加入康諾特的游騎兵：在愛(ài)爾蘭從軍 1878年

2012年11月15日，由中國(guó)中華世紀(jì)壇世界藝術(shù)館、遼寧省博物館、江西省博物館、廣東省美術(shù)館、河南博物院、湖南省博物館等6家博物館與美術(shù)館和英國(guó)曼徹斯特大區(qū)博物館聯(lián)盟、國(guó)際巡展聯(lián)盟、貝里藝術(shù)博物館等3家機(jī)構(gòu)共同主辦的“走向現(xiàn)代——英國(guó)美術(shù)300年展”將在中華世紀(jì)壇世界藝術(shù)館開(kāi)幕。

這將是國(guó)內(nèi)首次全面展現(xiàn)英國(guó)歷時(shí)300年的美術(shù)發(fā)展?fàn)顩r。80件展品包括油畫(huà)、版畫(huà)、水彩、素描和雕塑，來(lái)自英國(guó)西北部以曼徹斯特為中心的18家博物館和收藏機(jī)構(gòu)。由于工業(yè)革命的巨大影響，此地區(qū)的藝術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)出一派繁榮景象，這使得富有的制造商與商人們能夠資助和支持藝術(shù)家的創(chuàng)作，同時(shí)他們也能大量收藏優(yōu)秀作品。展覽將對(duì)18世紀(jì)中期到今日的英國(guó)繪畫(huà)發(fā)展情況進(jìn)行全方位綜合性考察。展覽分為六個(gè)單元，包括：英國(guó)人的面貌、作為觀察的藝術(shù)、自然風(fēng)光、講述故事、詩(shī)意的想象和現(xiàn)代主義。在這些單元中，既會(huì)展示先鋒派畫(huà)作，又會(huì)展示傳統(tǒng)繪畫(huà)作品；既囊括了主流藝術(shù)畫(huà)作，又囊括了反叛傳統(tǒng)的藝術(shù)作品。展覽也將網(wǎng)羅不同的繪畫(huà)流派，從傳統(tǒng)的歷史和宗教主題，到肖像畫(huà)和風(fēng)景畫(huà)（這是英國(guó)藝術(shù)中最為人熟悉的兩大類(lèi)型），再到捕捉普通英國(guó)人日常生活片段的“藝術(shù)白話文”。

英國(guó)歷史上致力于改革傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作方式的藝術(shù)家往往獨(dú)立于傳統(tǒng)藝術(shù)觀，有個(gè)體獨(dú)特性的視角，雖然改革可能帶來(lái)令人費(fèi)解、難以闡釋的藝術(shù)發(fā)展類(lèi)型，這一變革仍然是獨(dú)一無(wú)二的表現(xiàn)力。這樣看來(lái)，美術(shù)給人們生活帶來(lái)的震撼堪比知識(shí)界、文化界及政治界的影響。而在這一變化階段，英國(guó)也逐漸成為現(xiàn)代國(guó)家，這并非是通過(guò)徹頭徹尾的革命鑄就的，而是通過(guò)充滿激情、具有非凡特質(zhì)的個(gè)體，他們自身屬于反傳統(tǒng)宗教或政治觀的一代，帶領(lǐng)全國(guó)人民向前推進(jìn)偉大變革。英國(guó)的現(xiàn)代化進(jìn)程也是英國(guó)從狹隘的島國(guó)走向國(guó)際化的過(guò)程。所以應(yīng)該說(shuō)，現(xiàn)代英國(guó)藝術(shù)所走的道路既是民族的，又是國(guó)際的。而這也正是可以引起國(guó)內(nèi)學(xué)術(shù)界將中國(guó)美術(shù)的現(xiàn)代化進(jìn)程與之對(duì)照并探索其發(fā)展的絕佳例證。

展覽屬于英國(guó)大使館文化教育處舉辦的“藝述英國(guó)”活動(dòng)之一。在北京的首展時(shí)間持續(xù)到12月21日，之后還將在1年的之間內(nèi)在沈陽(yáng)、南昌、廣州、鄭州和長(zhǎng)沙等5個(gè)城市巡展。

