艾敬

我與藝術(shù)的結(jié)緣是在 1994 年的巴黎之旅,我游覽了法國(guó)羅浮宮,看到達(dá) · 芬奇的《蒙娜麗莎》以及桑德羅 · 波提切利的維納斯, 走入羅浮宮絢麗的藝術(shù)世界,那些作品里的人物和風(fēng)景以及背后的故事都深深吸引著我想要去了解。在蓬比杜當(dāng)代藝術(shù)中心,當(dāng) 代藝術(shù)的表現(xiàn)形式也讓我怦然心動(dòng)。徘徊在塞納河邊,我感覺(jué)到藝術(shù)給我?guī)?lái)的一種難以描述的不安和涌動(dòng),我渴望著那種與之 交匯碰撞的時(shí)刻,就像要戀愛(ài)的感覺(jué),對(duì)未知充滿期待。

從此,我走到任何一個(gè)國(guó)家都會(huì)關(guān)注藝術(shù)展覽。我游歷了英國(guó)大英帝國(guó)博物館,以及歐洲的建筑和教堂里的雕塑以及壁畫(huà)藝 術(shù)杰作。后來(lái)在紐約的生活中,美術(shù)館和各大藝術(shù)拍賣(mài)預(yù)展都是我常去的地方。這十幾年里,我看過(guò)無(wú)數(shù)重要的藝術(shù)展覽,畢加索、 馬蒂斯、路西安 · 弗洛伊德、蒙克、凡 · 高、吉斯 · 哈林、安迪 · 沃霍等藝術(shù)大師的作品回顧展,我與他們一生中最重要的作品, 人類的藝術(shù)結(jié)晶零距離地接觸。藝術(shù)的魅力在于,即便藝術(shù)家已經(jīng)離開(kāi)人世,他們的藝術(shù)作品仍然在說(shuō)話,如果能夠讀懂藝術(shù)的 語(yǔ)言,就如同打開(kāi)了一扇絢麗多彩的大門(mén)。

紐約是具有多樣性的和包容性的都市,街頭藝術(shù)挑戰(zhàn)著人們眼里正常的思維和價(jià)值觀,他們的作品無(wú)拘無(wú)束地散發(fā)著生命力。 紐約,使我的眼界開(kāi)闊,使我匯集了力量和信心。我相信:藝術(shù)以無(wú)形的狀態(tài)早就存在,藝術(shù)開(kāi)啟了所有的所有,乃至一切。

以前我寫(xiě)音樂(lè)的時(shí)候,腦海里有很多的畫(huà)面,我的音樂(lè)形態(tài)是流動(dòng)的,有色彩和線條。我不想做一個(gè)普通流行音樂(lè)的標(biāo)準(zhǔn)。 這是一種直覺(jué),我找到了自己的音樂(lè)風(fēng)格?！拔矣米鏊囆g(shù)的方式做音樂(lè),用做音樂(lè)的方式做藝術(shù)”。現(xiàn)在,我的每一幅作品對(duì)我 來(lái)說(shuō)都是音樂(lè),是有旋律的,它們傳達(dá)著情感的博大、多變和復(fù)雜性。我迷戀色彩,并且大膽地使用它們。

“愛(ài)”的符號(hào),它在我的畫(huà)布上刻板地排列,一遍又一遍地涂抹堆積。它們不是一個(gè)傳統(tǒng)的繪畫(huà)形態(tài),因?yàn)槟馨研螒B(tài)畫(huà)得出神 入化的藝術(shù)家已經(jīng)在幾個(gè)世紀(jì)前出現(xiàn),而今天藝術(shù)家應(yīng)該使用這個(gè)時(shí)代或者下一個(gè)時(shí)代需要的語(yǔ)言,而并不是追隨前人的腳印照 貓畫(huà)虎。那些時(shí)代的藝術(shù)家告訴我,他們之所以被流傳,因?yàn)樗麄兺瓿闪顺侥莻€(gè)時(shí)代的使命。

我常常說(shuō)自己是在過(guò)著“藝術(shù)家的生活”,并非是我沒(méi)有信心接受一個(gè)藝術(shù)家的稱謂。在我看來(lái),一個(gè)藝術(shù)家如果沒(méi)有“藝 術(shù)家的生活”,那么他根本就是“偽藝術(shù)家”。我不想被界定在叫做“藝術(shù)家的群體”中,這是我內(nèi)心的清高和狂妄。實(shí)際上, 我不僅有能力做一名藝術(shù)家,而且我想做一個(gè)能夠傳達(dá)出美好,對(duì)人們有所貢獻(xiàn)的藝術(shù)家。

我曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“我的音樂(lè)是給那些精神上先富裕起來(lái)的人聽(tīng)的!”同樣的,喜歡我的藝術(shù)作品的人一定是有一個(gè)境界,那就 是對(duì)愛(ài)的追求和肯定、內(nèi)心的美感和富有。

我的藝術(shù)作品不僅僅限于架上繪畫(huà),在 2000 年我用觀念的手法跨越四個(gè)國(guó)家和城市,拍攝了有關(guān)關(guān)注大熊貓,保護(hù)大自然 的影像作品《I LOVE PANDA》。我也在紐約發(fā)生不幸的“9 · 11”事件之后,創(chuàng)作了《紐約 紐約》這首歌。

我關(guān)注社會(huì),我用一個(gè)國(guó)際的視野和角度去觀察,一個(gè)全球的世界觀,用一種對(duì)社會(huì)責(zé)任感和良知去體恤人類的苦難,一切 有關(guān)現(xiàn)在和未來(lái)人類生存的課題都是我創(chuàng)作的素材。我還準(zhǔn)備投入到公共藝術(shù)作品的創(chuàng)作,希望把自己的作品帶到大眾當(dāng)中去, 讓人們?cè)诿刻斓纳瞽h(huán)境中感受到藝術(shù)作品帶來(lái)的精神上的愉悅。藝術(shù)家必須是勤勞的,有行動(dòng)力的,不能把想法只停留在腦子 里,要具有堅(jiān)定的信念,把作品實(shí)現(xiàn)。現(xiàn)階段,我借用“愛(ài)”的符號(hào),用色彩和構(gòu)圖發(fā)揮這個(gè)符號(hào)的能量。我相信,“情感強(qiáng)壯,則藝術(shù)強(qiáng)大”。我不斷重復(fù)這個(gè)“愛(ài)” 的符號(hào),因?yàn)椤皭?ài)”是這個(gè)社會(huì)最缺乏的,人們?yōu)榱诉_(dá)到自己生存和獲利的目的,在謊言中生活,不惜去踐踏別人的健康生命 和尊嚴(yán)。

在中國(guó)藝術(shù)歷史的長(zhǎng)河中,很多名畫(huà)家能夠留下來(lái)的藝術(shù)作品都在使用自己的符號(hào)來(lái)傳達(dá)他們的藝術(shù)境界。符號(hào)是中華藝 術(shù)給我的傳承,而我在色彩上的運(yùn)用則是因?yàn)槲业氖澜缬^已經(jīng)被打開(kāi),那些異域文化色彩自然地進(jìn)來(lái)。

當(dāng)愛(ài)成為信仰,藝術(shù)是主宰“愛(ài)”能到達(dá)的地方。

寫(xiě)于 2009 年 4 月北京