錄像，作為一種媒介，自上世紀(jì)60 年代末誕生之始，一直處在與其他藝術(shù)門類分分合合的糾結(jié)之中。一方面，為了保持自身在當(dāng)代藝術(shù)中的獨(dú)立形象和地位，錄像藝術(shù)不得不與和自己有血緣關(guān)系的電影，特別是實(shí)驗(yàn)電影保持距離；另一方面，又必須與錄像技術(shù)的發(fā)展同步，在與繪畫、雕塑、攝影、觀念、裝置等其他藝術(shù)形態(tài)的磨合中不斷拓展其表現(xiàn)空間。隨著 20 世紀(jì)末和 21 世紀(jì)初數(shù)碼技術(shù)的快速發(fā)展和廣泛運(yùn)用，特別是當(dāng)代藝術(shù)家跨媒介藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的介入，錄像藝術(shù)和電影之間的邊界已越來越模糊，兩者之間的關(guān)系也日趨曖昧。因此，傳統(tǒng)意義上的
以消解電影情節(jié)敘事為其主要特征之一的錄像藝術(shù)，今天已很難用來界定全球當(dāng)代藝術(shù)語境中日趨豐富多元的影像藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐及其理論闡釋。正是在這一層面上，有人選擇以更具包容性的、廣義的“影像”一詞替代傳統(tǒng)的、狹義的“錄像”藝術(shù)。事實(shí)上，英文表述中依然沿用了“Video ”一詞，雖然詞不盡意，但多少與蘊(yùn)涵其間的歷史意義相關(guān)。
2011年，繼皮力策劃“出格：中國錄像藝術(shù)的開端（ 1984-1998 ）”之后，民生現(xiàn)代美術(shù)館舉辦了“中國當(dāng)代藝術(shù)三十年之——中國影像藝術(shù) 1988-2011 ”展，兩個(gè)具有歷史回顧性的展覽，不僅為我們提供梳理思想，反思?xì)v史的機(jī)會，也在很大程度上反映出近年來中國當(dāng)代藝術(shù)對影像的高度關(guān)注。歲末之際，廣州 53 美術(shù)館推出的“ 8+8 當(dāng)代國際影像展”又將在策展人與策展人，策展人與藝術(shù)家，藝術(shù)家與藝術(shù)家之間搭建國際影像藝術(shù)交流對話的平臺，提供良性互動(dòng)機(jī)會。在與國際影像藝術(shù)家的比照中，尋找中國影像藝術(shù)在全球當(dāng)代藝術(shù)格局中的地位、影響及其發(fā)展方向。
藝術(shù)家作品
爾亨德曼Michelle Handelman
林·瑪舒Lynne Marsh