科恩畫廊在中國大陸首次展出艾利克斯·凱茨作品個人展。展覽主要展示了2008年至2010年之間從作者出版的作品集中挑選出來的5張肖像畫。這些畫展示出了作者畢生致力于其作品的個性追求。

艾利克斯·凱茨(生于1927年紐約布魯克林)被認(rèn)為是過去50年里杰出的有影響力的藝術(shù)家。艾利克斯·凱茨于1949年在曼哈頓的Cooper Union藝術(shù)學(xué)校畢業(yè)，隨后又在緬因州的Skowhegan學(xué)校被授予繪畫和雕塑學(xué)位，在那里他學(xué)習(xí)外光派畫法。沒多久藝術(shù)家們就發(fā)現(xiàn)，正如凱茨那樣評價自己，“學(xué)習(xí)外光畫法幫助我脫離歐洲畫派并尋找自己的視野”。1954年，凱茨在紐約展出了他的第一次個展。19世紀(jì)60年代后期，在流行藝術(shù)出現(xiàn)之前，紐約藝術(shù)風(fēng)格開始逐漸達(dá)到抽象派藝術(shù)的頂峰。凱茨通過自身嚴(yán)厲和獨立的工作，確立了自己的作品地位，保留了風(fēng)景畫的固有畫法。最著名的當(dāng)屬他的一幅富有魅力時尚的女子肖像畫，在畫中他使用了清晰扼要和大膽的畫法來上色。凱茨也繪畫其他人，例如紐約文藝界同行的畫家、舞者、詩人和作家等。

人們?yōu)榱司捯蛑莸纳剿鴣恚瑒P茨在那里度過了許多夏季，同時曼哈頓的都市夜景在凱茨的作品中也扮演了重要的角色。在繪畫生涯中，凱茨也以家人為模特繪畫肖像，包括他的兒子文森特和妻子。阿達(dá)曾在他的作品展中充當(dāng)主要展出作品，是凱茨2006至2007年在紐約Jewish美術(shù)館完成的。在本次畫展中，將展出《阿達(dá)和格林》(2009年作品)以及凹版腐蝕制版法作品(1994年作品)，《文森特·凱茨之妻和藍(lán)色大衣》(1993年作品)。在凱茨的作品中，光線是其關(guān)鍵的中心元素。光線的速率在微妙的變化間的轉(zhuǎn)換，凱茨稱之為“速光”。捕捉和表達(dá)這種“速光”的方法是藝術(shù)家不可或缺的。在此次展覽中包含了他的自畫像，其中《黑禮帽》(艾利克斯2010年作品)采用了大量的黃色顏料描繪出一個84歲，帶著時尚墨鏡和寬大的帽沿的黑色禮帽并且微笑的畫家。參展的作品中還有《塔拉》(2008年作品)，《安妮卡》(2008年作品)和《烏拉》(2009年作品)，每幅作品中的人物都目光明亮而銳利，目視著畫者，仿佛在一個公眾世界中進(jìn)入了私人空間。對凱茨來說，具現(xiàn)化是無止境的秘密之源，激發(fā)他去繼續(xù)探索新鮮事物和未見事物。

制作繪畫作品一直是凱茨工作內(nèi)容的一部分。畫展還包括了木版畫和地氈浮雕作品，例如《森林》(2008年作品)、《暮光三部曲》(2009年作品)和《文件夾風(fēng)景畫》(2001年作品)。專注于畫家對光線從樹枝上垂下和瞬間捕捉的追求，這些作品被譽(yù)為自90年代以來畫家不間斷地研習(xí)的大師級作品。

凱茨的作品自1951年以來就被放置到大量的作品集展和個人展覽中。凱茨在美國和歐洲的一些主要風(fēng)景和肖像作品展于他1986年美國惠特尼博物館展和1988年布魯克林藝術(shù)館展之后進(jìn)行了展出。緬因州蔻畢藝術(shù)館艾利克斯凱茨作品的負(fù)責(zé)人保羅.J Schupf Wing繼續(xù)主持了凱茨的油畫、雕刻和繪畫作品展。該藝術(shù)館是為數(shù)不多的完全致力于在世藝術(shù)家作品展的國立藝術(shù)館之一。(Jason)