陳小娣
洗心革面—穿越當(dāng)代精神迷宮的中國版畫
深圳華美術(shù)館 2009.3.28-5.3
聯(lián)合主辦機(jī)構(gòu):華美術(shù)館、龍藝榜畫廊
策展人:托泥、彭捷
展覽簡介:
檢閱中國當(dāng)代版畫的創(chuàng)新與變革的學(xué)術(shù)大展《洗心革面—穿越當(dāng)代精神迷宮的中國版畫》在2009年3月28日至5月3日在深圳華美術(shù)館開幕。來自中央美院、魯迅美院、中國美院、廣州美院、天津美院的藝術(shù)家的百余件作品以鮮活犀利的主題跨越版畫語言的局限,呈現(xiàn)了激動人心而又詭異多變的當(dāng)代心靈探索,反映著當(dāng)代版畫語言的前衛(wèi)實驗。《洗心革面》展由深圳華美術(shù)館與北京龍藝榜畫廊共同舉辦。
以精神迷宮為主題,展覽以戲劇的敘事形式貫穿了生于70后到80后藝術(shù)家從童年、青年到成年的精神成長,他們敏感的心靈故事映射著當(dāng)代社會學(xué)與心理潛意識的交匯融合:胡同中的童年記憶在城市的瘋狂擴(kuò)張中被拆解、青春戀情與女性自我的心理追尋互相折射;巨大的黑鳥裝置景觀中,社會百態(tài)與人的自我存在沖突共生,諧謔而又沉郁凝重…策展人通過《洗心革面》揭示了當(dāng)代版畫的變革趨勢:即主題上從印痕游戲轉(zhuǎn)變到對有意味的社會學(xué)圖像的追尋(這種審視是由內(nèi)向外的)、語言上從平面紙上開始多維度的觀念性敞開。
參展藝術(shù)家包括康劍飛、劉慶元、黃愷、張穎、秦觀偉、肖映河、金嵩敏、李明娟、鞠婷、陳小娣、汪延濱、許宏翔、程慶陶、蔡遠(yuǎn)河、付斌、李小光、凌云飛、陳立民、王晴、田華、張昊;他們正將版畫特有的細(xì)膩、微妙及犀利的觀念智慧融入當(dāng)代藝術(shù)豐富的社會學(xué)思考中。
穿越當(dāng)代精神迷宮的中國版畫
策展人:托泥
此時此刻,這一群血氣方剛的青年版畫家在如股市般無端興奮的精神盛世中,用舊的刻刀、受潮的木板和殘缺不全的器械,各自完成面臨迫在眉睫的精神挑戰(zhàn)時的搏殺,留下非凡熱烈的現(xiàn)場痕跡,而后撒手各奔前程!
在當(dāng)代社會與文化的非凡變革中,中國藝術(shù)家對自我與社會的批判性思考伴隨著藝術(shù)觀念改造、語言革新的使命感;中國版畫也正在經(jīng)歷著洗心革面的涅磐,出生于70-80年代后的青年版畫家對當(dāng)代問題的審視的同時,積極反叛陳腐的版畫語言的束縛?!断葱母锩妗┰疆?dāng)代精神迷宮的中國版畫》展反映了這一代知識分子的生存迷惘:個體存在與文化身份的分裂、歷史傳承與社會現(xiàn)實的沖突、全球化的消費主義沖擊…多元化的思想觀念盤根錯節(jié),讓他們?nèi)缤萋涞揭粋€精神迷宮中,但他們純真、不妥協(xié)、有勇氣直面內(nèi)心,這個不可測的迷宮成為心靈的游樂場,他們生命的激情和藝術(shù)創(chuàng)造力同時迸發(fā)。
迷宮中的心靈戲劇
在古老的宗教神話中,人的整個生命被視為一座神圣的迷宮,在其中心是人生的轉(zhuǎn)折點。只有通過艱難曲折的朝圣之路,人才能告別過去,找到生存的意義。展覽以迷宮影射著當(dāng)代變革中敏銳的青年知識分子所面臨的精神挑戰(zhàn)的復(fù)雜性。作品豐富多樣,領(lǐng)異標(biāo)新,在形式上把版畫語言發(fā)揮到極致,共同的主題是對當(dāng)代問題的深深凝視,迷宮神話中牛首人身的怪獸和令人朝思暮想的情人充滿誘惑,探索迷宮的過程是他們精神解放、找尋自我的征途。
