甘霖自幼天資聰慧，酷愛文學書法。幼年時期曾臨數(shù)家名帖，走上了一條清苦學書的藝術人生之路。幾十年來，由于甘霖潛行民間，為百姓展書留墨，如養(yǎng)深閨，少有人識。同時，甘霖遍游華夏山川名勝，潛心吸收先賢書藝營養(yǎng)，走上了一條與他人完全不同的成長道路。直到2007年春天，國內一書家偶遇并發(fā)現(xiàn)他的書法，驚嘆他的書法“是埋在巴蜀大地的一塊金子”，力勸其舉辦個人書展以展華夏書法藝術，同年10月甘霖在渝舉辦個人書法展。從此，甘霖在重慶書壇便一鳴驚人。

　　甘霖上世紀80年代加入重慶市書法家協(xié)會后，沒有像一般書家那樣多方參賽，不斷去爭取和獵獲名利，不斷去提高自己的社會影響。甘霖的書法從藝術的角度評價有幾個與眾不同的地方。首先，他的書法不管是何種字體，無不顯得大氣老道。這與甘霖兒時的臨帖功底和幾十年的潛行修煉不無密切的關系，同時與甘霖生長的環(huán)境及巴蜀文化的熏陶也是分不開的。尤其是他的行草作品更是彰顯無遺。

　　其次，甘霖書法最具個性化的地方是他的用筆。他用筆不按常規(guī)，獨辟蹊徑。只要毛筆在他的手中，猶如一個忘我的舞蹈家，時而閑庭信步，悠然自得；時而狂風暴雨，飛沙走石；時而行云流水，吟詩賦詞；時而醉酒當歌，詠嘆人生。正鋒偏鋒側鋒逆鋒游刃有余，順筆倒筆枯筆破筆各盡所用，濃墨淡墨兼收并舉。寫到精彩處，只見甘霖手和筆在紙上騰挪跳躍。甘霖寫字完全沒有定勢，狂放時不拘泥于任何場合，在他的眼里，只有毛筆和宣紙，再有的就是他的靈感，有人稱贊他的書法“虎勢龍神超顛張，道骨仙風勝狂素”，性格使然，其作品往往出人意外，效果極佳。

　　再次，甘霖在保持傳統(tǒng)書法間架結構和筆畫基礎之上，敢于創(chuàng)新，敢于走自己的路。這在甘霖書法作品中工于點畫上可見一斑。他的點畫用得非常獨特，極有韻味，往往是一筆撐起一片天。比如，一般書家在寫一字書“龍”時，更多地把注意力放在布局“龍”的間架上，意欲寫出龍的騰飛不已，而甘霖書“龍”與眾不同，最后的一點不是按常規(guī)收筆，而是向上翻騰。恰好這一翻騰，整個龍就活了。又如他酒后書寫“壽”字，帶給人們的空靈感如此強烈，任憑你聯(lián)想無限，思緒萬千，完全超越了傳統(tǒng)書法的束縛。出于個性，甘霖書法還有很多與眾不同的地方，他擅長一幅作品一支筆一氣呵成。甘霖還時常在已經裝裱好了的宣紙上直接書寫。書畫家常說豎寫橫畫，意思就是說書法橫寫是很難的，橫寫是最考究書家根底的，尤其是橫寫中每一行只有一二個字的作品，稍不留神，書家的名聲就毀了。甘霖書法作品中橫寫非常多，代表性的作品如毛澤東詩《井岡山》和李白詩《贈汪倫》等。

　　我們都十分清楚，藝術的道路是艱辛的，藝術的人生是清貧的，藝術的靈魂是偉大的。只要不懈地努力，收獲也會是豐碩的。祝愿甘霖在未來取得更大的成就。