本作品開(kāi)始于作者與圖像的“邂逅”。通過(guò)網(wǎng)絡(luò)瀏覽，圖像來(lái)源于作者對(duì)日常生活中“遇到”的景象、印象的直覺(jué)對(duì)應(yīng)或者干脆就是不期而遇的瞬間刺激。以這種個(gè)人方式，被選擇的圖像源作為圖片文件由助手負(fù)責(zé)在photoshop軟件中批量處理，利用濾鏡工具分解圖像中的色域，并嚴(yán)格按照電腦的顏色庫(kù)標(biāo)注編號(hào)，提交給馬利顏料生產(chǎn)商，一一對(duì)應(yīng)的生產(chǎn)出專(zhuān)用的顏料，再借助助手根據(jù)與編號(hào)相應(yīng)的色域位置結(jié)合投影放稿實(shí)現(xiàn)精確的繪畫(huà)再生產(chǎn)。在卡塞爾文獻(xiàn)展中，作者將360幅以這種方式生產(chǎn)得到的圖像繪畫(huà)“搬運(yùn)"到展廳并分別懸掛在天花板、墻壁、以及可推拉的檔案墻里，令人意外的是,作者與他的團(tuán)隊(duì)在展覽期間持續(xù)地將它們運(yùn)到附近的大眾汽車(chē)工廠(chǎng)用單色噴漆逐一覆蓋，然后又運(yùn)回展廳重新懸掛，只有背后的簽名記錄著這些繪畫(huà)圖像被噴漆之前的名稱(chēng)編號(hào)和制作時(shí)間。
作者除了在開(kāi)始做出“我”的圖像選擇、提出一個(gè)針對(duì)其選擇結(jié)果的再生產(chǎn)方式、決定將他們直接搬運(yùn)到展廳和再次決定將它們噴漆覆蓋外，沒(méi)有或者根本不需要親自參與任何具體的生產(chǎn)制作，他只是提出了一個(gè)想法，一個(gè)能夠保證被精確、純粹地執(zhí)行的想法，其余的時(shí)間里，他成功地扮演了一個(gè)卡夫卡式的“質(zhì)檢員”的角色。
由于作者本人的堅(jiān)持不畫(huà)，本作品是一場(chǎng)將繪畫(huà)行為本身作為“現(xiàn)成品”方式使用并開(kāi)展的行為表演，他用將“我”的圖像選擇”抹“去的方式使“我”的圖像選擇循環(huán)再生，追溯了圖像被生成、生產(chǎn)、消滅和再次復(fù)活的全過(guò)程。
最終，以圖像的方式，藉由繪畫(huà)行為，本作品被呈現(xiàn)為一片沒(méi)完沒(méi)了、極具沖擊力的視覺(jué)“感官原野”。然而，本作品的每個(gè)環(huán)節(jié)都從繪畫(huà)出發(fā)或指向繪畫(huà)，卻正是因?yàn)樽髡叩膱?jiān)持不畫(huà)，變得似乎又與傳統(tǒng)的繪畫(huà)討論方式無(wú)關(guān)。與之相關(guān)的問(wèn)題可能是，身處一個(gè)圖像日益泛濫、無(wú)限過(guò)剩和被過(guò)度消費(fèi)的當(dāng)代社會(huì)，“我”的圖像選擇將要向何處尋找其安身之處？
作者曾如是說(shuō)：“我一直在考慮繪畫(huà)的問(wèn)題”。這是一件討論繪畫(huà)的藝術(shù)作品嗎？如果不是，那什么是今天的繪畫(huà)需要討論的問(wèn)題？