11月17-19日精品展賣 北京金茂威斯汀大飯店

此次歌德秋季拍賣現(xiàn)場將首次推出當(dāng)代藝術(shù)品精品展賣專場，其中“傳統(tǒng)、當(dāng)代”是此次展賣的一大特點(diǎn)。這其中不乏大師趙無極的油畫作品，韓國藝術(shù)家嚴(yán)玉?的精湛代表作，另有當(dāng)代新銳藝術(shù)家的油畫作品，周松、薛廣陳、趙新雨等是其中突出的一些年輕藝術(shù)家。最值得關(guān)注的是此次精品展，將首次推出當(dāng)代一線頂級藝術(shù)家的版畫作品，張曉剛《校軍》、徐累《桌上的青花》、祁志龍《少女》…… 。陳丹青的石版畫創(chuàng)作手稿更是首次亮相拍賣公司。這是一次盛大的典禮，也是一次文化盛宴。

趙無極油畫從1980-2005年間的色彩的深度探索作品，涵蓋了各個(gè)創(chuàng)作時(shí)期、每個(gè)時(shí)期有精品出現(xiàn)，正所為他有獨(dú)到見解運(yùn)用發(fā)揮自我，藝術(shù)完美作品，作品之間互相呼應(yīng)展現(xiàn)獨(dú)特的歷史脈絡(luò)，完整地呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)大師，半個(gè)世紀(jì)的探索歷程和藝術(shù)追求成就。在趙無極的藝術(shù)人生歷程和情感激蕩。他的作品構(gòu)圖新穎、造型別致、又具代表性，從60年代以來趙無極作品常見的構(gòu)圖特色、色塊、線條都集中畫面中央。時(shí)刻閃現(xiàn)著的光采，似是對宇宙當(dāng)中兩股勢力交相糾纏的描寫。畫面構(gòu)圖充滿戲劇性和動感色彩和用筆手法表現(xiàn)都有這個(gè)時(shí)代的前衛(wèi)與特色。他的作品用筆大膽、色彩粗重豪放、自然合成。藝術(shù)家以油畫筆、筆刀把色彩一層一層的交相皺擦白色油彩以一種迅捷有力氣勢沖破明凈柔和和物體空間、動與靜、剛與柔等對比在畫面上營造出一種視覺張力。色彩的對比極有強(qiáng)烈效果使幽色彩仿佛帶著跳脫的亮光，呈現(xiàn)了趙無極以光彩、光亮來經(jīng)營畫面的圓熟技巧，這種技巧即使在西方藝術(shù)家群也是十分獨(dú)特和突出的，這說明趙無極多年探索西方油畫的成就要點(diǎn)。

藝術(shù)不分國界，嚴(yán)玉是一位韓國的女藝術(shù)家，她的作品是借用脈絡(luò)中以吉祥，幸福，創(chuàng)造生命，香火旺盛等作為體現(xiàn)人們原始欲望的象征物制作的民畫，她的作品更帶有民族性，不用多言你就回感受到她的不同，你會從她的作品中體味出什么叫做幸福。

周松的繪畫總是給人以驚悚之感，這是因?yàn)樗詿o拘無束的空間創(chuàng)意與精準(zhǔn)而細(xì)膩的視覺表現(xiàn)，創(chuàng)造出夢境與現(xiàn)實(shí)、美麗與暴力相交錯(cuò)的形式，不斷吸引著觀者的目光要探問個(gè)究竟。事實(shí)上，周松的繪畫在形式上具有超現(xiàn)實(shí)的美感，而在精神上又超越了現(xiàn)實(shí)主義的敘事性，似乎每一幅作品都是通過對物象隱含的矛盾和對立的解析來透視世俗世界的本質(zhì)。

作為一位年輕的當(dāng)代藝術(shù)家，在不斷建構(gòu)個(gè)性化藝術(shù)風(fēng)格的過程中，周松始終保持著清醒而獨(dú)立的思考，既不死守已有的圖式，也不放棄進(jìn)一步塑造自我形象，而是直取非常鮮明的繪畫意象，確立了新的超具象語言的續(xù)接。

趙新雨鐘愛于古典寫實(shí)油畫，用含蓄的處理手法來表現(xiàn)人物的心理活動，挖掘人性精神層面的東西，注重繪畫的品位，是他一貫所追求的東西。年輕人的生活狀態(tài)是他繪畫的一個(gè)主題，他感覺年輕人是最有畫意的，在生活中，人們既有對前途的迷茫，又有對青春易逝的傷感，同時(shí)內(nèi)心里又充滿精神向往，這種矛盾時(shí)刻在內(nèi)心徘徊，在這些作品中他想表達(dá)的更多的是一種陽光感，一種精神的向往，他們對任何事物都充滿熱情，這種陽光是發(fā)自內(nèi)心的，一種純潔與神圣而又富有朝氣的，就如同盛開的花朵一樣的激烈，但同時(shí)又帶有若隱若現(xiàn)的青澀與感傷。在作品中他試圖運(yùn)用詩的浪漫來表達(dá)這種理想化的精神世界，潔白的雪地，無垠的荒原，與前面的人物形成情緒上的一致，單純而又讓人富有幻想，一切就像遙遠(yuǎn)的記憶，但又是那樣真實(shí)的存在著，他現(xiàn)在就是用畫筆來記錄這些動人的故事。

當(dāng)代一線藝術(shù)家的版畫作品首次集中亮相歌德拍賣公司，張曉剛《校軍》、徐累《桌上的青花》、祁志龍《少女》、周春芽《綠狗》、李津《洗澡》、陳丹青《西藏組畫》八幅…… 。更吸引大家眼球的應(yīng)該是陳丹青的石版畫創(chuàng)作手稿，分三個(gè)系列人物、風(fēng)景、草圖30幅一套。陳丹青言將這些舊作制成版畫，效果精準(zhǔn)，技藝精良，他用速寫擱在版畫旁邊對照，幾乎分不清原件和版畫的區(qū)別，他甚至說：超真跡一等，兼以法國進(jìn)口的貴重紙張，眼瞧自己泛黃脆裂的舊作變得這么周正而清雅，心里說不出的歡喜。這三十幅速寫中，還有幾篇畫于藝術(shù)家第一次進(jìn)藏的1976年創(chuàng)作手稿。這批精印的版畫，是藝術(shù)家在高原遺存的夢痕了。