“繪畫嘉年華： 90年代的日本繪畫”從2011年開始就進行了北京、遼寧、重慶等地的全國巡展。到2012年初也是國內(nèi)巡展的最后一站來到了廣州，由廣州53美術館、日本國際交流基金會、日本駐廣州總領事館共同接力，在2012年3月2日廣州53美術館開幕，為廣東的觀眾們提供了一次親近原作的契機，一共帶來28組多達55件原作。對于受日本的動漫畫文化影響的年輕一代，更能一睹大師們的原作風采。參與本次展覽的藝術家為村上隆、奈良美智、會田誠、小林孝亙、越前谷嘉高、太郎千惠藏、額田宣彥、福田美蘭、丸山直文。大多出生在20世紀60年代及其前后，現(xiàn)為日本的新一代當代藝術家。他們成長于高度發(fā)達的物質(zhì)社會，周圍充斥著符號和信息。通過描繪那些在他們身邊確實存在的現(xiàn)實，他們試圖在人與繪畫之間的溝通中開辟新的視野。讓我們有機會看看他們的繪畫原作里面那些受消費大潮時尚化的符號和信息時代高速發(fā)展的影子，從而引發(fā)我們的思考？

今日，奈良美智、村上隆和會田誠等日本當代藝術標志性人物的作品與廣州邂逅，廣州作為沿海開放城市，也是較早進入高科技信息化的前沿，也是受日本的漫畫、電玩、塑膠模型和卡通動畫影響較深的城市。街頭商鋪可以看到這些卡通漫畫形象被移植到各種各樣的商品和廣告上；許多年輕的藝術家也將漫畫的符號元素、簡潔形象的手法運用到創(chuàng)作中，黃一瀚、江衡、響丁當?shù)缺镜氐乃囆g家曾一度帶領起“卡通一代”的藝術風潮。藝術的創(chuàng)作無疑是和生活的環(huán)境緊密相關的，主辦方在前沿說：“在二十世紀末最后十年，這個信息網(wǎng)絡和通信技術飛速發(fā)展的時期，日本的新一代藝術家們是如何理解并發(fā)展自己的流派藝術以及其悠久的傳統(tǒng)的。在當今瞬息萬變的世界中的塵囂中，繪畫應該扮演一個什么樣的角色，以及繪畫在世界藝術中的作用是什么？不僅僅日本要面對這個問題，全世界都要面對?！?/p>

村上隆、奈良美智就是在信息網(wǎng)絡技術高速發(fā)展和傳統(tǒng)藝術雙重情境下獲得語境到全球的藝術市場里，把日本傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分或原來動漫工業(yè)的元素放進作品里，既是日本的，還是全球的。他們以工作室的概念，做了大量的衍生商品，包括營銷方式和觀念、自我形象的塑造。所以一提到村上隆就想到扁平化的人物、植物、花朵是他作品最容易辨認的特色。表現(xiàn)出內(nèi)在氣質(zhì)比較陽光，充滿了一種消費時代的浮華，鮮艷的色彩表現(xiàn)與日本傳統(tǒng)的文化有很深的關系。他和奢侈品牌LV、三宅一生的跨界合作，他使日本流行文化名正言順地走進了西方時尚。一提到奈良美智就想到那個小女孩眼尾上吊、不懷好意、挑釁反叛或孤獨的眼神，是他作品的正字招牌。平涂的純粹色彩，漫畫式的線條極具日本漫畫的影響，形成個人特色的符號化與風格化，制造出的各色瞪人玩偶，高調(diào)地出現(xiàn)在各種唱片封套、T恤圖案上。

我們可以從“繪畫嘉年華： 90年代的日本繪畫”思考日本藝術家如何在信息網(wǎng)絡技術高速發(fā)展和傳統(tǒng)藝術雙重情境下獲得語境，并帶到全球的藝術市場潮流里。53美術館邂逅的不僅是奈良美智、村上隆，還有我們?nèi)绾卧谛畔⒏咚侔l(fā)展的時代、充斥日本動漫畫的氣息中理解并發(fā)展自己的流派藝術以及其悠久的傳統(tǒng)。

福田美蘭《風景》1997年???145.5 x 112.1cm

奈良美智 《小紅帽》 1997年? 120 x 110 cm

小林孝亙《狗》 1998年? 165 x 135cm