策展人關(guān)注不同藝術(shù)家之間的精神性的內(nèi)在聯(lián)系,作品中的人物形象互相關(guān)聯(lián),如同一部多幕的戲劇,哈姆雷特的激情混合著《牡丹亭》的婉約,古典與現(xiàn)代泥沙俱下,藝術(shù)家在自我的精神漩渦中不能自拔,共同完成了當(dāng)代中國的精神迷局中的生存敘事。在胡同中嬉戲的光頭兒童、借《禮記》故事質(zhì)詢自我的女性、給仙鶴灌可口可樂的穿長袍的頑童、在社會與集體無意識中流放的黑鳥…相互交織,組成了人生從童年、青年到成年的精神歷程,對童年記憶的糾纏演變到成年人在社會群體中對個人尊嚴(yán)的關(guān)注。在他們穿越迷宮的奧德賽征途中,混合著對當(dāng)代社會的真切掃描與心理潛意識的微觀敘事。
展覽分為八個部分,勾畫了從童年、青年到成年的精神軌跡:胡同記憶與戲謔青春中,現(xiàn)在與過去在胡同中時光倒錯(黃愷)、激憤的少年在亂石崗上、曲水流觴之間笑看塵世浮云(許宏翔)。社會觀察、潛夢游心互為表里,藝術(shù)家對社會的觀察是主觀的,夢境卻映照著現(xiàn)實的心靈印象。情感花園到女性主義中,對情愛的渴望和對自我的認(rèn)識充滿非理性:赤裸的生命之果結(jié)滿憂愁(陳小娣)、古典少女俏麗的臉上印著胎記般的花朵(李明娟)、蕩罷秋千,在宋朝的荷葉間休憩的少女的身影(田華)和濃霧深鎖的園林中赤裸廝打的男女(王晴)重合;金嵩敏在木版上斧劈刀斫,大膽追問自我的分裂;幽暗之處黑色的身體在潛意識的深淵里體驗存在之迷惘(秦觀偉、張穎)??祫︼w的繪畫語言與觀念都在邁向成熟,十年來的青春反叛在苛嚴(yán)自律的美術(shù)學(xué)院體系度過,黑鳥的意象伴隨著他藝術(shù)與生活經(jīng)歷的成長,他的主題也從自我精神放飛轉(zhuǎn)變到個體在社會集體意識中的異化。少年可以胡鬧、反叛、心游萬仞,但青春的迷宮之外是成年的迷宮,同樣翻滾著詭異神奇的云彩??狄浴队^看黑鳥的方式》開始了對社會迷宮的探索。
從印痕游戲到圖像再造
中國版畫自魯迅發(fā)起的新木刻運動到新中國社會主義時期,經(jīng)歷了現(xiàn)實主義到現(xiàn)代主義的演變。如果說90年代以來,版畫家從現(xiàn)代邁向當(dāng)代的變革大多表現(xiàn)在對印痕語言的創(chuàng)新,對印痕的迷戀逐步墜入筆墨的游戲,使版畫成為抽象的心靈印痕,遁入文人化和精英化的象牙之塔。而在年輕的當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作中,版畫在繪畫語言上突破了對印痕的迷戀,從當(dāng)代的視覺文化中吸收豐富的營養(yǎng)以表達(dá)此時此刻的情懷;他們正以犀利的鐵筆,刻畫今日中國的妖嬈表情。
