藝術(shù)家韓民吉與友人合影留念

景象的半徑——王振虎繪畫個展卓越藝術(shù)空間開幕

2011年12月25日下午，以消逝的風(fēng)景為主題策劃的韓民吉繪畫個展在卓越藝術(shù)空間開幕，當(dāng)日下午，展館另一邊，景象的半徑——王振虎繪畫個展也同期與觀眾見面。

觀眾觀看作品

韓民吉的此次展覽展出了其最近幾年創(chuàng)作的多個系列和題材的繪畫作品，以“消逝的風(fēng)景”系列風(fēng)景繪畫統(tǒng)領(lǐng)展覽。藝術(shù)需要對于人們的生命體驗進(jìn)行不斷的轉(zhuǎn)換，將存在于每個靈魂中的情緒凝結(jié)為直觀的物象來感知新的可能。當(dāng)藝術(shù)家著眼于這般律動的生活時，每一個存在的事物都可能成為他們窺視的目標(biāo)，一旦他們以犧牲精神代價來完成某種具有普遍意義的傾向時，人們在面對后將容易不自覺的游離在復(fù)雜的玄想長河中。韓民吉在經(jīng)過了七年平靜而細(xì)膩的相映和反照后，將我們生命場上曾經(jīng)熟悉的能量表現(xiàn)的異常淋漓。

觀眾觀看作品

韓民吉在思辨與感覺上的對白方式能給人某種既定的精神通感。不難看出他的創(chuàng)作激情總是能夠在反復(fù)而重疊的多種技法上得到一次次的高漲，他利用了版畫的新復(fù)數(shù)語言，而不存在復(fù)數(shù)作品的數(shù)量，從美學(xué)意義中引發(fā)觀者與自身的心理結(jié)構(gòu)相碰撞。韓民吉的視角始終游離于原型世界里極易消逝的景象，那些直觀的存在常常使他陷入某種極端的沖動中，他迷戀于將自身細(xì)膩的感受轉(zhuǎn)換至物態(tài)的表面樣式，企圖以特定的技巧建構(gòu)自己的藝術(shù)情境。通過繁瑣的制作過程，可以感覺到韓民吉在追隨不可名狀的意味時，那些來自于偶然的視覺效果更加激發(fā)了他對于新穎挑戰(zhàn)的熱情。精神的復(fù)舊、斑駁的記憶、茫漠的景觀以及迷醉的神態(tài)，這些來自作品中的氣質(zhì)使那些鮮明的色澤都略顯薄弱。不得不說韓民吉為了某個虛妄的夢亦或是某種紀(jì)念的歌，在不斷的借助一切可能存在的技法將其變?yōu)榧榷ǖ氖聦崱?/p>

觀眾觀看作品

對于瞬間存在的情緒和消逝性物態(tài)的感傷已經(jīng)成了韓民吉的心理背景，他的精神本域逐漸深化著帶有憂傷氣質(zhì)的語境。他潛伏在最熟悉的生活中同時又迷醉在最深沉的焦慮中，在這個解構(gòu)的時代里他試圖將一種直觀的視覺模式轉(zhuǎn)變成超越繪畫的精神工程。

觀眾觀看作品