歷史的進程總會有些必然的現(xiàn)象，而其之于美術(shù)的范疇便為美術(shù)史，有別于其它知識學科，美術(shù)史更代表著人類文明發(fā)展的成果展現(xiàn)。在上個世紀，人類經(jīng)過了幾次轟轟烈烈地全球化交流，一鍋東西文化的大熔爐已經(jīng)逐漸開始加溫，而如今甚至已達沸騰，使我們不得不從前輩藝術(shù)家們的手中接下這個炙熱的問題：中國在西化的沖擊下應(yīng)當如何走出自己的一條道路?

有些藝術(shù)家主張中西合并，有些藝術(shù)家主張回歸中國傳統(tǒng)，這眾多百家爭鳴的盛況，便展現(xiàn)于當下藝術(shù)家作品的多樣風格與精神里。從這股思辨的風潮中，匯聚了一群用作品來詮釋思考方向的藝術(shù)家，雖然他們各自發(fā)展出不同的風格，然而民族文化的使命感與驚人的創(chuàng)造力引領(lǐng)著他們同時具備強烈的東方文人氣韻，因而脫穎而出在我們眼前。帶著血脈中傳承下來的天生意境，游刃有余地行運于中西方媒材之間，探討全球當代的社會現(xiàn)實, 潛心于藝術(shù)語言的多元嘗試和精神層面的深度挖掘,表達內(nèi)心感受與生命內(nèi)涵。渾然天成的爆發(fā)力是他們的氣質(zhì)，而謙善的中國美德是他們的姿態(tài)，陰陽之間的游移是他們的境界，于是我們稱之它為新東方精神。

亞洲藝術(shù)中心繼2008年舉辦的“新東方精神I -沉積”展覽后，累積了兩年的增長，2010年再度以相同的熱誠推出“新東方精神II-承啟”，網(wǎng)羅了來自兩岸與海外，并且集中在1930-60年代之間的代表性藝術(shù)家，將帶來空間與時間上縱橫交錯的多方觀察面向，以激發(fā)觀者的思考。深具東方儒者人文關(guān)懷的尚揚，將風景事物看成生命的活體堆迭于大筆觸的揮灑中;王懷慶對中國傳統(tǒng)家具、詩文或建筑構(gòu)的深厚感情解構(gòu)于其精煉的畫面中;蘇笑柏運用漆與麻、藤的膠合，賦予抽象繪畫濃厚的東方質(zhì)感;夏小萬對繪畫的反思使其跳脫主體的外在摹寫，以中國山水多點透視法來表現(xiàn)時間與空間的層次感;堅持傳統(tǒng)、歷史、中國本位的李錫奇，從中國書法與楚文化的漆器中找到創(chuàng)作的力量來源;前衛(wèi)藝術(shù)的先驅(qū)葉永青，導(dǎo)入中國水墨畫的虛空于花鳥畫中;星星畫會發(fā)起人毛栗子，作品游走于虛實之間如同陰與陽的對位;莊喆以抽象變形提升筆觸的簡約，來呈現(xiàn)對中國山水的認識;強調(diào)與自然合諧共處的楊識宏，融合水墨筆法及西畫著重之色彩及光線于作品中;譚平從自由繪畫中汲取精神融合于中國書法時間概念，超越了東西方二元對立;張方白的鷹﹑男人體和塔表達出東方韻味中的雄性意志;涉略佛學、道家經(jīng)典的李真，從傳統(tǒng)佛像雕塑省思生命意義;李磊試圖以哲學性思考尋找自我理想與社會現(xiàn)實與藝術(shù)關(guān)系的答案。這些藝術(shù)家由于對藝術(shù)本質(zhì)與目標的堅守，而非刻意地強硬揉合中西，才能真正創(chuàng)造出文化融合后的新氣象。

此外另有具前瞻性的學者媒體們引領(lǐng)我們的思路，他們是北大美學美育中心的教授彭鋒博士、大觀雜志熊宜敬社長，以及著名策展人及藝評家殷雙喜先生，讓精英們聚會激蕩出燦爛的火花，更加令人引頸期盼，藉由此次展覽引起大家對藝術(shù)更為深層的思考，并進而尋求攸關(guān)藝術(shù)的真正核心及本質(zhì)問題。

參展藝術(shù)家/Artists:

莊喆、李錫奇、尚揚、王懷慶、楊識宏、蘇笑柏、毛栗子、葉永青、夏小萬、譚平、李真、張方白、李磊 (按出生年份排列)　

學術(shù)支持/Academic Support:

彭鋒 (美學博士,北京大學美學與美育中心教授,國際美學協(xié)會執(zhí)行委員,中華美學會外國美學分會副會長)

熊宜敬 (現(xiàn)任《大觀》月刊社長，歷任《典藏》雜志總編輯，為中國書畫文物與華人藝術(shù)市場資深觀察者)

殷雙喜 (藝術(shù)批評家，策展人，中央美術(shù)學院《美術(shù)研究》副主編,《中國雕塑》主編)

展覽時間/ Date：2010.9.18 (Sat) – 2010.11.14 (Sun)

開幕式/ Opening：2010.9.25 (Sat) 3:00pm

展覽地點/ Venue：亞洲藝術(shù)中心(北京)