對(duì)于李松松來說，繪畫雖失卻在攝影面前再現(xiàn)真實(shí)方面的優(yōu)勢(shì)，卻更精準(zhǔn)地表現(xiàn)著與現(xiàn)實(shí)間的距離感。他的繪畫來源于照片，取材于特定主題的歷史瞬間，但又跳出照片、區(qū)別于歷史。在時(shí)空的坐標(biāo)里，一切都將成為歷史，任何人都深處其中并無法逃離。李松松的意義在于他以一位旁觀者的角色，將歷史推遠(yuǎn)，用堆積的顏料、考古的色調(diào)、厚重的筆觸、淡化甚至模糊無關(guān)的歷史細(xì)節(jié)，只過濾和捕捉住事件的關(guān)鍵信息，以拼貼式的“色塊攝影法”將照片的完整性重新切割和解構(gòu)，使其畫面在滲透了個(gè)人對(duì)歷史獨(dú)特看法和寓意的同時(shí)，也讓我們?cè)谒圃嘧R(shí)的視覺經(jīng)驗(yàn)中獲得迷離的景象和全新的思考空間。本次參展的作品來源于代表性的歷史瞬間，但他打破了觀眾的審視慣性和閱讀邏輯，畫面的整體意境也因不經(jīng)意或經(jīng)意的分離或融合表現(xiàn)出抽象化的性質(zhì)和不確定的意義。正是李松松這種以“在當(dāng)代”的視野挖掘并重構(gòu)歷史符號(hào)來表達(dá)個(gè)人感觸和反思的方式定義了李松松在中國當(dāng)代藝壇的特質(zhì)。