收藏也好，保存也好都要花費(fèi)大量的資金，我能做的就是竭盡所能做得最好。我無法像大的博物館有足夠的資源來解決技術(shù)上保存的難題。比如保存照片，我自己把照片掛在墻上，博物館的朋友看了之后很震驚，他們罵我說你怎么能把這些照片掛在家里，光線又這么亮。但沒有辦法，我只能盡力創(chuàng)造最好的保存條件。

還有一點(diǎn)要強(qiáng)調(diào)的是，我很幸運(yùn)、很早就開始收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品，這些年來中國藝術(shù)市場變化巨大，當(dāng)初一件只要幾百美元就能買下來的作品現(xiàn)在要幾千美元，有的甚至要好幾萬。比如何多苓上世紀(jì)八十年代的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》，在中國藝術(shù)市場未形成時(shí)只有500元人民幣的收藏費(fèi);夏俊娜在1995年第三屆中國油畫年展的獲獎作品以1萬元人民幣就能被收藏，而隔年就以10倍以上的價(jià)錢賣出了。搞收藏在某種意義上就是這樣，收藏的好不如收藏的早。

“僅僅買作品不叫收藏”

《錢經(jīng)》：您只有在親自接觸過藝術(shù)家本人后，才決定是否收藏他的作品嗎?

希克：事實(shí)上，我在過去的25年里拜訪過1000多位中國藝術(shù)家。我一直認(rèn)為，只有深入藝術(shù)家的生活才能真正了解他們的藝術(shù)品。藝術(shù)品只是一個(gè)表象，隱藏在它背后的是什么?為什么他會做這些作品?只有與藝術(shù)家面對面，我才能找到這個(gè)答案。收藏作品，僅僅是收藏的一部分。對我來說，與藝術(shù)家交往，了解他們的個(gè)性，了解他們的創(chuàng)作過程同樣非常重要，這些步驟共同構(gòu)成了整個(gè)收藏過程。

這也是中國的當(dāng)代藝術(shù)界與其它國家的藝術(shù)界不同的地方。在西方，觀眾和收藏家們會常常與藝術(shù)家的作品見面，但要見到藝術(shù)家卻比較困難。但是我發(fā)現(xiàn)，在上世紀(jì)九十年代的中國，我們不常見到的是當(dāng)代藝術(shù)家的作品和他們的展覽，反而，直接接觸藝術(shù)家相對來說更容易。畢竟，西方與中國這兩個(gè)藝術(shù)體系的操作模式是不一樣的。可以這么說，在中國，拜訪藝術(shù)家是我最感興趣的事之一。

《錢經(jīng)》：您對中國當(dāng)代藝術(shù)品進(jìn)行收藏、甄選的標(biāo)準(zhǔn)是什么?

希克：在收藏上我有一個(gè)總的原則，就是希望收藏的作品能表現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)的總體狀態(tài)。這里有兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，首先這個(gè)藝術(shù)品是走當(dāng)代藝術(shù)前沿的，能體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)演進(jìn)的過程;其次還包括它記錄著中國的點(diǎn)滴，并不一定表現(xiàn)為“中國的”藝術(shù)，而是無論放在何時(shí)何地都稱得上是很好的作品。當(dāng)然這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)不會是一成不變的，比如現(xiàn)在我試著從一個(gè)更宏觀的角度來收集當(dāng)代藝術(shù)品，因?yàn)槲也豢赡苁占械淖髌罚切┯写硇浴_擊力、爆發(fā)力的作品才會收藏。

當(dāng)我意識到國內(nèi)也好、國外也罷，都沒有任何個(gè)人或團(tuán)體在系統(tǒng)地收藏中國的當(dāng)代藝術(shù)品時(shí)，我就著手把當(dāng)時(shí)藝術(shù)家正在做的、有代表性的作品收集起來，也許這些不一定是當(dāng)時(shí)最好的作品，但可以說是最重要的作品。

收藏對某些人來講，可以跟隨潮流，但是我不能，我有自己的方式。如果我想買進(jìn)某件作品，我會和那個(gè)藝術(shù)家討論--他的作品試圖要向世界展示什么--這是我做決定的基本因素。現(xiàn)在一年中我大概收集五六十件作品，盡管有些作品讓我很激動，可是其他人看了卻沒有這種感覺。但我相信自己的判斷，也許他們過了幾年之后再來看這件藝術(shù)品就會激動了。

《錢經(jīng)》：作為前瑞士駐華大使，作為“文革”之后第一個(gè)在中國做中外合資企業(yè)的外國商人，還作為國際著名的藝術(shù)收藏家，三重身份中那一個(gè)最使你感到榮耀?

希克：我做過大使，也一直在做商人，這兩種身份從一些人的角度看起來也許更重要一些，但對我來講，收藏家本身雖然并不是我的職業(yè)，但收藏研究完全吸引了我，也是我得到社會最大承認(rèn)的一種身份。所以，我個(gè)人覺得做一個(gè)收藏家更有意義。