藝術(shù)家譚平、徐累，以及北京畫院副院長(zhǎng)吳洪亮等嘉賓到場(chǎng)祝賀

2015年10月25日，“繪事物語(yǔ)——杭春暉個(gè)展”在北京798藝術(shù)區(qū)的新繹空間開幕，本次展覽是藝術(shù)家杭春暉繼9月在紐約舉辦同名個(gè)展后，在國(guó)內(nèi)的首次個(gè)展，展覽將從一件藝術(shù)家13年前的錄像作品《我愛你》入手，呈現(xiàn)出杭春暉非常個(gè)人化的水墨創(chuàng)作思路。藝術(shù)家譚平、徐累，以及北京畫院副院長(zhǎng)吳洪亮等嘉賓到場(chǎng)祝賀。

錄像作品《我愛你》部分截圖

在錄像作品《我愛你》這件作品中，藝術(shù)家不斷的對(duì)圖像和聲音的進(jìn)行重復(fù)錄制，直到圖像和聲音消失在這樣的重復(fù)之中…,而巧合的是，這樣的邏輯也出現(xiàn)在杭春暉2015新作《關(guān)于真像的N次方》中,在看似無關(guān)的兩種媒介中，卻暗示出藝術(shù)家自身的成長(zhǎng)軌跡！

藝術(shù)家杭春暉

在展覽現(xiàn)場(chǎng)，藝術(shù)中國(guó)記者采訪了藝術(shù)家杭春暉，杭老師說：“水墨繪畫是我的起點(diǎn)，但絕對(duì)不是我的終點(diǎn)，在現(xiàn)成品與水墨繪畫之間的往返實(shí)驗(yàn)中，我試圖在討論‘物’與‘畫’之間的關(guān)系，實(shí)現(xiàn)關(guān)于‘文’與‘質(zhì)’的互換，‘形式’不再是‘內(nèi)容’的唯一表現(xiàn)，‘文’與‘質(zhì)’的邊界被我有意的模糊掉了。這種嘗試讓我看到繪畫更多的可能性，在純粹形式主義美學(xué)之后，可以跳出語(yǔ)言層面重新觀照繪畫：一方面，這種努力無疑拓展了繪畫在今天的藝術(shù)表達(dá)能力；而另一方面，也在日益觀念化的當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中，保留繪畫所特有的手工溫度！畢竟，我的作品終究還是需要繪畫和語(yǔ)言，雖然它們不再是作品的全部。我想‘繪事物語(yǔ)’似乎要表達(dá)的就是這個(gè)觀點(diǎn)?！?/p>

中國(guó)藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)、藝術(shù)家譚平在開幕式上致辭

藝術(shù)家徐累在開幕式上致辭

展覽展出的作品

本次展覽更像是藝術(shù)家本人藝術(shù)創(chuàng)作的延伸與自我審視，十幾年前的杭春暉是中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生，經(jīng)歷了創(chuàng)意設(shè)計(jì)與結(jié)構(gòu)性美術(shù)的教育之后，卻更多發(fā)現(xiàn)了自己對(duì)于傳統(tǒng)工筆繪畫的興趣，杭春曉曾經(jīng)說“畫工筆畫可以讓我靜下來”，但在筆者看來，這不僅僅是杭老師藝術(shù)思考的過程，也是杭春暉多角度、多視角觀察這個(gè)社會(huì)，感悟自身生活，用藝術(shù)的語(yǔ)言和材料來表達(dá)自我的一個(gè)過程，這個(gè)過程有時(shí)是理性的，有時(shí)是感性的。在杭春暉的作品中，雖然更多的是安靜隱匿的意境表達(dá)，這個(gè)探索性的表意卻是清晰的。

據(jù)悉，展覽將展至12月1日結(jié)束。

展覽展出的作品

杭春暉陪同藝術(shù)家徐累觀看展覽

展覽現(xiàn)場(chǎng)