由江蘇鳳凰藝都發(fā)展有限公司主辦，上海油畫雕塑院美術(shù)館承辦的大型主題畫展 “靜默的詩意”油畫精品巡展于8月13日—25日在上海油雕院美術(shù)館展出，展覽將呈現(xiàn)范勃、任傳文、張新權(quán)、戴平均這4位不同風(fēng)格但具有一定代表性的藝術(shù)家油畫作品40余件。

　　展覽由中央美術(shù)學(xué)院教授、藝術(shù)史博士、著名策展人趙力指導(dǎo)策劃，是一次以4位藝術(shù)家的近期力作為展示內(nèi)容的國內(nèi)巡展，還將在北京、廣州巡回展出。上海油雕院美術(shù)館是三地巡展的首站。

任傳文 紀念日 138×122cm

進入21世紀，變化已經(jīng)成為了當(dāng)今世界的總體特征，而在這一急劇變化的大背景下，共同性的擴大和差異性的彰顯更成為了并行不悖的兩種文化趨勢。而中國當(dāng)代油畫的創(chuàng)作，則既有中國自改革開放以來與世界不斷接軌的外部背景，也有中國當(dāng)代油畫不斷拓展的內(nèi)在邏輯。

戴平均 瑛子 130×190cm

一方面中國油畫越來越積極地融入藝術(shù)的世界舞臺，并在自身的發(fā)展中反映出與世界同步拓進的軌跡線索；一方面中國油畫也樂于接受多元化的文化觀點，關(guān)注日常生活中的意義與活動，擁抱科技時代的媒材創(chuàng)新，寬容面對文化層面的斷裂、局限、矛盾與變遷，傳達人文精神的大眾關(guān)懷。

張新權(quán) 蘇州河 120×190cm

范勃、任傳文、張新權(quán)和戴平均，來自于不同的生長環(huán)境，也有著油畫語言上的明顯差異，他們的創(chuàng)作真實而生動地反映了中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作的多元并存。他們一方面努力從油畫的傳統(tǒng)中汲取養(yǎng)分，一方面又竭力追隨時代的腳步而拓展出自我的領(lǐng)地。

范勃 女人體 200×100cm

范勃將寫實的現(xiàn)實關(guān)懷轉(zhuǎn)化為當(dāng)代性的文化視角和多義闡釋，任傳文以書寫性的手法彌合了東西方藝術(shù)的距離，張新權(quán)在歷史和當(dāng)代的圖像中穿行著力于具象和表現(xiàn)的交錯，戴平均則以古典油畫語匯為依傍強化的是詩化的意境。

　　然而跳開具體語言和表現(xiàn)題材的那些差異，他們的共同性還在于他們各自的獨立性、選擇性、多變性和差異性皆因立足于中國社會變革的現(xiàn)實而得到不斷強化。4位藝術(shù)家以各自獨特的油畫語言，將西方油畫與中國文化傳統(tǒng)精神有機結(jié)合，通過架上油畫作品，詮釋了中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作中注重中國文化立場和東方性語言精神的創(chuàng)作側(cè)面，極富當(dāng)代藝術(shù)史和學(xué)術(shù)研究價值。