藝術(shù)家孫遜（左二）與友人合影

2012年3月17日下午，“這些年”——孫遜個(gè)展在798亞洲藝術(shù)中心開(kāi)幕。這次展覽是亞洲藝術(shù)中心本年度的首次展覽，共展出了孫遜近20幅“這些年”（從2000年至今）的畫(huà)作。

70年代出生在貴州的孫遜，從附中到大學(xué)碩士、博士再到任教，都和中央美術(shù)學(xué)院脫不了干系。從青春年少、而立到不惑，始終是一個(gè)“學(xué)院”中人。在個(gè)人生活和為人師表之外，畫(huà)畫(huà)曾經(jīng)在一段時(shí)間里，對(duì)于孫遜而言，似乎成為了一個(gè)習(xí)慣。然而，偏偏就在沒(méi)有確切起始的 “這些年”里，畫(huà)畫(huà)不再是一個(gè)習(xí)慣，而成為了讓他喜歡上獨(dú)處，自發(fā)地去閱讀和思考更多的一個(gè)方式，用藝術(shù)家的話來(lái)講，他想要的繪畫(huà)方式是要和我們當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)生活息息相關(guān)的，也就是“要做有現(xiàn)代意義的創(chuàng)造，反映現(xiàn)代人的審美趣味。”

在“這些年”里，孫遜作為畫(huà)者試圖傳達(dá)給觀眾一種“意外”——在日常之中發(fā)現(xiàn)和找到的那些意在打破“習(xí)慣”的人和物和事，也讓觀眾在目睹他這些年的繪畫(huà)“現(xiàn)場(chǎng)”之時(shí)，反觀也反思“這些年”的境遇所傳遞給每個(gè)人的追憶、詩(shī)意和觸動(dòng)。這些年，孫遜一直在“東張西望”中探索著自己的繪畫(huà)道路：孫遜早期的繪畫(huà)風(fēng)格偏向?qū)憣?shí)，他關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活中的人，用畫(huà)筆捕捉到他們的神情，同時(shí)也捕捉到他們的內(nèi)心活動(dòng)，記載著對(duì)象的喜樂(lè)與哀愁的生活狀態(tài)，進(jìn)而發(fā)掘出帶有社會(huì)共性的東西。

孫遜的作品游弋在時(shí)間與空間中，極具視覺(jué)沖擊力，他對(duì)綜合材料的運(yùn)用也有著自己獨(dú)到的見(jiàn)解。《塑料桌布》這幅作品中描繪了一個(gè)再普通不過(guò)的場(chǎng)景：木質(zhì)圓凳圍繞在圓桌旁，訴說(shuō)出大家庭的回憶，在這樣一個(gè)充滿淡淡鄉(xiāng)愁的場(chǎng)景中，圓桌上看似凌亂的蓋著一塊一次性的塑料桌布，急速的發(fā)展使之人們生活中的各個(gè)要素不甚協(xié)調(diào)的并存，這便是中國(guó)社會(huì)的一個(gè)現(xiàn)實(shí)。圓桌把你帶到回憶中，桌布把你拉回現(xiàn)實(shí)中，它既存在于平面介質(zhì)但又凸顯于其上，這很像是視覺(jué)的游戲，但又不得不承認(rèn)這是孫遜對(duì)生活真實(shí)和對(duì)情感真實(shí)的探求。在另外一幅描繪植物的作品《花盆-No.2》中，孫遜并沒(méi)有用畫(huà)筆去勾勒一棵干枯的蘆薈，而是用綜合材料“再生”了一棵，雖是“新生”的植物，但卻“枯萎”得惟妙惟肖。孫遜對(duì)綜合材料的嘗試同樣運(yùn)用在人物繪畫(huà)中：深沉的綠色背景中，父親躺在病床上，而蓋在父親身上的白白被子卻凸顯于畫(huà)面，透過(guò)白色你會(huì)看到父親的姿態(tài)，空間一下子被拉得很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)，你不得不驚訝于孫遜的造型功底，不拘泥于形式與材料的展現(xiàn)。一切不張不揚(yáng)，靜靜地釋放著最樸實(shí)的震撼力和直達(dá)內(nèi)心的快樂(lè)與優(yōu)雅。

本次展覽較完整地展示了藝術(shù)家這些年來(lái)不倦探索的成果，正如孫遜自己所說(shuō)的，“這些年，有些畫(huà)，我想讓大家都來(lái)看看”。本次展覽將展出至4月22號(hào)。