張大千生前與小動物合影照

　　在現(xiàn)代繪畫史上，張大千是一個不無玩世而又為藝真誠的畫家，有著“摹古第一等人物”的美譽(yù)，他畢生致力于中國藝術(shù)和文化的發(fā)展、交流與傳播，為中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)走向世界作出了巨大的貢獻(xiàn)。潑墨重彩山水，是張大千晚年繪畫的獨創(chuàng)，潑墨、潑彩作為一種創(chuàng)作手段或風(fēng)格，在花鳥、人物領(lǐng)域早已有人涉及，但在山水畫上，張大千可謂開一代畫風(fēng)之大境。其畫色彩絢爛而不艷俗，大片的石青石綠構(gòu)成斑駁陸離的抽象水墨表現(xiàn)，給人以見山不是山，見水不是水，超越山水之間的大美之感，融合中西，影響后世大批繪畫者，為中國畫的發(fā)展作出了一定的貢獻(xiàn)。

　　“大風(fēng)堂”為張大千及其兄長張善孖共用堂號，先后收錄弟子愈百人，再傳學(xué)生不計其數(shù)。5月10日，張大千誕辰110周年，大風(fēng)堂大弟子陸元鼎學(xué)生屠際春等人策劃、組織了張大千誕辰110周年的紀(jì)念活動，有數(shù)位高齡傳人要親臨上海。展覽將在明圓藝術(shù)中心舉行，展出在世傳人及再傳弟子的作品精選，也包括部分首次對外公開的張大千敦煌莫高窟素材臨摹手稿。

　　純音

　　張大千早年多臨摹，少創(chuàng)作，所以積累了很深的傳統(tǒng)繪畫功底。對學(xué)習(xí)中國畫的人來說，傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)尤為重要，它是為了繼承前人的技法與民族文化的血脈，但藝術(shù)總是向前發(fā)展的，我們不能成為古人第二，創(chuàng)作最終要打破常規(guī)、自由發(fā)揮，體現(xiàn)藝術(shù)的時代性和生命力。

　　張大千晚年自創(chuàng)潑彩畫風(fēng)，但并沒有因此被列為20世紀(jì)國畫大家，因為當(dāng)時的國畫是以傳統(tǒng)文人畫為主流，張大千在文人畫創(chuàng)作方面顯然不是具有代表性的，只是大量的臨古。但他的潑墨潑彩畫卻十分適合現(xiàn)代新形勢下發(fā)展的需要，能使“中國畫”創(chuàng)新向多元化、多彩的造型世界發(fā)展，能打破民族界限、地區(qū)的隔閡，能繼承、弘揚民族傳統(tǒng)藝術(shù)，使其成為世界性的繪畫共同語言，成為全人類的精神產(chǎn)物，廣泛傳播到世界各地，具有深遠(yuǎn)的現(xiàn)實意義。

（1899-1983）紅葉白鳩 張大千

張大千自雕像

（1908-1998）東湖觀瀑 陸元鼎

（1914-）山水 龍國屏

（1934-）紅到白頭 江蘋