鄢醒最新個展《近作》將于2013年9月21日–11月3日在麥勒畫廊北京部舉辦。此次展覽是藝術家迄今為止最為大型的個展，將展出四 件其最新創(chuàng)作的大型作品。鄢醒是近年來中國當代藝術最受矚目的年輕藝術家之一，他的創(chuàng)作常運用行為、錄像、攝影、裝置等多種媒介構(gòu)成層次豐富的“項目”作品。他通過對藝術史進行的大量細致的研究建立起一個有其自身邏輯的敘事世界。在他的實踐中，他常挪用藝術史的局部，通過“一套嚴密的整合系統(tǒng)”將它們不斷地分開和生成，在這個過程中，也在更新著我們對于藝術或者是藝術家的定義和甄別。

展覽以“近作”為題，聚焦于四件獨特且互為參照的繁復項目作品，這四件作品無一不是藝術家對藝術、歷史、政治、文學等多種媒材與手法的整合，在每個項目的梳理和呈現(xiàn)中，鄢醒皆在扮演著一位獨具個性的作者。

《臟的藝術》（2013）源自愛德華?霍普（Edward Hopper，1882-1967）的名作藥店（1927）。九部循環(huán)播放的錄像皆在建立起 一個與漢字“瀉”相吻合的腳注。在這件大型錄像裝置中，我們將看到一個蔚為壯觀的圖像景觀，它們體現(xiàn)了藝術家對轉(zhuǎn)譯的獨特理解。

《列寧在1918》（2013）是藝術家創(chuàng)作生涯里最具挑戰(zhàn)性的一次嘗試，鄢醒試圖通過對藝術史的提煉構(gòu)建起一段不曾存在的隱晦歷史，從結(jié)構(gòu)、排序到對形象的再造、對文檔的梳理，都是一次極具探索性的實驗。在對這件大型歷史題材的編排中，我們將看到藝術家對諸多復雜媒介的處理。

《兩部錄像、三張照片、幾件與之相關的杰作和美國藝術》（2013）由幾件沖擊力極大的歌頌“暴力”與“性”、“被俘”與“奴役”的黑白 照片展開。這件作品的主旨背后是一次關于敘事層次的嘗試，也是藝術家對“材料”與“觀念”、“邏輯”與“表達”之間無數(shù)次權(quán)衡的結(jié)果，同時也是他對“美國”這一嚴格意義上的“當代藝術唯一母題”的模擬，抑或是置疑。

《女收藏家》（2013）是藝術家接下來的大型項目的開端，他于2013年跟隨著藝術家段建宇（出生于1970年，現(xiàn)生活和工作于廣州）作品中的諸多藝術形象實地探訪了中國城市化進程中的新鄉(xiāng)村。作為研究段建宇繪畫的專家之一，鄢醒將在這一真假莫辨的行為作品中重審我們所面對的外部世界與藝術故事間錯綜復雜的關系，這也是藝術家試圖開放其“創(chuàng)作主題”，面向廣闊視野的開始。

配合此次展覽，畫廊方面還將制作相關出版物，將收錄藝術家與知名策展人小漢斯（即漢斯?烏爾里希?奧布里斯特，Hans Ulrich Obrist）的對談；開幕式當天下午5點半，藝術家將于畫廊親自為觀眾進行新作預賞導覽。此外，9月28日下午5點，藝術家也將在尤倫斯當代藝術中心（UCCA）報告廳分享他近年來的藝術實踐。

鄢醒

1986年出生于重慶，2009年畢業(yè)于四川美術學院油畫系，現(xiàn)工作、生活于中國北京和美國洛杉磯。他于2012年獲得中國 當代藝術獎（CCA A）最佳年輕藝術家，并于同年入圍維克多?平丘克基金會設立的未來世代藝術獎。他的近期主要展覽包括 構(gòu)建橋梁— —中國當代藝術，沃爾夫斯堡，瑞士（2013）；2012未來世代藝術獎，第55屆威尼斯雙年展平行展，Contarini Polignac宮殿，意大利威尼斯（2013）；中國中國，平丘克藝術中心，烏克蘭基輔（2013）；ON|OFF：中國年輕藝術家的觀念 與實踐，尤倫斯當代藝術中心（UCCA），北京（2013）；鄢醒，華人藝術中心，英國曼徹斯特（2012）；未完成的國度：來自中國的新錄像，休斯敦當代美術館，美國休斯敦（2012）；第三屆莫斯科青年藝術雙年展，中央藝術之家，俄羅斯莫斯科（2012）；第 七屆深圳雕塑雙年展，OCT當代藝術中心（OCAT），廣東深圳（2012）。他的作品也被包括魯貝爾家族收藏、M＋視覺文化博物館、卡蒂斯特藝術基金會在內(nèi)的美術館和公共機構(gòu)收藏。