剛剛獲邀參加第55屆威尼斯雙年展的藝術家張小濤,是本屆參展的7位中國藝術家之一。不論是此次即將亮相威尼斯的三部動畫作品,還是張小濤個人的藝術風格、藝術語言、藝術觀念等都受到藝術圈各界的廣泛關注。99藝術網(wǎng)也藉專訪的機會,與張小濤進行了一次深入的討論。
威尼斯雙年展:三部參展作品之間的聯(lián)系是理性的、內(nèi)在的
99藝術網(wǎng):針對這次參加威尼斯雙年展,有幾個問題想與老師聊聊。請問,此次參展的作品是由策展人挑選的還是您親自決定的呢?
張小濤:和策展人談的。因為我跟王老師已有很多年的合作,他對我的動畫、新媒體比較了解。我們討論了很多方案,至少有二十遍以上,做了很多前期的準備工作。這次定下來報方案,報所有的東西,準備工作才開始清晰下來。其實,作品是一個整體,策展人就像教練一樣決定在哪個空間做什么安排,在哪個位置展示什么作品。我們是做三維的,前期需要做的準備很多,尤其是布展中技術上的問題,要搭建很多改造空間,在這方面做了很多的工作。
99藝術網(wǎng):那么,挑選這三部動畫作品的理由是什么呢?
張小濤:《迷霧》是2008年完成的,《薩迦》是2011年,《量量歷險記》則是2012到2013年完成的。這三個作品都不太一樣,《迷霧》比較工業(yè),比較關注環(huán)保、社會和生命;《薩迦》是關于考古,關于藏傳佛教,以及物質(zhì)和精神;《量量歷險記》像是兒童和成人的世界,是我和兒童的一次合作。我希望每個作品稍微有點兒差距,所以選擇用這三件作品參展,它們是三個不同的角度:一個從現(xiàn)代化道路的角度出發(fā),一個從宗教考古角度去看,另外一個是站在兒童的角度,都是從完全不同的角度來完成的。
99藝術網(wǎng):三部作品中有何內(nèi)在聯(lián)系嗎?
張小濤:它們?nèi)俏业淖髌罚俭w現(xiàn)了我對人、對這個變化的全球化時代的關心,以及對于處在中國劇變的社會中的人們心靈史的關注。這些作品對于新媒體藝術語言都特別重視,制作過程很長,每個片子至少需要一年以上才能做出來。把新媒體藝術語言和自己的思想、技術相融合是一個考驗。
這三部作品之間的聯(lián)系是理性的、內(nèi)在的;我認為并非一定要有什么直接聯(lián)系才可以把它們放在一起展出。我希望通過自己長期試驗,在作品的生產(chǎn)和制作上能有一種觀念和語言的延續(xù),或是一種系統(tǒng)邏輯——從圖像方法到觀念的邏輯,是我尤其看重的。
99藝術網(wǎng):此次在成都當代美術館展出的《量量歷險記》,有手稿作品,還有動畫成型的過程等,參展威尼斯雙年展的作品又會以什么樣的形式進行展示呢?
張小濤:二者差不多吧,可能威尼斯的團隊沒有那么好,因為要通過海運將作品運到意大利去,還有一些材料、玻璃群的搭建,分隔出幾個空間。但是在威尼斯的制作和安裝可能達不到我期望的程度,所以我也會盡可能地作出一些妥協(xié),因為展覽其實就是一個不停讓步的過程。我?guī)サ脑O備比較好,都是全新的,因為考慮到展出,怕出現(xiàn)意外的情況,所以準備得比較充分,做了很多規(guī)劃。