香港。香港巴塞爾藝術(shù)展把藝術(shù)世界的鎂光燈，投射在香港這個幾年前還在世界當(dāng)代藝術(shù)地圖上幾乎可以忽略不計(jì)的城市。精心籌備的展覽、論壇等種種活動在兩個星期內(nèi)集中涌現(xiàn)，完全不擔(dān)心疲于奔命的人們會因此而消化不良。所有人都意識到這是發(fā)布藝術(shù)相關(guān)新聞的良機(jī)，紐約的佩斯、比利時的阿塞爾·維伍德兩家畫廊就宣布將進(jìn)駐云集國際畫廊的畢打行附近的娛樂行，開幕日期恰與香港巴塞爾藝術(shù)展同期。
2008年Art HK在香港開辦，世界級的藝術(shù)博覽會為西方藝術(shù)市場奠定信心;2009年，倫敦畫廊Ben Brown就乘著Art HK的東風(fēng)，進(jìn)駐中環(huán)畢打行三樓;2011年，在全世界擁有十多間畫廊的高古軒成為Ben Brown的樓上鄰居;接下來則相繼有貝浩登、白立方、樂曼慕品??國際大畫廊的紛紛進(jìn)駐反映著香港藝術(shù)市場的不斷升溫。
只展不售的畫廊展
野心勃勃專注當(dāng)代視覺文化的M+博物館要到2017年才正式開幕，換句話說，目前為止，香港并沒有真正意義上專注當(dāng)代藝術(shù)的博物館，因此藝術(shù)市場熱除了帶來了資本，還有那些通常只在教科書或者媒體上“見”過的藝術(shù)大家：Damien Hirst、村上隆、Antony Gormley??這些成名藝術(shù)家的作品隨著國際畫廊的落戶也在香港相繼出現(xiàn)。“我們嘗試帶來香港沒有看過的作品。”馬凌畫廊的總監(jiān)Lorraine Malingue說。該畫廊2010年9月進(jìn)駐香港，處女秀是由畫廊策劃的香港最大型畢加索展。而對于高古軒畫廊亞洲區(qū)董事總經(jīng)理Nick Simunovic來說，“香港空間的首要目的是把畫廊在美國和歐洲代理的藝術(shù)家?guī)韥喼蓿瑸椴丶液凸娞峁┴S富、多元化的博物館級別的展覽。”該空間目前正在展出與巴黎阿爾貝托和安娜特·賈科梅蒂基金會合作舉辦的名為“無盡的賈科梅蒂”展覽。該展覽不僅是香港十年來舉辦的首個藝術(shù)家大型作品展，也是全世界首次展出賈科梅蒂影響深遠(yuǎn)的作品《無盡的巴黎》全套平版印刷作品以及創(chuàng)作于同一時期的雕塑、素描、攝影及檔案材料。
值得注意的是，在這些博物館級別的展覽中，并不是所有的展品都是為了售賣的。“為了呈現(xiàn)畢加索完整的風(fēng)格流變，我們從一些私人藏家那里借出展品供展覽。” Lorraine Malingue說。她認(rèn)為這不僅體現(xiàn)了自己作為藝術(shù)愛好者的需求，“開畫廊不僅僅是一門生意，必然有對藝術(shù)的熱愛”，也能幫畫廊奠定良好的形象，“嚴(yán)肅的藏家如果看到高素質(zhì)的展覽，會對畫廊產(chǎn)生尊重。而這當(dāng)然是一門好事。”
這番發(fā)言反映出藝術(shù)市場的特殊性，金錢之外，文化上的權(quán)威認(rèn)可也分分鐘影響著藝術(shù)家及其作品的“價值”。佩斯亞洲合伙人冷林甚至認(rèn)為，“畫廊向博物館氣質(zhì)靠攏是未來的發(fā)展方向。商業(yè)自然是重要的，但商業(yè)的方式在快速地、不斷地變化，如何保持持續(xù)性?在文化商業(yè)中，我認(rèn)為持續(xù)性就在文化的發(fā)展和推動帶來的支持力。表面的商業(yè)，是很難持續(xù)的，只能浮在空中。”
換句話說，注重發(fā)展畫廊的文化功能與商業(yè)成功，可成為相輔相成的事。甚至，這種“博物館氣質(zhì)”也在幫助畫廊在拍賣會和藝術(shù)博覽會火熱的今天找到自己的定位。“現(xiàn)在藝術(shù)買賣變得越來越季節(jié)性，有許多人等待著拍賣會和藝博會，然后一次性出手，” Lorraine Malingue說，“但這兩個地方都主要專注于買賣，無法幫助人們集中注意力好好理解一個藝術(shù)家或者一個特定主題下的作品，而這就是畫廊的優(yōu)勢。”
當(dāng)畫廊發(fā)展出一種“博物館氣質(zhì)”的同時，它們的教育功能也隨之拓展。香港白立方、高古軒都有自己的書店，售賣西方當(dāng)代藝術(shù)家的書籍。“當(dāng)我們在寸土寸金的中環(huán)用整整一面墻來做書架，你就能想象我們對當(dāng)代藝術(shù)的嚴(yán)肅性。”香港白立方當(dāng)代藝術(shù)負(fù)責(zé)人Aenon
Loo說道。與之相伴的還有各類教育項(xiàng)目。馬凌畫廊會在每個展覽前的一個月發(fā)信給香港所有的大學(xué)和國際學(xué)校，詢問他們是否有興趣參觀以及與藝術(shù)家對談。高古軒除了和定期合作的學(xué)校舉行導(dǎo)賞活動，還會和香港大學(xué)等機(jī)構(gòu)合辦講座。“一個對藝術(shù)感興趣的社會，自然從長遠(yuǎn)來講有益于畫廊的發(fā)展。” Lorraine Malingue如此解釋畫廊為什么要花費(fèi)人力和資源去接觸藏家以外的普通觀眾。
難以抵達(dá)的資源
不過這些資源要落到市民那里，還有點(diǎn)距離。幫助本地藝術(shù)基金會Osage Art Foundation發(fā)展藝術(shù)教育項(xiàng)目、有30多年教育經(jīng)驗(yàn)的Maria Lee博士說，對于學(xué)校而言，要組織學(xué)生去一次畫廊仍困難重重。資深藝術(shù)教育工作者阿三也認(rèn)為，香港需要展覽訊息的發(fā)布平臺去整合訊息，并篩選良莠不齊的展覽訊息，再傳遞到一般公眾那里去，可做這樣工作的人和機(jī)構(gòu)都不多。