精品提前賞析：

黃色背景的女人頭像 布上油彩 32×23厘米

作者：盧西安·弗洛伊德（1922-2011年） 繪于1963年

盧西安·弗洛伊德的這件杰出的、真人大小的無(wú)名中年婦女頭像，造型洗練，雖然在作品中完全沒(méi)有任何有關(guān)主人公所處環(huán)境及境況的暗示，但觀眾卻能確鑿無(wú)疑地感受到主人公的身份，實(shí)在堪稱(chēng)杰作。畫(huà)作呈現(xiàn)了在工作室中，畫(huà)家和模特經(jīng)長(zhǎng)時(shí)間辛苦工作磨合后的成果，甚至流露出畫(huà)家與模特在物理空間與精神上的互動(dòng)交流，彰顯出一個(gè)活生生的人。正如弗洛伊德在論述他觀察人體的方法時(shí)所言：“對(duì)于根源于生命的工作，我從未感受到束縛，恰恰相反，我感到可以更加自由地創(chuàng)作。而憑借記憶創(chuàng)作時(shí)，會(huì)因?yàn)槭艿借滂舳鵁o(wú)法做到。我希望我的作品是真實(shí)的、深刻的，而非膚淺的。”另一次，這位藝術(shù)家把“想象”和“真實(shí)”作了區(qū)別，“真實(shí)含有要揭示對(duì)象內(nèi)在本質(zhì)的因素，如果某個(gè)東西是真實(shí)的，那它就不僅僅只是看上去那么回事而已”。

春天的早晨：哈弗斯托克山 布上油彩 100×130.5厘米

作者：?jiǎn)讨巍た藙谏?852-1944年） 繪于1881年

《春天的早晨，哈弗斯托克山》被認(rèn)為是卓越的進(jìn)步畫(huà)家喬治·克勞森的早期杰作之一。畫(huà)中描繪了這樣一條道路：從倫敦中心緩緩向上，通向一度是其郊區(qū)的漢普斯特德鎮(zhèn)，在這條設(shè)計(jì)簡(jiǎn)潔、優(yōu)美的大道兩旁，排列著19世紀(jì)下半葉修建的寬敞大宅。畫(huà)面的右端遠(yuǎn)景將建筑師圖倫在1869-1873年期間設(shè)計(jì)建造的羅斯林山圣斯蒂芬教堂的大部分展現(xiàn)了出來(lái)。

出現(xiàn)在畫(huà)中的各色人物出身于維多利亞時(shí)代社會(huì)的不同階層，在前景的婦女身邊帶著一個(gè)衣著華麗的孩子，一望便知其出身高貴。另一名婦女坐在長(zhǎng)凳上，凝望著眼前的這一幕。在不遠(yuǎn)處第三位婦女是一位來(lái)自社會(huì)下層的窮苦人，正在買(mǎi)花。在右側(cè)，一群勞工正在整修路面，其中一個(gè)正費(fèi)力地用鶴嘴鋤翹著鵝卵石，其他幾個(gè)靜靜地站在一旁。作為一幅社會(huì)實(shí)錄畫(huà)作，喬治·克勞森的這幅作品從福特·馬多克斯·布朗繪制的一幅描繪實(shí)用主義盛行社會(huì)的大全景圖中受益匪淺。布朗所繪的名為《工作》的畫(huà)（曼徹斯特博物館及美術(shù)館）繪制于1852至1863年間，是在不遠(yuǎn)處的漢普斯特德鎮(zhèn)的另一端創(chuàng)作的。

