很多人在欣賞藝術(shù)作品時，會津津樂道于藝術(shù)家的師承，今日，當人們?yōu)樾毂?、林風(fēng)眠、吳冠中等大師的藝術(shù)成就而驚嘆不已時，正在中華藝術(shù)宮展出的《上海與巴黎之間——中國現(xiàn)當代藝術(shù)展》則將觀眾帶入更深邃的方向，徐悲鴻、林風(fēng)眠在成為大師之前，師承何方？在遙遠的歐洲，那些金發(fā)碧眼的藝術(shù)家，與他們這些后來成為萬人敬仰的大師的中國學(xué)生之間，有著怎樣的藝術(shù)碰撞？熱愛藝術(shù)的觀眾，或許可以在《上海與巴黎之間——中國現(xiàn)當代藝術(shù)展》的現(xiàn)場，探究期間的奧秘。
一百多年來，上海和巴黎一直都是東西方世界最具代表性的文化都會，頗有淵源而又諸多相似。20世紀上半葉，巴黎作為世界文化的中心吸引著世界各地藝術(shù)家們的目光。而民國初年作為中國西洋畫運動的發(fā)源地，諸多期望學(xué)習(xí)西方藝術(shù)的有志之士從上海出發(fā)，踏上了遠赴巴黎西學(xué)洋畫的航程，并陸續(xù)回上海構(gòu)建起中國現(xiàn)代藝術(shù)的雛形。
事實上當年這些中國現(xiàn)代藝術(shù)家們奔赴法國，并不是去從當時風(fēng)頭正旺的超現(xiàn)實主義和抽象派等前衛(wèi)藝術(shù)中尋取靈感。本次展覽的支持單位杰奎琳文化藝術(shù)機構(gòu)藝術(shù)總監(jiān)菲利普說：“我們看到他們競相探尋一種‘經(jīng)由媒介’達成的途徑。似乎只有這一‘中間’地帶才能有效地促生一些對中國藝術(shù)之現(xiàn)代化長期有用的繪畫解決方案。這也是為何我們在他們的導(dǎo)師中既能找到柯羅蒙、貝納爾等巴黎高等美術(shù)學(xué)院的學(xué)院派大師，也能看到弗里茨，洛特等一些蒙帕納斯自由畫室的現(xiàn)代派大師。這些法國藝術(shù)家們看似相互之間并無干系，但對于這些中國現(xiàn)代藝術(shù)家求學(xué)法國經(jīng)歷的分析又讓這些名字會聚在了一處。事實上，只有那些被認為是經(jīng)得住考驗、此外也在很大程度上融入了當時法國‘回歸秩序’運動的藝術(shù)典范，才能夠為中國藝術(shù)構(gòu)建新的繪畫方案來提供養(yǎng)料，使之在中國同時被藝術(shù)創(chuàng)作者、權(quán)力界以及新興藝術(shù)教育機構(gòu)三方面所接受。”
今天，隨著城市開放程度的日益提高，全球化浪潮而來的文化交流的日益加深，上海與巴黎又在交融中逐漸走到歷史的前臺。正如中國美術(shù)家協(xié)會副主席、中華藝術(shù)宮館長施大畏所言：“《上海與巴黎之間——中國現(xiàn)當代藝術(shù)展》是立足于20世紀以來東西方文化交流這個大背景，以百年來逐步形成的上海藝術(shù)的內(nèi)在性精神與氣質(zhì)為核心，以林風(fēng)眠先生為首倡導(dǎo)的形式主義與表現(xiàn)性繪畫為線索，呈現(xiàn)出中國現(xiàn)當代藝術(shù)從發(fā)生到發(fā)展經(jīng)歷的跌宕起伏的時代演變，以及在全球化文化觀照中生成的全新的藝術(shù)力量?！保ˋntoine Icard圖）