2012年10月27日下午3點由高名璐先生策展的《水墨原型》展在南京三川當(dāng)代美術(shù)館隆重開幕。展覽吸引了眾多當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家、藝術(shù)院校學(xué)生以及藝術(shù)家愛好者前來觀賞。
美術(shù)館展廳的門口,高名璐先生接受采訪的一個視頻不停地循環(huán)播放著,進門右手處,“水墨原形”四個醒目的大字時不時地提醒著你本次展覽的主題。但是水墨有原形嗎?原形又是指什么?相信每個觀者心中都充滿著這樣的疑問。
何為“原形”?
“所謂的“原形”就是一種模式,一種范式。這個概念特別重要,因為在當(dāng)代,我們大家都在期待著藝術(shù)家可以拿出一種獨特的和別人不一樣的,同時能夠具有把傳統(tǒng)資源和當(dāng)代融合產(chǎn)生出一種新的范式。但是這個“原形”又要依靠個體的藝術(shù)家,沒有個體藝術(shù)家的創(chuàng)作,這個“原形”是不成立的。”策展人高名璐先生在接受記者采訪時,描述著“原形”的概念。
徐冰、王璜生、邱振中、張羽、張浩、徐累、楊志麟、黃冰逸、谷文達、鄧國源、潘公凱、郭楨、李華生,在你進入展廳認真觀賞一周作品后,你會發(fā)現(xiàn)這些大名鼎鼎的藝術(shù)家的名字。
坐落在南京江寧開發(fā)區(qū)天元西路的三川當(dāng)代美術(shù)館有著被爬山虎爬滿了的兩層的天窗展廳,中間一口大缸在“嗒嗒的”滴水聲中接著天窗落下的水滴,這是缸是博物館在裝修時特別設(shè)計的。“扎根本土當(dāng)代,立足國內(nèi)當(dāng)代,放眼國際當(dāng)代”是三川當(dāng)代美術(shù)館的辦館理念。
“在南京傳統(tǒng)水墨比較深厚而且發(fā)展的也比較好,當(dāng)代水墨相對來說卻薄弱一些,這樣一個展覽從一定程度上來說可以起到一些推動作用。”在談到本次展覽的目的時,三川當(dāng)代美術(shù)館館長劉菁說。
在與高名璐先生就談中,你可以發(fā)現(xiàn)《水墨原形》除了在對中國當(dāng)今面臨的水墨問題探討外,還將展望二十一世紀(jì)藝術(shù)前景和某些發(fā)展方向,梳理二十世紀(jì)以來的現(xiàn)當(dāng)代水墨藝術(shù)的發(fā)展。特別是將重點討論中國當(dāng)代水墨的現(xiàn)狀,特別是個人建樹問題,而非傳統(tǒng)批判問題。
參展藝術(shù)家如何看《水墨原形》
“水墨原形”確定是目前水墨藝術(shù)家想解決或想集體接觸的問題,水墨已經(jīng)不單單是“元素”,也不單單是一個“角色”象征,這樣水墨確實跟“原形”有關(guān),這個“原形”與長時間的潛在教育有關(guān),它是一種不自覺的潛意識,表面看是“樣式”,實質(zhì)是心理。——參展藝術(shù)家楊志麟。
水墨有原形嗎?我覺得提出這個點是很特殊的。我不知道的這是有意的還是巧合,這個時代恰恰就在這個時間點上,讓我們又重新回顧一下水墨的存在是否有意義。“水墨原形”用的是“形狀”的“形”,而不是造型的“形”,本身就具有提出問題的意義,它的目的不是在讓人回答有原形還是無原形,這樣就變的簡單了,中國藝術(shù)應(yīng)該在世界藝術(shù)史上有自己的位置,顯然水墨正承擔(dān)著這樣一個價值。——參展藝術(shù)家張浩
本次展覽將會持續(xù)到2012年11月28日。
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