巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)

直至今日，巴塞爾依然被視為藝術(shù)市場(chǎng)的奧林匹克，沒有之一。　　

曾經(jīng)有一位對(duì)當(dāng)代藝術(shù)并不太友好的藝術(shù)理論家曾經(jīng)將當(dāng)代藝術(shù)比作吉尼斯，各玩各怪，只要出彩就好。相應(yīng)地，傳統(tǒng)的藝術(shù)則被稱為奧林匹克，因?yàn)樗械乃囆g(shù)家都在一個(gè)共識(shí)的標(biāo)準(zhǔn)下比試創(chuàng)作。對(duì)此，我們大可一笑了之，但是，如果我們從這個(gè)謬誤前進(jìn)一步的話，不妨可以引出這樣一個(gè)有趣的推論，之所以稱其為藝術(shù)市場(chǎng)的奧林匹克，因?yàn)樽鳛槭澜珥敿?jí)的藝術(shù)博覽會(huì)的“巴塞爾”，已經(jīng)成為一種西方主導(dǎo)下的當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)機(jī)制的晴雨表，給予了各種來自不同地域、文化背景，形式與語言各異的作品一個(gè)共同的“國(guó)際”平臺(tái)，同時(shí)也是一個(gè)共同的衡量標(biāo)準(zhǔn)，那就是用美元結(jié)算的成交價(jià)格。它能夠凝聚西方頂級(jí)的畫廊、機(jī)構(gòu)、藏家、各類圈內(nèi)人士，呈現(xiàn)近期最權(quán)威的“熱點(diǎn)”作品，盡管這種權(quán)威近期受到了歐洲如弗里茲以及歐洲以外的其他博覽會(huì)的挑戰(zhàn)，但是盛名之下，仍然是一個(gè)一呼百應(yīng)的局面。巴塞爾，仍然是很多圈內(nèi)從業(yè)者的標(biāo)志與靶子，是他們時(shí)常掛在嘴邊的例子，是所有博覽會(huì)生態(tài)圈中的生存者共同的目標(biāo)。　　

然而作為一個(gè)來自中國(guó)的觀察者，筆者不由發(fā)現(xiàn)，情況仍然發(fā)生了一些微妙的變化。一方面，不同于前幾年各大機(jī)構(gòu)鋪天蓋地地?cái)y來中國(guó)與亞洲的藝術(shù)家，引發(fā)了當(dāng)?shù)亍褒垇砹恕钡捏@恐詫異，今年參加巴塞爾的中國(guó)機(jī)構(gòu)只有北京的Boers-Li、上海的香格納和廣州的維他命空間等三家，攜來了張曉剛、曾梵志、劉野、曹斐、韋嘉等一些我們已經(jīng)耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)家的作品，比重與分量未免下降不少，也缺乏一些新的驚喜；另一方面，也不同于往年國(guó)內(nèi)各界的大力關(guān)注、紛紛影從，幾乎缺席了中國(guó)的巴塞爾并未能如同完全缺席了中國(guó)隊(duì)的世界杯那樣，牽動(dòng)國(guó)人跨時(shí)差的密切關(guān)注，不僅在現(xiàn)場(chǎng)看到的中國(guó)同仁并不太多，而且各大媒體的關(guān)注也與往年不可同日而語。那么，是什么使得有著過剩的奧運(yùn)會(huì)、奧斯卡、諾貝（er）情結(jié)的國(guó)人對(duì)于藝術(shù)界的頂級(jí)賽事漸行漸遠(yuǎn)呢？　　

