正是在這樣的背景下，近20年來，有一批畫家在探究繪畫語言新的可能性，以表現(xiàn)性風(fēng)格傳達(dá)生命感受方面成效卓然。謝東明、閆平、王克舉、賈滌非、王琨、段正渠、井士劍、任傳文8位畫家，他們正是這方面風(fēng)格探求的代表性人物。

　　也許是一種巧合——8位畫家都出生在1956年—1963年間。在那幾年里，中國人經(jīng)歷了解凍的早春和隨之而來的政治清算；“大躍進(jìn)”的狂熱與隨之而來的全國性饑荒。而“文化大革命”帶來的文化荒蕪與改革開放帶來的藝術(shù)復(fù)蘇，使他們在成長期就習(xí)慣于比較、判斷和思考。與成長于其他年代的人相比，這一代藝術(shù)家常常表現(xiàn)出與曠達(dá)相伴的沉重，早歲經(jīng)歷又使他們對藝術(shù)的愛好特別執(zhí)著。在藝術(shù)上呈現(xiàn)的感情沉厚與形式自由，與他們藝術(shù)成長的背景有關(guān)。他們的前期作品與同輩畫家相仿，有較多的敘事因素，后來轉(zhuǎn)向表現(xiàn)性風(fēng)格。這里著重討論他們在繪畫語言方面的表現(xiàn)。

　　謝東明畫風(fēng)酣暢有力，用古代書論的說法來形容，就是“風(fēng)檣陣馬，沉著痛快”。簡括、突兀、開門見山的構(gòu)圖;時而行云流水，時而刀砍斧劈的筆觸;飽滿、響亮、厚重的顏色……他將關(guān)鍵性的繪畫因素推向極致，對可有可無的“閑言語”則果斷地丟棄。值得玩味的是他這種畫法不但沒有簡化作品的精神內(nèi)涵，反而使他筆下的人物、靜物和自然具有神秘、多義的表情。

　　閆平以她的《母與子》系列引起美術(shù)界的注意，她對繪畫性的追求，曾使許多美術(shù)家感到激奮。她以具有鮮明性格的筆觸，創(chuàng)建出一個充滿了不停變動的色彩與陽光的天地，使習(xí)慣于沉重的形式與壓抑的情感的中國觀眾，感受到藝術(shù)與人性中歡快明朗的一面。近年她將視線轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)戲曲演員的生活環(huán)境，那里的形態(tài)、動作、色彩、情感使她更加自由地施展表現(xiàn)性繪畫手段。閆平的藝術(shù)展示了我們文化中不為人看重的開朗、自由和絢爛。

　　王克舉近年的作品以風(fēng)景為主，既有高遠(yuǎn)的山岳和林木，也有疏落的草卉與莊稼。評論家說他進(jìn)行了一場“風(fēng)格反叛運動”，這種“反叛”的目標(biāo)是建構(gòu)符合個人心性的繪畫形式，而“反叛”的動力來自擁有無限生機(jī)的自然——在開闊野曠的地方對景寫生，是他最喜歡的作畫方式。他以這種方式親近自然，享受藝術(shù)創(chuàng)造的樂趣。與大自然交流生成的激情，與構(gòu)成、節(jié)奏、形、色、筆觸一起在畫面上生長。

　　賈滌非是中國表現(xiàn)性畫家的領(lǐng)頭人之一，從上世紀(jì)80年代開始，他就以個性化風(fēng)格揮寫對生命和自然的想象。富于刺激性的色彩、繁密而流動的線條，構(gòu)成難以捉摸的奇異場面——在那既“現(xiàn)實”又“超現(xiàn)實”的場面中，包含著他所說的“詩人心靈的震動和幻覺”。他的表現(xiàn)性語言和圖式吸引了許多追隨者，但他表現(xiàn)生命在淳樸的自然或深奧的文化環(huán)境中顯示的無窮活力，始終為后來者所難及。

　　段正渠以單純而強(qiáng)烈的手法表現(xiàn)山鄉(xiāng)男女的粗獷和率真，以及在粗獷率真中透露的豐富人情。在粗壯的線條、深重的背景和形象的簡約等方面，他借鑒并發(fā)揮了盧奧的莊嚴(yán)與神秘，又以陜北高原的樸實溫情改變了盧奧的陰沉和憂郁。在中國土地上，貧瘠的陜北高原是一塊極具“表現(xiàn)性”的人文環(huán)境，段正渠所營造的形式系統(tǒng)與他所表現(xiàn)的人文環(huán)境，具有相同的氣質(zhì)和韻味。

　　說到王琨，就會想起王琨筆下的牦牛。我與牦牛、雪地都曾有過相當(dāng)長時間的“近距離”接觸，所以能夠有把握地說王琨畫牦牛不僅得其形色，而且得其神氣?！吧駳狻钡墨@得與畫家的表現(xiàn)性形式不可分，那種不拘小節(jié)的渾樸，融合于浩渺天地的形體處理，既灑脫又拖沓的筆法……使“深入”和“完整”全成多余。而熟悉他的朋友很自然地由此聯(lián)想到畫家之為人處世。

　　井士劍是難以捉摸的——他的藝術(shù)給人留下各種對立的印象，嚴(yán)峻的深沉中會冒出玩世不恭的氣泡，典雅的形式下可能深藏著嘲諷的冰層。但即使不同藝術(shù)信念的人，也很難輕易否定他的作品，因為他對現(xiàn)實人文環(huán)境有深入的思考，在繪畫形式語言方面有過人的穎悟。在他對油畫形、色、筆觸、肌理的調(diào)遣中，可以想象這位藝術(shù)家在“存在于虛幻之間的漫步”(龔云表語)。

　　上世紀(jì)90年代初，初次登上畫壇的任傳文，以他深邃清新的作品感動了許多油畫家。人們在他的畫上“發(fā)現(xiàn)”了一個十分普通而又十分神奇的天地，那是現(xiàn)實和夢想相融相匯的境界，是“神與物化”的痕跡。物象的平凡與思致的縹緲，可以說是任傳文創(chuàng)作的特點。而體現(xiàn)在畫面上，平凡與縹緲都依仗恰當(dāng)?shù)男问酱嬖?，任傳文所說的“純化感覺，跡化感情”，正是對這一相反相成關(guān)系的概括。

　　由中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院、人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、《中國油畫》雜志社、雅昌企業(yè)集團(tuán)聯(lián)合主辦的“繪畫的行進(jìn)·中國表現(xiàn)主義油畫八人展”將于3月22日—31日在中國美術(shù)館舉行，參展畫家為：謝東明、閆平、王克舉、賈滌非、王琨、段正渠、井士劍、任傳文（上文節(jié)選自水天中先生為展覽所作文章）。