我們沒有時光機器，但它卻留下了痕跡?！袄ьD與延伸?從南京出發(fā)”在“痕跡”上烙下了自己的印記。作為上個世紀85美術新潮的發(fā)源地之一，南京曾經(jīng)是中國美術新潮運動的重鎮(zhèn)，然而，真實的歷史一旦被記起，它便成為了回憶，12月29日在南京三川當代美術館（以下簡稱“三川”）開幕的“困頓與延伸?從南京出發(fā)”大型學術活動似乎有意讓這種“記憶”再次浮出腦海。

本次展覽延續(xù)了一貫的策展思路和形式——地域特性主題、群體性的參與、多種視覺呈現(xiàn)等等。展覽分為“移動記憶”、 “異象之旅”以及“新草蜢”三個分主題板塊，內(nèi)容包括作品、圖書、影像資料以及大事記，通過縱向的時間梳理和橫向的資料集結，對“八五”以來的南京當代藝術作了一次完整呈現(xiàn)。參展藝術家都與南京藝術的發(fā)展有著千絲萬縷的關系，正如主題“從南京出發(fā)”，他們或已藝成名就或如“新草蜢”(九十年代中期有人用“秋日草蜢”來形容南京新銳藝術家，現(xiàn)在這些草蜢們已步入中年。而“新草蜢”則用來形容其后南京更年輕的藝術家。)，或選擇駐守在南京，如楊志麟、管策、黃峻、沈勤、羅荃木、劉國夫等?；蛞褟哪暇┏鲎唏v留他地，其中駐留北京的居多，如丁方、徐累、金鋒、曹小冬、王軼瓊等，當然也有“外來加入者，如毛焰、周嘯虎、楊明等，他們?yōu)槟暇┊敶囆g的發(fā)展提供了持續(xù)了力量。。從這種層面上來說，藝術的地域界線也已經(jīng)逐漸模糊，在此基礎上提出“從南京出發(fā)”似乎有“打地域牌”的嫌疑，參展藝術家曹小冬就曾提出質(zhì)疑。對此，批評家李曉峰則一針見血的指出，與其說是“走出”不如說“出走”，從中心走向四方。正如此，“從南京出發(fā)”這個展覽就不能僅僅流于“梳理”的表面，也不能被看作是一次簡單的歷史回顧。

對于中國廣袤的地域來說，藝術的地域性更加突出，對地域性的思考更是一個值得嘗試的藝術史的書寫方式，丹納在《藝術哲學》中就通過“種族、環(huán)境、時代”三大因素對類似藝術在內(nèi)精神文化的批評。除了“種族”，本次展覽對“環(huán)境”和“時代”的留念更加明顯，丁方的《孤行》、楊志麟創(chuàng)作于1982年的《藏浴女圖》、于小雨創(chuàng)作于1981年的《青島》以及沈勤1984年的水墨作品《地平線—椅子》等。如果說，時代是個人生命的接力，那么他們，則將生命傳遞了給藝術，藝術家朱明曾撂下“砸鍋賣鐵也要做當代藝術”這樣的話，這是生命。相比于此，南京的當代藝術已經(jīng)沉默好多年，“江蘇青年藝術周”成為了回憶，“曬太陽”淡去了光芒，“紅色?旅”沒有了下一站旅程，（“江蘇青年藝術周”、“曬太陽”、“紅色?旅”都是1985年出現(xiàn)在南京當代藝術的重要活動，此后很少再有這樣具有活力的藝術組織或團體，只是在后來斷續(xù)舉辦過幾屆，隨著藝術家的各奔東西以及其他各種因素，后幾屆的影響甚微，現(xiàn)在很少被提及。參加這些展覽的藝術家基本都成為南京地區(qū)比較活躍的藝術家。）只有李小山的中國畫“窮途末路”還在回蕩。

由三川主辦、批評家顧丞峰策劃的“困頓與延伸?從南京出發(fā)”展既不是提供一個解決“困頓”的契機，也沒有指出“延伸”的具體方向，相反，卻留給人們更多疑慮。不可否認的是，作為剛成立不久的非營利性美術機構，三川還有很多“路”要走，這些“疑慮”將一直伴隨南京當代藝術的發(fā)展，也伴隨三川。同時，這次具有高質(zhì)量的學術活動也為三川自身的學術樹立注入鮮血，凝聚南京藝術的人氣，正如三川館長劉菁所言，“無法被轉化為拓展力量的‘困頓’是沒有價值的，我們盼望這次展覽的意義也能夠伴隨著大家對南京當代藝術持續(xù)的關注得到延伸，這也暗合了策展人在展覽前言中例舉美國作家凱魯亞克小說《On the road》的那句話：每當主人公們抵達一個地點，卻發(fā)現(xiàn)夢想仍然在遠方，這是一種“在路上”的狀態(tài)。