日見干癟的錢包應(yīng)該是原因之一。雖然前幾年的金融泡沫鼓蕩著當(dāng)代藝術(shù)的行情一幅烈火烹油，繁花似錦的熱鬧場(chǎng)景，但是主營(yíng)當(dāng)代藝術(shù)的中國(guó)本土畫廊界，由于運(yùn)作機(jī)制的不健全等一系列問題，除了少數(shù)的掘第一桶金者，卻并未享受太多繁榮背后的紅利。因此，當(dāng)各路人馬紛紛前往推銷中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)候，他們更多是在承受一種必須的行業(yè)行為，同時(shí)，由將這一“上洛”視作拓展國(guó)際合作與市場(chǎng)的機(jī)會(huì)，所以在對(duì)于未來的良好預(yù)期之下，中國(guó)畫廊便如過河之鯽，逐波而來。當(dāng)然，當(dāng)大環(huán)境風(fēng)云變幻之際，在外部買家的一齊拋盤與自身參展的高昂費(fèi)用的雙重?cái)D壓下，這批不堅(jiān)定的擁躉改旗易幟，去追捧距離更近，更趨本土化、更能容忍微利成交的香港等周邊市場(chǎng)也就在所難免。事實(shí)上，今年參加巴塞爾的Boers-Li、香格納等空間，也大多是在歐洲有著相對(duì)穩(wěn)定的客戶資源的機(jī)構(gòu)。　　

而與之相對(duì)的，以巴塞爾為代表的西方藝術(shù)市場(chǎng)在當(dāng)前經(jīng)濟(jì)形勢(shì)下日益顯示出的本土化保守趨勢(shì)也是原因之一。這里說的保守，并未指現(xiàn)場(chǎng)人氣與最終的市場(chǎng)成交情況而言，而是指整體的收藏趣味而言。事實(shí)上今年展覽期間的參觀者依然突破了以往的記錄，達(dá)到了65000人以上，而對(duì)于參展的37個(gè)國(guó)家的300余機(jī)構(gòu)來說，成交額的回升更多地可以視為是一種下跌之后的回補(bǔ)，但是問題在于，補(bǔ)得是哪個(gè)部分。　　

有這樣幾件例子可供我們參考：首先，從參展機(jī)構(gòu)的構(gòu)成而言，按國(guó)家和地區(qū)劃分為：美國(guó)72個(gè)，德國(guó)53個(gè)，瑞士本地32個(gè)，法國(guó)和英國(guó)各27個(gè)，意大利20個(gè)，比利時(shí)和西班牙各8個(gè)，奧地利7個(gè)，日本6個(gè)，印度5個(gè)，巴西4個(gè)，中國(guó)、墨西哥和荷蘭各3個(gè)，加拿大、丹麥、挪威和波蘭各2個(gè)，阿根廷、澳大利亞、哥倫比亞、捷克、芬蘭、希臘、冰島、愛爾蘭、以色列、摩納哥、新西蘭、葡萄牙、俄羅斯、斯洛文尼亞、韓國(guó)、南非、瑞典和土耳其各有1個(gè)。從中我們不難發(fā)現(xiàn)日益明顯的歐美本位色彩，而瑞士地方更將展會(huì)視為向全球推廣瑞士當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)契機(jī)。而這也無疑決定了整個(gè)市場(chǎng)成交的基調(diào)，仍然是以歐洲所認(rèn)知的成熟、穩(wěn)健的主流藝術(shù)家流通為主，他們的名字包括馬修·巴尼，讓-米歇爾·巴斯奎特，羅德尼·格雷厄姆，安尼施·卡普爾以及更早的伊夫·克萊因，畢加索等耳熟能詳?shù)娜宋铩Ｆ浯危衲隁W洲的一部分畫廊帶來了一些具有實(shí)驗(yàn)性的小件作品，似乎與原先的市場(chǎng)銷售風(fēng)格有一定距離，這似乎預(yù)示著巴塞爾在單純的市場(chǎng)指標(biāo)之外引進(jìn)了一些多元化的元素，這與“公共藝術(shù)（Art Public）”及“藝術(shù)的在場(chǎng)（Art Parcours）”等項(xiàng)目的作品一起撐起了一個(gè)更學(xué)術(shù)化的形象，但是，與此同時(shí)，我們卻又不得不發(fā)現(xiàn)一些有意思的細(xì)節(jié)，比如往年為大客戶預(yù)留的專用停機(jī)坪上專機(jī)數(shù)量不及往年盛期的半數(shù)，而以往入門顯眼處VIP專區(qū)的一些服務(wù)設(shè)施，包括提供免費(fèi)高檔冰激凌的專柜今年都被移到了不起眼的室外角落，而這與前者的轉(zhuǎn)型合在一起的話，是我們不得不考慮多元與公眾的外衣下又有多少是元?dú)獠蛔愕牟坏靡讯鵀橹Ｔ谶@樣的背景下，中國(guó)與亞太的邊緣化或多或少地有些意料之中。如果說邊緣化有些危言聳聽的話，至少在除了那些已經(jīng)被西方系統(tǒng)同化吸收的大牌、如張曉剛、艾未未、張洹等名字以外，我們很少能拿出更多新的興奮點(diǎn)。之所謂我之良藥、彼之毒藥，在告別了揮金如土的年代，在吃完了咖啡上的一大勺奶油之后，歐洲的盤子在甜品與春卷之間做出這樣的取舍也就不必意外了。　

