藝術(shù)評論家羅伯特·摩根演講譯文：
用筆刷作畫在東西方的理念中是截然不同的。欣賞侯老的畫需要距離、空間、需要聚精會神，以至于最終達(dá)到并非用思考感知的境界，而得以心領(lǐng)神會。正所謂“無心無念、無形無象”。
這種體驗(yàn)我感同身受，雖然我來自西方。當(dāng)面對侯老的畫作，一種莊嚴(yán)與雄偉感油然而生，正如這個(gè)畫展的題目所說：化境。這比我們所認(rèn)知的物質(zhì)世界更為精彩，雖然說物質(zhì)和顏色是這些畫作的重要組成部分，但這些畫作超越了物質(zhì)本身。關(guān)于物質(zhì)世界是如何超越其本身，是一個(gè)意義不明確的悖論，只可感知。從侯老畫作中，我可以感知這種超然與卓越。能夠身臨其境欣賞侯老畫作，我喜不自勝。
許多人認(rèn)為我們現(xiàn)在已身處虛擬時(shí)代，因此我們可以從網(wǎng)絡(luò)上獲尋一切信息。但侯老的畫可以改變這種觀念。這些畫作，在網(wǎng)絡(luò)上觀賞意義不大，你必須要身臨其境，在這個(gè)地方、在這個(gè)時(shí)刻、在這華麗的色彩面前、在這空間之中，感受這種壯麗。這是需要用心感受，不僅是用思維，而是用心、用意念、用靈魂。
在西方，我們談起畫作通常會討論形式和內(nèi)容。然而中國畫卻有三個(gè)要點(diǎn)，他們是形式、內(nèi)容、和意境。是意境使得畫作與人溝通。是意境造就了與眾不同的傳世之作。這可追溯到中國唐朝，那時(shí)有一群人第一次從畫作中感受到了意境的含義。這是我們今天在這里的原因。這是為何最終我們需要身臨其境、并且對于這種切身體會報(bào)以謙遜的原因。