由中國美術(shù)家協(xié)會、中國國家畫院、中國美術(shù)館共同主辦的“物以神聚——范揚國畫展”于2014年5月7日下午3時在中國美術(shù)館開幕。此次展覽共展出范揚國畫作品約160幅，內(nèi)容涵蓋范揚的寫生作品、人物畫、花鳥畫和“世事繪”系列創(chuàng)作。展覽由中國美術(shù)館館長范迪安擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，全國政協(xié)副主席孫家正、李金華等參加了開幕式。
范揚，1955年1月生于香港，祖籍江蘇南通市。曾任南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師?，F(xiàn)為中國國家畫院國畫院副院長，兼任南京書畫院院長，中國藝術(shù)研究院中國畫院研究員，文化部優(yōu)秀專家，享受國務(wù)院特殊津貼。從1984年創(chuàng)作的大幅主題性作品《支前》獲第六屆全國美展銅獎并為中國美術(shù)館收藏開始，范揚就以開闊的思想觀念和不斷探索的藝術(shù)精神活躍于畫壇。
本次展覽以豐富的作品題材內(nèi)容和形式樣貌展現(xiàn)了在范揚筆下“物以神聚”的藝術(shù)特征。他以中國畫重在“傳神”的理念為目標(biāo)，以捕捉和表現(xiàn)物象的“神態(tài)”為追求，貫注了具有當(dāng)代文化理想的精氣神。在山水畫創(chuàng)作上，他承繼宋元以降大山大水的傳統(tǒng)，研摩王蒙、吳鎮(zhèn)的茂密深邃，兼取趙孟頫、董其昌的沉穩(wěn)雍容，朝向“筆厚墨沉”的美學(xué)境界。他在走進(jìn)大自然之時暢開胸襟，直接體驗自然給予的啟迪，體察造化之妙，探尋真山真水的內(nèi)在精神。他所畫的山水不拘地域之限，以超越傳統(tǒng)的視角既畫純粹的山水，也畫與田園、村鎮(zhèn)乃至都市關(guān)聯(lián)的山水，體現(xiàn)出一種具有當(dāng)代視野的“大山水觀”。近十年來，范揚在對景寫生上尤下工夫，從太行到巴蜀，從皖南到云貴，從國內(nèi)到海外，臨場所感，逸興盎然，性情所致，筆不能收，作寫生數(shù)百幅之多，畫出了可觀、可居、可游的山水情境。
在人物和花鳥上，范揚也同樣信手拈來，皆成文章。他的花鳥畫章法別致，意態(tài)不凡，在筆線、墨色與色彩上放松自如，花鳥形象與形式語言都散發(fā)出活潑生機。在人物畫上，他既有用濃墨大筆表現(xiàn)的鄉(xiāng)土風(fēng)情，筆墨粗獷有力，顯示出傳統(tǒng)文人畫的大寫意風(fēng)神，也有以墨彩并茂的形式畫出的高士與羅漢，可見他在文人畫系統(tǒng)之外還取用傳統(tǒng)壁畫、木板年畫等民間美術(shù)資源，別開一方情趣。展覽中最新的作品是他的“世事繪”系列，在這個系列中，他將游歷觀感與時事新聞結(jié)合起來，畫出了當(dāng)代世界和生活現(xiàn)實中的事件和人物，刻劃出詼諧風(fēng)趣、讓人忍俊不禁的場景和形象，也實驗性地延展了中國畫的表現(xiàn)語言。
中國美術(shù)館館長范迪安認(rèn)為：范揚的胸襟開闊，才情超邁，以中國畫的當(dāng)代發(fā)展為內(nèi)在動力，一方面堅持深研傳統(tǒng)、廣收博取，以中國畫正典為自身學(xué)養(yǎng)根基，體現(xiàn)出一種從融通到轉(zhuǎn)化的學(xué)術(shù)智慧；一方面堅持直面生活，神游自然，敏銳感受萬物生命的情態(tài)，把握創(chuàng)作感興的“禪機”，取象造型視角新穎，出其不意，構(gòu)勢造境落落大方，清朗暢懷，用筆用墨用彩渾然貫氣，語言節(jié)奏與情感節(jié)奏交相迸發(fā)，在筆墨語言上自成鮮明的“范氏體格”，煥發(fā)出生機蓬勃的時代氣象，表現(xiàn)出開拓進(jìn)取的時代文化精神。