展覽現(xiàn)場

2012年8月11日上午，由中國美術(shù)家協(xié)會綜合藝術(shù)委員會、中國發(fā)展戰(zhàn)略學(xué)研究會文化專業(yè)委員會主辦的“土語——2012李向明藝術(shù)展”在中國美術(shù)館4、6號展廳展出。展覽展出了藝術(shù)家李向明的數(shù)十件架上、裝置作品，集中展示了藝術(shù)家在多種藝術(shù)語言上的探索。展覽將展至8月19日。

李向明經(jīng)過漫長的語言探索最終走向了抽象，并成為中國當(dāng)代藝術(shù)中一位獨特的個案。他對“補丁”的美學(xué)價值發(fā)現(xiàn)與挖掘，構(gòu)成了與“至上主義”相對應(yīng)，可稱為“自然構(gòu)成主義”的框架理念，并成為他走向抽象以來的新方向。

李向明的作品見證了在貧瘠的大地上頑強生存的蕓蕓眾生。他們與無語的大地一道，借助抽象特有的超越特性讓它們進(jìn)入澄明之境。與西方抽象藝術(shù)體現(xiàn)的個人主義所不同，李向明的抽象藝術(shù)表達(dá)的更多的是對生命的受難和卑微群體的關(guān)懷。他不是在純形式的意義上探索抽象語言，而總是在真實的個人體驗以及對現(xiàn)代文明的反思中建構(gòu)抽象的個人話語。他對具有本土文化特征的抽象語言探索，凸現(xiàn)出一個中國藝術(shù)家在全球化語境中的特有情愫。

2005年以后，李向明到河北農(nóng)村收集了大量有補丁的織物現(xiàn)成品，清洗后作為材料不斷用到他的作品中。從此，這一新的媒介不斷給他的作品帶來新的氣息，改變著他的思路。近兩年，他索性將它們當(dāng)現(xiàn)成品使用，將有補丁的織物直接呈現(xiàn)、將有補丁的口袋、揚場的木叉以裝置的方式展示。

一件日常的生活用品何以可以指認(rèn)為藝術(shù)？指認(rèn)的理由是什么？生活與藝術(shù)的界限在哪里？李向明這樣描繪他從鄉(xiāng)下收集來的這些織物：“在我發(fā)現(xiàn)這些或有補丁或有銘文的粗麻口袋或衣物時，不僅是它們的材質(zhì)美感給與我視覺上的沖動，更為重要的是在這美的背后牽動我內(nèi)心的那群人，那群代表著一個農(nóng)業(yè)大國的大多數(shù)的平民……生活的、文化的、歷史的、以及政治的、人生的，統(tǒng)統(tǒng)在腦子里打轉(zhuǎn)。于是，這些實物讓我感到它們自身的神奇力量在向我炫耀向我訴說?！?/p>

這補丁背后的義涵才是藝術(shù)家最希望揭示、也最希望他人能理解的部分?！把a丁”所闡釋的必定會涉及到平民美學(xué)。雖然打補丁的行為是功利的，是為修復(fù)織物用品的破損之處，但“打補丁”這一行為的結(jié)果卻是具有美學(xué)意味的。“打補丁”的行為過程、對補丁的形狀、大小、顏色的選擇，以及縫補技術(shù)的高低都在審美觀照的范疇之內(nèi)?！把a丁”是“平民美學(xué)”的產(chǎn)物，一件衣服或一件生活用品，在物質(zhì)匱乏的平民階層不可能穿破了就扔，用壞了再換新的。平民的觀念是“笑破不笑補”，衣服破了會露出皮肉，不雅，所以一定要補。但補丁不可能和原有的衣服質(zhì)地、顏色一致，以及補丁和補丁之間大小、顏色、距離的關(guān)系，便構(gòu)成了一種對補丁本體的審美判斷，也即“補丁美學(xué)”。向明將“補丁美學(xué)”運用到繪畫中，就具有了一種方法論的意義和創(chuàng)造一種新的構(gòu)成語言的意義。

正是這些材料的發(fā)現(xiàn)和使用，改變了李向明的藝術(shù)格局，使他的抽象作品更趨向于構(gòu)成主義特征和強烈的物質(zhì)感。而從材料的借用到現(xiàn)成品的挪用這一轉(zhuǎn)變，表明他對這些現(xiàn)成品自身的完整性和敘事功能有了更充分的信心。此前，他總是試圖改造它們，強制讓它們進(jìn)入他的審美系統(tǒng)，這一改變使他明白：這些現(xiàn)成品自身已經(jīng)是一個完整的系統(tǒng)。不做任何改變而直接呈現(xiàn)它們可能更符合這些“自主結(jié)構(gòu)”的價值。這些“補丁們”在農(nóng)婦手中的不經(jīng)意組合，當(dāng)它們的實用功能隨著時間的流逝消失以后，李向明發(fā)現(xiàn)，它們不正是最具有本體意義的形式自身嗎？向明這一“頓悟”不僅使他的藝術(shù)進(jìn)入到一個新的境地——返回到馬列維奇“至上主義”的觀念之中，而且是以現(xiàn)成品的方式。

展覽現(xiàn)場

展覽作品