2012年10月27日，林冠藝術基金會于北京798藝術區(qū)盛大推出由Jerry Gorovoy策劃的"路易斯?布爾喬亞：孤身與共處"藝術展。路易斯?布爾喬亞是20世紀最重要的幾位藝術家之一，此次是她在中國的首個回顧展。

展覽策劃橫貫藝術家70年的藝術旅程，展選作品涵蓋藝術家的多元創(chuàng)作，從她頗具感觀美的青銅和大理石作品到懸掛起的鋁制雕塑作品；從"密室"裝置到她圓轉柔滑的雕塑作品；從個人標志性的蜘蛛雕塑，到喚起聯想的、空靈而飄逸的雙聯水粉畫（紙本），與展覽主題正相吻合。

布爾喬亞是一位知識分子性的藝術家，閱讀極為豐富。對她而言藝術不僅是一份事業(yè)，更是她"在人間存在"的方式。布爾喬亞的創(chuàng)意很深刻地吸取了心理學分析的思路方式和立場。她曾經經歷過巨大的精神創(chuàng)傷，夢魘一般縈繞著她。藝術卻有力地幫助她驅趕心理上的折磨，幫她恢復完整的自我。在她以往經歷和無意識思想構成的巨大迷宮中，藝術引領她走出一條通路，走向出口。

通過編織充滿轉喻的視覺敘事，藝術家的作品成為關于自己生活的一條條線索，相互交織形成龐大的"蜘蛛網"。這些故事同時也是關于人類本身的矛盾性與悖論的存在。當生活經歷外化為藝術作品時，它們就成為能夠讓她的精神緩釋，修復，熔煉的大窯爐。她的藝術將這樣的矛盾掙扎充分呈現出來--處在"孤身"與"共處"之間，接觸、溝通、交流其實不能完全實現但又必須去做。

從布爾喬亞的藝術可以明顯感覺到她在"存在于世"的孤獨精神狀態(tài)和必須要與外在世界有所交互的矛盾中勇敢的掙扎，希望能取得一種平衡-藝術家對這樣的狀態(tài)深諳于心。我們是絕然的孤單但又不可避免的糾纏于外在世界。這種聯系充滿了焦慮和痛苦，但又是快樂的重要來源之一，也是我們能夠在這種矛盾狀態(tài)中堅持的原因。

Jerry Gorovoy長期以來一直從旁協(xié)助布爾喬亞。他所選的展出作品集中反映了藝術家自傳式的創(chuàng)作主題，以及創(chuàng)作節(jié)奏，為中國觀眾帶來一次難得的具有藝術治愈力，以及強大人性力量的布爾喬亞藝術創(chuàng)作。

此次展覽將從2012年10月27日至2013年03月24日。

路易斯?布爾喬亞（1911-2010）

布爾喬亞1911年生于法國巴黎。她于1939年移民美國，在這里將自己的心靈創(chuàng)傷化入藝術創(chuàng)作。她的主要展覽包括1982年的成名展；紐約現代藝術博物館回顧展；1993年威尼斯雙年展（1999年又在威尼斯獲得金獅獎）；倫敦泰特現代美術館回顧展（2007-2008），該展后轉至法國巴黎蓬皮杜藝術中心（2008），美國紐約古根海姆美術館（2008）等巡回展出；此外還有位于多哈的QMA畫廊2012年在卡塔爾博物館舉辦的展覽，"路易斯?布爾喬亞：意識與無意識"以及近期在北京林冠藝術基金會舉行的"路易斯? 布爾喬亞：孤身與共處"回顧展。