?? 威廉·特納的《淺水處的加萊海灘：漁民撿拾魚(yú)餌》無(wú)疑是一幅杰作，也是曼徹斯特大區(qū)博物館聯(lián)盟藏品中的瑰寶。這幅畫(huà)中的法國(guó)海岸位于英吉利海峽中英法兩國(guó)幾乎可以相互眺望的那一段，在畫(huà)面左側(cè)，可以看到加萊碼頭入口處伸到海中的棧橋，右側(cè)則是紅堡灰暗的輪廓，這個(gè)城堡在中世紀(jì)時(shí)一度守衛(wèi)著整個(gè)海港。除了這些地標(biāo)參照物，畫(huà)面幾乎完全被落日余暉所占據(jù)，夕陽(yáng)在天空中灑滿柔和的金色光芒，金光又轉(zhuǎn)而映射在大片平坦的沙灘上。畫(huà)面右方，漁婦彎下身子在沙灘中挖掘沙鰻魚(yú)，以便為明日出海打魚(yú)作魚(yú)餌。她們有的在畫(huà)中前景，其余則星星點(diǎn)點(diǎn)圍聚在遠(yuǎn)處。畫(huà)中的這個(gè)場(chǎng)景及落日可能含有雙重寓意：一天的工作行將結(jié)束與生命的周而復(fù)始有著不可分割的聯(lián)系，而在創(chuàng)作此畫(huà)時(shí)，畫(huà)家的父親剛剛故去不久，透納似乎尋求以余暉這一轉(zhuǎn)瞬即逝的傳統(tǒng)象征來(lái)懷念他。

本畫(huà)是特納探索表現(xiàn)色彩和光線效果的一次嘗試，它完全基于畫(huà)家長(zhǎng)期的作畫(huà)經(jīng)驗(yàn)和對(duì)天空大氣情況的琢磨，也反映了他對(duì)水彩特性的研究。畫(huà)家刻意將天空和海平面融為一體，以使它們相互映襯。如果不是因?yàn)橛挟?huà)面右側(cè)的人物，幾乎無(wú)從分辨兩個(gè)均等而相互交融的淡粉色和黃灰色地帶。

《沉思》畫(huà)的是一個(gè)美麗的年輕女子，她穿著一件非常寬松的白色衣服，外面松散地搭著一條藍(lán)色的大披肩，衣服的一側(cè)滑落到胸口，從脖子到肩膀都露了出來(lái)。她的眼睛向下方凝視，右手中拿著一束野花，不知是情人剛剛送給她的還是她自己采來(lái)要送給情人的。盡管作者并沒(méi)有解釋他是在哪種情緒的激發(fā)下創(chuàng)作了這幅作品，但是通過(guò)畫(huà)面很明顯地表達(dá)出他關(guān)于愛(ài)與被愛(ài)的一種思考。

詹姆斯·桑特是英國(guó)維多利亞時(shí)代非常堅(jiān)定皇家學(xué)院的支持者，將數(shù)以百計(jì)的肖像畫(huà)送到那里參加夏季展覽，他整個(gè)藝術(shù)生涯中的創(chuàng)作基本都是在那里展出的，他也以此為自己在行業(yè)內(nèi)確立了地位和聲譽(yù)。他畫(huà)中的人物大部分都是以貴族為原型的，這些作品為他帶來(lái)了榮譽(yù)與聲望，1872年他被任命為維多利亞女皇的官方肖像畫(huà)家。為了顧及雇主們的身份及其喜好，桑特所畫(huà)的人物肖像大多都非常正規(guī)、刻板，缺乏對(duì)人物心理的捕捉。不過(guò)這幅《沉思》卻是一個(gè)例外，作品完成的時(shí)間大約在19世紀(jì)四十年代，那時(shí)，畫(huà)家為自己尋找了一條新的創(chuàng)作路線，擺脫了畫(huà)像師的職業(yè)束縛，將其創(chuàng)作形象的藝術(shù)美感充分地展現(xiàn)了出來(lái)。眼前這幅作品就是一個(gè)很好的證明，女孩子那種奶白色的肌膚質(zhì)感，以及薄如蟬翼的衣服在他的筆下表現(xiàn)得恰到好處。