態(tài)。極少主義又稱ABC藝術(shù)或硬邊藝術(shù)，源于抽象表現(xiàn)主義，一般按照杜尚的“減少、減少、再減少”的原則對(duì)畫面進(jìn)行處理，造型語(yǔ)言簡(jiǎn)練，色彩單純，空間被壓縮到最低限度的平面，并力圖采用純客觀的態(tài)度，排除創(chuàng)造者的任何感情表現(xiàn)。極少主義以一種客觀、冷靜和非敘事性的眼光與形式，從事藝術(shù)表達(dá)的藝術(shù)傾向或流派，提倡“純粹的虛無(wú)”，追求最簡(jiǎn)潔的藝術(shù)效果：無(wú)空間、無(wú)質(zhì)感、無(wú)感情、無(wú)氣氛，只有最簡(jiǎn)單的色與形，而在雕塑中，則體現(xiàn)為最簡(jiǎn)單的幾何形構(gòu)成。

　　在視覺(jué)形象處理上，極少主義可以說(shuō)是去除了一些復(fù)雜的元素，沒(méi)有個(gè)人主觀的詮釋，將藝術(shù)的境界達(dá)到本質(zhì)的極少。極少主義使用最簡(jiǎn)單的幾何圖形和不具有個(gè)人情緒的藝術(shù)語(yǔ)言，被視為是對(duì)抽象表現(xiàn)主義的反叛。同時(shí)，這一藝術(shù)流派也排除具象的圖像與虛幻的畫面空間，偏好單一的圖像，經(jīng)常包含著以各自形狀安排的小單位元素。極少主義是第一個(gè)完全由美國(guó)藝術(shù)家發(fā)展出來(lái)，具有國(guó)際性意義的藝術(shù)活動(dòng)，并且在繪畫、文學(xué)、建筑、音樂(lè)等方面都產(chǎn)生了相當(dāng)程度的影響，進(jìn)而衍生出近代許多重要的藝術(shù)派別。

　　然而，“極少”并不意味著單純的簡(jiǎn)化，相反，它往往是豐富的統(tǒng)一，是復(fù)雜的升華。無(wú)論是形式語(yǔ)言、表現(xiàn)主題，還是審美功能，極少主義風(fēng)格的藝術(shù)都做的是“加法”之后的“減法”。極少主義追求的是用最直接的方式傳達(dá)思想，之前以往的種種藝術(shù)流派更多強(qiáng)調(diào)的是形式，往往因?yàn)榉睆?fù)的形式而使它要表達(dá)的思想被埋沒(méi)、被忽略。繁復(fù)到了一定的極至必定走向極端的簡(jiǎn)單，最終各種藝術(shù)形式回到了它的本原，以極簡(jiǎn)的方式崇尚自然、崇尚本原。

　　在材料的選用上，極少主義借助于徹底與傳統(tǒng)藝術(shù)脫離后追求創(chuàng)新，藝術(shù)家多選用非天然或工業(yè)材料。在創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家如同工程師一樣，顯現(xiàn)的是社會(huì)屬性。他們意圖除去這些有機(jī)的活力，使用無(wú)機(jī)材料，沒(méi)有歷史內(nèi)涵，抽象冷峻，不給觀眾聯(lián)想的余地，更能注意作品本身。極少主義追求無(wú)內(nèi)容、無(wú)主題的表現(xiàn)，作品直接與觀眾產(chǎn)生溝通，手法上多采用系列化的方式。同時(shí)極少主義風(fēng)格的藝術(shù)推崇整體性，取消一切分散注意力的細(xì)節(jié)，沒(méi)有令觀眾產(chǎn)生空間深度幻覺(jué)的視覺(jué)創(chuàng)造。極少主義藝術(shù)品中的構(gòu)成元素對(duì)于整體是從屬的，不同元素之間的聯(lián)系被取消，均衡不再是構(gòu)圖的唯一指南。以波洛克為例，他的作品雖無(wú)明顯秩序，但他以同樣的力度處理畫面每一寸空間，到處都充滿細(xì)節(jié)。從制作工藝上來(lái)看，極少主義藝術(shù)崇尚機(jī)械加工過(guò)程，多運(yùn)用工業(yè)生產(chǎn)方式，刻意追求畫面或雕塑表面的光滑平整，這也是追求無(wú)內(nèi)涵、無(wú)先例材料運(yùn)用的自然延伸，體現(xiàn)工業(yè)化生產(chǎn)的特點(diǎn)。色彩特征上，極少主義藝術(shù)作品中一般只出現(xiàn)一兩種顏色，若非明亮純色便是黑白灰，是在現(xiàn)代藝術(shù)基礎(chǔ)上進(jìn)一步的簡(jiǎn)化。盡管藝術(shù)家對(duì)顏色有不同偏愛(ài)，但多是選擇一種單一的色系，灰色系或者鮮艷的色調(diào)，以增加作品的空間感和光的效果。

　　極少主義藝術(shù)作品的影響停頓在感性思維中，這種美作為最強(qiáng)的抽象，將藝術(shù)性緊縮到最小的可能，作為一種自然簡(jiǎn)練的微妙與平衡而被人們認(rèn)識(shí)。極少主義藝術(shù)家認(rèn)為，形式的簡(jiǎn)單純凈和簡(jiǎn)單重復(fù)，就是現(xiàn)實(shí)生活的內(nèi)在韻律，所表現(xiàn)出的去除一切裝飾的簡(jiǎn)潔代表著進(jìn)步，在外表簡(jiǎn)單枯燥的作品后面，是藝術(shù)家對(duì)生活和社會(huì)秩序的渴望與追求。