兩岸美術(shù)館發(fā)展理念有何差別？美術(shù)館不是孤島，如何吸引更多大眾？城市的公共藝術(shù)空間如何被激活？與大陸一衣帶水的臺灣美術(shù)的發(fā)展始終是大陸美術(shù)界關(guān)注的話題。日前，攜11位臺灣本土藝術(shù)家到廣東美術(shù)館舉辦“感官拓樸：臺灣當代藝術(shù)體感測”展的臺灣美術(shù)館館長黃才郎接受記者采訪，談了他對大陸美術(shù)館的印象，以及臺灣美術(shù)館的發(fā)展。

兩岸美術(shù)館的發(fā)展理念有所不同，美術(shù)館各具特色。在黃才郎看來，“北京的中國美術(shù)館收藏和展覽比較嚴肅、正統(tǒng)。上海美術(shù)館國際化很成功。廣東美術(shù)館對當代藝術(shù)特別關(guān)注，它首開中國大陸對攝影、影像的收藏。臺灣也有3個重要的美術(shù)館，因為不同的收藏志趣而形成各自特色。臺北美術(shù)館側(cè)重于收藏臺灣當代藝術(shù)。坐落于臺中市的臺灣美術(shù)館收藏了一系列帶有特定時代品味和痕跡的臺灣本土藝術(shù)品。而高雄美術(shù)館的發(fā)展最晚，它以前是一個雕塑公園，對雕塑的研究很深。”

與大陸不同，臺灣的公立美術(shù)館花大力氣扶持當代藝術(shù)。臺灣的美術(shù)館扮演的是公共資源的分配角色，“作為美術(shù)館的館長，不需要也不應該有藝術(shù)圈子、藝術(shù)流派的傾向、喜好。”黃才郎認為，美術(shù)館的責任是經(jīng)營一個花園，讓土地肥沃，適合各類植物生長，鼓勵各種藝術(shù)流派發(fā)展。

“臺灣美術(shù)館不收費，向公眾免費開放，我們鼓勵市民走進美術(shù)館來欣賞藝術(shù)。有些人說，象征性收幾塊錢門票，可以避免衣冠不整的人進去休息，我覺得大可不必。因為即便是社會流浪人員進入美術(shù)館休息，他同樣也欣賞了藝術(shù)作品，受到了熏陶。美術(shù)館不該設門票這道門檻。”黃才郎說。

黃才郎認為，美術(shù)館要能養(yǎng)活自己，要學會行銷，又要保持相對的獨立性和尊嚴。臺灣的美術(shù)館主要嘗試與大的傳媒機構(gòu)合作。媒體一出面，美術(shù)館的展覽就可能得到保險公司、航運公司的支持。另外，通過媒體，美術(shù)館還可能找到企業(yè)贊助。但為了不影響藝術(shù)展覽的公平、公正性，美術(shù)館又必須占據(jù)主導權(quán)。臺灣的民間企業(yè)成立基金會扶持藝術(shù)，除了直接贊助舉辦展覽外，還有更多的方式扶持展覽。比如在臺灣美術(shù)館，一些展覽擁有企業(yè)冠名贊助，但為誰舉辦展覽、規(guī)模多大，都是美術(shù)館說了算。

黃才郎說，臺灣的美術(shù)館在某種程度上都有“潔癖”，完全不參與藝術(shù)市場炒作。因為掌握公共資源，臺灣美術(shù)館不可能隨便向某個流派或某個藝術(shù)家傾斜。臺灣美術(shù)館有一套公正的評價體系，依靠它來不斷發(fā)掘藝壇新人。“最近臺灣美術(shù)館啟動了一個‘青年購藏計劃’，面向所有45歲以下的年輕藝術(shù)家公開征集作品，公平地遴選有潛力的臺灣藝術(shù)家。基本上，每年藝術(shù)館可以利用經(jīng)費發(fā)掘和收藏五六十幅年輕臺灣藝術(shù)家的作品，保證了美術(shù)館對本土藝術(shù)發(fā)展的造血功能。”

臺北美術(shù)館和高雄美術(shù)館每年都設有“臺北美術(shù)獎”和“高雄美術(shù)獎”，藝術(shù)家可不分藝術(shù)流派、類別去爭奪這兩個獎項。這兩個獎項使得許多以前默默無聞的藝術(shù)家脫穎而出。