物的議會，抑或，在持續(xù)迷惑的好奇中漫步
翁笑雨（美國加州藝術學院）
Parliament of Things, or, Wandering in a Continuously Bewildering Wonder
Xiaoyu WENG （California College of the Arts, San Francisco, USA）
《物的議會》以超現(xiàn)實主義的魔幻思考以及馬賽爾·杜尚變戲法般的策展策略為出發(fā)點。這部分的雙年展將焦點放在展覽策劃與藝術創(chuàng)作的交叉口上，探討“挑選”、“排列”、“組織”、以及“陳列”等策略如何以一種創(chuàng)造性的方式在策展實踐和藝術表現(xiàn)中碰撞穿插。有別于傳統(tǒng)的分類學，尤其是在現(xiàn)代博物館學實踐中被廣泛采納的歸類體系，這些藝術實踐并不通過挑選和分類來建立秩序。恰恰相反，它們有意尋求秩序崩塌破裂的邊緣，強調對立理性與晦澀，明晰與混沌，現(xiàn)實與虛構之界限的岌岌可危。以其異質的方式，這些實踐批判性地反饋了我們當下社會經濟環(huán)境從生產性到選擇性的根本轉變。
這部分的展覽具有一抹魔幻的色彩，指向對知識本身所謂真理性的懷疑姿態(tài)。如果說現(xiàn)代性靈巧的雙手賦予了“闡釋”以特權，使事物自身的存在隱藏在含義的秩序之下， 這里所呈現(xiàn)的藝術創(chuàng)作，便如同另一雙無形的手，將事物本身的權力歸還。藝術家們將事物，即信息、文件、現(xiàn)成品、圖像和物件等從其現(xiàn)有的表現(xiàn)形式中釋放出來，給予其空間讓它們組織自己的議會。更重要的是，“藝術家之手”的無形性體現(xiàn)出一種撤銷人類主觀性的愿望。通過取消強加于事物之上的主客體二元論，其它的詮釋才變得可能。
展覽鼓勵觀者對雙年展命題所提出的關鍵詞，即“無形”、“手”和“姿態(tài)”以及參展藝術家所探索的話題之間進行自由的聯(lián)想。這些話題包括“事物如何策劃自己”，“如何不被看見以及圖像與它們不忠的宿命”，“一段偶發(fā)的（藝術）歷史，或一個意外的博物館”，以及“在未知的必要性中真誠地穿梭”。展出的作品在常常疏遠的概念之間引發(fā)詩意與臆想的摩擦，比如偽科學和傳統(tǒng)陳列方式，狂亂的手部動態(tài)和現(xiàn)代抽象主義冷靜的分析，表演和審訊，旅游紀念照片和檔案材料，生命的進展和博物館的收藏等。參觀展覽的過程同時需要觀者身體的移動和思考的投入，這樣的體驗仿若在曠野中好奇地漫步。盡管展覽在其心理地域般的迷幻圖景中開辟出諸多進入的小徑，《物的議會》并不試圖解密，而是制造更多的密碼。
藝術家
01卓洛伊·阿布達蓮與約瑟夫·羅森茨維格（美國）
02陳瀅如（臺灣）與洪子健（美國）
03張奕滿（新加坡）
04漢斯－彼得·費爾德曼（德國）
05哈雷爾·弗萊徹（美國）
06馬里奧·加西亞·托雷斯（墨西哥）
07瑪瑞安·賈菲利（美國）
08約阿希姆·科斯特（丹麥）
09加佩特·庫斯丹托（印尼）
10加布里埃爾·萊斯特（荷蘭）
11李然（中國）
12赫爾伯特·李斯特（德國）
13拉比·摩羅爾（黎巴嫩）
14普拉查亞·平彤（泰國）
15曼·雷（美國）
16佩德羅·雷耶斯（墨西哥）
17提諾·賽格爾（英國/德國）
18亞歷山大·辛格（法國/英國）
19哈維亞·特雷茲（委內瑞拉）
20蒙戈·湯姆森（美國）