在此展覽中藝術(shù)家發(fā)自內(nèi)心的、不拘一格的作品展現(xiàn)了當(dāng)代版畫的新鮮風(fēng)貌。黃愷借鑒了連環(huán)畫的形式,以套色木刻的陳舊歷史感再現(xiàn)褪色的胡同中的童年故事,在懷舊中飽含當(dāng)代人的焦慮,他鮮明的個人風(fēng)格在日本漫畫影響下的中國卡通一代藝術(shù)家之外獨樹一幟。付斌的石版畫具有時尚攝影的質(zhì)感,層次豐富,定格了中產(chǎn)階級的精神肖像;張穎以豎線條縱情鋪陳,精神的墜落在畫面造成幻影感; 金嵩敏手繪設(shè)色結(jié)合木刻,使自發(fā)與隨機(jī)性抵消木版的僵化…他們關(guān)心用更富表現(xiàn)力的語言傾訴內(nèi)心的激情, 渴望對世俗與文化生活鮮活生動的記錄,他們正將版畫特有的細(xì)膩與微妙融入當(dāng)代藝術(shù)豐富的社會學(xué)圖像中。
藝術(shù)語言上的開放與重構(gòu)
美國波普藝術(shù)巨匠安迪?沃霍爾以絲網(wǎng)版畫再現(xiàn)時代明星和社會事件,使消費文化中的商品與純藝術(shù)的界限模糊,顛覆了原作與復(fù)制的概念,以抗?fàn)巿D像的泛濫和精神表面化,他發(fā)揮了版畫本體語言的精神指向,表達(dá)了一個時代的風(fēng)貌。在藝術(shù)史中獨領(lǐng)風(fēng)騷,版畫在中國也迸發(fā)著觀念的銳利,當(dāng)代中國藝術(shù)家不再把版畫看作在紙上的繁復(fù)痕跡的營造或風(fēng)花雪月的心情小品。徐冰利用9.11的灰塵創(chuàng)作了《何處惹塵?!罚辉凇稛煵萦媱潯分?,燃燒的香煙痕跡表達(dá)了主動與被動、隨機(jī)性和期待的關(guān)系;而蔡國強(qiáng)的焰火草圖也可視為瞬間爆破印制的版畫…以歷史悠久的木刻為核心的中國版畫蘊(yùn)含著豐饒的東方智慧,正啟迪著更多中國藝術(shù)家在傳統(tǒng)經(jīng)典中點燃當(dāng)代靈感。
語言的實驗性對康劍飛具有形而上的重要意義:在2008年的近作中,他打破畫面布局的程式,先用木版創(chuàng)造意象,再將木版意象刻意或隨機(jī)地在紙面上印制,畫面構(gòu)造了奇特的故事情節(jié);同一個人物形象在不同的構(gòu)圖中產(chǎn)生新故事,意象的復(fù)數(shù)性與畫面故事的唯一性產(chǎn)生張力和悖論。在他的裝置景觀中,矮樹下的沙土堆上插著幾百個用木刻原版刻成的人和動物,每組意象之間暗示著故事情節(jié):人在旅途、主婦在樹下傷感流淚、鳥站在樹杈間張望、小孩手握尖刀,心懷叵測…好像一個浮世眾生的寓言,詼諧有趣;木版的平面化結(jié)合空間場景,古拙而詭異,表達(dá)了獨特的情緒??祫︼w啟迪了版畫的觀念性創(chuàng)新的更多可能性。
在觀念先行的全球藝術(shù)浪潮中,中國的新媒體、裝置等實驗藝術(shù)探索也許缺乏深厚的文化基礎(chǔ)。對于《洗心革面》展覽中這些銳意進(jìn)取的青年藝術(shù)家而言,版畫以木刻立足中國傳統(tǒng),其語言是其他媒介無法替代的,并飽含觀念性潛力。版畫的間接性、復(fù)數(shù)觀念、機(jī)器的參與與手工性的矛盾形成一個開放的系統(tǒng),是中國藝術(shù)締造非凡的支點,他們正通過勇敢的實踐驗證著未來。
阿根廷詩人博爾赫斯在詩中借用麥克白斯的口吻吟唱道:“我們的行動將繼續(xù)進(jìn)行…我殺了我的君王,為了讓莎士比亞構(gòu)思他的悲劇。”這一代青年藝術(shù)家們正在其穿越精神迷宮中的征途中,拔劍而歌,其勇氣是精心動魄的,他們也將啟發(fā)中國版畫更廣泛深入的變革。
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