陳師曾

　　出生于官宦、翰墨世家的陳師曾，6歲學(xué)畫，少年時與魯迅同學(xué)。1902年偕弟陳寅恪留學(xué)日本，入東京弘文學(xué)院攻博物學(xué)，又與魯迅同室而寢，歸國后兩人一起共事于教育部，交情甚厚。陳師曾在日本時結(jié)識了李叔同，兩人保持了終身的友誼。后因欽慕吳昌碩的藝術(shù)，歸國后也常赴滬上請教。1918年，陳師曾被聘為北京大學(xué)畫法研究會中國畫導(dǎo)師，并成為當(dāng)時北京畫壇的精神領(lǐng)袖之一。

　　陳師曾并不以人物畫名世，其為數(shù)不多的人物畫創(chuàng)作卻在中國近代繪畫史上占據(jù)了非常重要的地位。他對中國現(xiàn)代美術(shù)所產(chǎn)生的深刻影響并非來自于其人物畫作品的精熟技藝，而是因為他首次將普通民眾的日常生活引入國畫。

　　陳師曾主張感情移入和畫外功夫，作畫講創(chuàng)造、重生動、求意趣、師造化，他的許多寫生小品，尤其是庭院園林小景，意趣盎然，都是從生活中寫生得來。在當(dāng)時臨摹成風(fēng)的畫壇中，獨(dú)樹一幟。他的山水畫既重視傳統(tǒng)技法，又學(xué)而能變。他的花鳥畫，近學(xué)吳昌碩，遠(yuǎn)師徐渭、陳淳、揚(yáng)州八怪，長于大寫意筆法，渾厚綺麗，自成簡遠(yuǎn)雄秀一派。他的人物畫，帶有速寫和漫畫的情趣，如《北京風(fēng)俗畫》、《讀畫圖》等，都是從現(xiàn)實生活中來，能突破陳習(xí)，揭露舊社會民眾的苦難生活，意境新，耐人尋味。

　　同時，陳師曾與許多同時代的文化藝術(shù)界重要人物保持著亦師亦友的關(guān)系。

　　齊白石的伯樂

　　齊白石是怎樣成名的？提攜他的人是誰？可能很多人會不約而同地說，是徐悲鴻。但事實上，齊白石此前早就成了名，而且提攜他的正是陳師曾。

　　據(jù)齊璜（白石）口述、張次溪筆錄的《白石老人自傳》（人民美術(shù)出版社1962年10月）和張次溪著《齊白石的一生》（人民美術(shù)出版社1989年8月）林浩基著《彩色的生命：藝術(shù)大師齊白石傳》（中國青年出版社1987年9月）以及胡佩衡等著《齊白石畫法與欣賞》（人民美術(shù)出版社1959年）幾部書，對陳師曾提攜齊白石都有明確的記載。1917年，當(dāng)齊白石第二次到北京避匪患，在琉璃廠南紙店賣畫、印時，就受到陳師曾的賞識。陳師曾的循跡造訪，使兩人成為莫逆之交。在陳師曾的勸告下，品格不錯但畫法太似太拘謹(jǐn)?shù)凝R白石準(zhǔn)備“衰年變法”。齊白石自稱，“余作畫數(shù)十年，未稱己意，從此決定大變”，“師曾勸我自出新意，變通畫法，我聽了他話，自創(chuàng)紅花墨葉的一派”（《自傳》）。

　　齊白石真正變法是從1917年底回湖南，而1919年初再返北京后開始的。變法的確是受陳師曾的啟發(fā)而進(jìn)行，也時時受到陳師曾的幫助。胡佩衡這位北京大學(xué)畫法研究會的導(dǎo)師、齊的朋友就說過，陳師曾曾對他講，齊白石“思想新奇，不是一般畫家能畫得出來的……我們應(yīng)該特別幫助這位鄉(xiāng)下老農(nóng)，為他的繪畫宣傳”。經(jīng)過三年的變法，到1922年，陳師曾攜齊白石畫在日本東京參加中日聯(lián)合繪畫展覽會，齊名聲大震于東瀛，畫價亦爆增。對此，齊在自傳中不無欣慰地寫道：“二尺長的紙，賣到二百五十銀幣……還聽說法國人在東京，選了師曾和我兩人的畫，加入巴黎藝術(shù)展覽會……我做了一首詩，作為紀(jì)念：‘曾點(diǎn)胭脂作杏花，百金尺紙眾爭夸；平生羞殺傳名姓，海國都知老畫家。’……從此以后，我賣畫生涯，一天比一天興盛起來。這都是師曾提拔我的一番厚意。”