那么，當(dāng)下我們不禁要問，這個(gè)依然光鮮，但中國(guó)味越來越少的巴塞爾，對(duì)我們而言究竟意味這什么？一種潮流的風(fēng)尚？一種市場(chǎng)的認(rèn)可？一塊“國(guó)際”的胸牌亦或是一種機(jī)會(huì)的存在？今天，攥著一把中國(guó)藝術(shù)家的中國(guó)畫廊不僅需要打動(dòng)那些業(yè)已存在的藏家，更需要更多的參與者來消化不斷做大的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的盤子，在這個(gè)大前提下，那些具備巴塞爾式的成熟模式，但是交易自由度較高，同時(shí)絕對(duì)成本較低的平臺(tái)自然成為一個(gè)不錯(cuò)的選擇，近年來亞洲周邊的博覽會(huì)日漸繁榮便是一個(gè)例子，在這里中國(guó)機(jī)構(gòu)代理的藝術(shù)家可以獲得更多的關(guān)注與成交的可能，而稅收、交通與審查的便利與日漸成熟的氛圍也使得藏家樂于就近去收購(gòu)那些接觸面更廣，同時(shí)不太二手的亞洲當(dāng)代藝術(shù)。于是巴塞爾的被稀釋也就成為必然，因?yàn)檫@是一種自我主義主導(dǎo)下的雙向放逐。當(dāng)然，即便如此，巴塞爾的變與不變，也一直是我們拿來衡量其他博覽會(huì)的一個(gè)標(biāo)尺，即便不再全情投入，依然還要留個(gè)心眼，這就是巴塞爾的魅力。　　

今天，我們倒著時(shí)差去看世界杯，是因?yàn)樗且环N內(nèi)心的情結(jié)，更是一種讓人悲喜交集的精神運(yùn)動(dòng)。今天，我們不看巴塞爾，不是因?yàn)樗粔蚓剩且驗(yàn)樗鼘?duì)我們大多數(shù)人的錢包而言并無裨益，這就是市場(chǎng)的現(xiàn)實(shí)。當(dāng)巴塞爾的模式日漸成功，開枝散葉的今天，巴塞爾本身對(duì)我們意味這什么，就要看他還能給不斷變化中的中國(guó)現(xiàn)場(chǎng)帶來哪些更多的驚喜。而這也許就意味著西方的“國(guó)際”平臺(tái)上新一波亞洲熱的開始，希望到這時(shí)，中國(guó)玩家不再是個(gè)“被卷入者”，不得不為了在場(chǎng)而去承接那些高價(jià)“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”的末日狂歡。　　

畢竟，那個(gè)兩三個(gè)外國(guó)經(jīng)紀(jì)人，在一個(gè)賓館的房間里接見成堆的藝術(shù)家，就能套盡中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)原始股的年代，已經(jīng)一去不復(fù)返了。