　　1923年陳師曾病故，齊白石十分傷心，他對張次溪說：“師曾提拔我的一番厚意，我是永遠(yuǎn)忘不了他的……我如沒有師曾的提攜，我的畫名，不會有今天。”（《自傳》）

　　與同窗魯迅

　　陳師曾與魯迅在一起的時間，實在遠(yuǎn)過其與父兄。少年時在南京礦路學(xué)堂就是同學(xué)，只是那時魯迅等因為不喜歡學(xué)堂總辦俞明震，連帶著同俞的親戚陳師曾也保持距離。一同到了東京弘文書院，兩人又住一個寢室，關(guān)系開始密切起來。當(dāng)日俄戰(zhàn)事爆發(fā)，蔡元培辦《俄事警聞》，有偏袒日本的言論，魯迅投書表示不滿，陳師曾也受魯迅鼓動，四處寫信，曉以日人覬覦滿洲之禍心。民國成立后不久，魯迅與陳師曾先后到北京，在教育部同事十年，直至師曾1923年去世。北京時期的魯迅日記里，陳師曾是出現(xiàn)最頻繁的名字之一。他們常常一起逛小市，看畫帖，交換碑拓，一個月總要聚首幾次。

　　“五四”之前，魯迅在文壇尚籍籍無名，陳師曾卻已經(jīng)確立了畫壇的大師地位。梁啟超在《師曾先生追悼會上演說》中說：“陳師曾在現(xiàn)在美術(shù)界，可稱第一人。無論山水花草人物，皆能寫出他的人格。”“師曾之死，其影響于中國藝術(shù)界者，甚于日本之大震。”在《魯迅的故家》里，周作人也認(rèn)為：“陳師曾的畫世上已有定評，我們外行沒有什么意見可說。在時間上他的畫是上承吳昌碩，下接齊白石，卻比二人似乎要高一等，因為是有書卷氣。”據(jù)徐梵澄《星花舊影》回憶，魯迅說陳師曾的畫“是好的”，其刻圖章也“不壞”。他口中的“是好的”與“不壞”，殊不平常，因為照魯迅的說法，像沈尹默的字，像《彷徨》的技術(shù)，也只叫做“不壞”而已。

　　當(dāng)然，魯迅對陳師曾的評價并非都這樣“低調(diào)”，只是因為版畫的關(guān)系，激賞都集中于陳師曾的畫箋。1933年魯迅在《〈北平箋譜〉序》中寫道：“及中華民國立，義寧陳君師曾入北京，初為鐫銅者作墨合，鎮(zhèn)紙畫稿，俾其雕鏤；既成拓墨，雅趣盎然。不久復(fù)廓其技于箋紙，才華蓬勃，筆簡意饒，且又顧及刻工省其奏刀之困，而詩箋乃開一新境。”1928年2月1日魯迅寄李霽野信，想找一張陳師曾的花卉箋紙做《朝花夕拾》的封面，后因找不到合適的，才托了陶元慶設(shè)計，可見其念念不忘。

　　如果沒有陳師曾，20世紀(jì)初期的北京畫壇一定會黯淡許多，這是美術(shù)史家的共識。陳師曾一生的最后十年是在北京度過的，1913年至1923年這短暫的十年也是他藝術(shù)的黃金時期。他以精深的繪畫理論和杰出的繪畫實踐對世紀(jì)初的北京畫壇發(fā)揮著巨大的影響力，被梁啟超譽(yù)為中國現(xiàn)代美術(shù)第一人。

左上北京風(fēng)俗·乞食圖　右上北京風(fēng)俗·墻有耳

左下補(bǔ)履圖　右下街頭相爭　　　　陳師曾作