目前，山本現(xiàn)代畫廊代理或者合作的年輕藝術(shù)家有20多位，是清一色的70、80后藝術(shù)家，除了上面提及的幾位之外，還包括宇川直宏、富谷悅子、大竹司、松井えり菜、高木正勝、宇治野宗輝、田中圭介、小林香織，而且，在其合作名單中，還一位中國年輕藝術(shù)家李演。

山本現(xiàn)代畫廊(Yamamoto Gendai)于2003年在東京神樂坂工廠區(qū)創(chuàng)立，2008年初搬遷到更寬敞的白金地區(qū)。自成立以來，山本現(xiàn)代畫廊就以與日本年輕藝術(shù)家合作作為其主打的一張牌，同樣非常年輕的畫廊主山本裕子(Yuko Yamamoto)與其代理的藝術(shù)家小谷元彥(Motohiko Odani)、Kenji Yanobe、西尾康之(Nishio Yasuyuki)、村山留里子(Murayama Ruriko)等70、80后藝術(shù)家一起成長。漸漸地，畫廊和代理的藝術(shù)家都獲得很高的國際知名度，一方面得益于這些藝術(shù)家在創(chuàng)作媒介、方式和作品異常豐富的景觀，另一方面也得益于最近十年來日本一流藝術(shù)家在國際上累積的影響力，山本現(xiàn)代畫廊的年輕藝術(shù)家們獲得了更多在國際藝術(shù)舞臺上展示的機會，包括威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展，再次提升了山本現(xiàn)代畫廊的知名度。在竭力推介日本藝術(shù)家走出國門的同時，山本現(xiàn)代畫廊也將國外的年輕藝術(shù)家介紹到日本，在這里舉辦展覽。

目前，山本現(xiàn)代畫廊代理或者合作的年輕藝術(shù)家有20多位，是清一色的70、80后藝術(shù)家，除了上面提及的幾位之外，還包括宇川直宏、富谷悅子、大竹司、松井えり菜、高木正勝、宇治野宗輝、田中圭介、小林香織，而且，在其合作名單中，還一位中國年輕藝術(shù)家李演。這些藝術(shù)家創(chuàng)作的媒材多種多樣，不僅包括雕塑、繪畫、裝置、還包多媒體、括影像等，而不局限于某種單一藝術(shù)類別。

在采訪中，低調(diào)而溫和的山本裕子總是在強調(diào)畫廊本身的年輕性和給人的新鮮感，據(jù)她介紹，畫廊的每一次布展都會在空間利用和布置上力求不同，雖然場地空間有限，但每一次的展覽策劃和布置都是以美術(shù)館的性質(zhì)來安排的，就是希望能給人以不同的印象和想象。就如其代理或者合作的藝術(shù)家一樣，他們的作品具有超越傳統(tǒng)的獨特藝術(shù)表現(xiàn)形式，藝術(shù)家作品的面貌復(fù)雜且多樣，這也彰顯了山本現(xiàn)代畫廊鮮活而沉穩(wěn)、活力而低調(diào)的品質(zhì)。

本刊借香港國際藝術(shù)展舉辦期間，與山本現(xiàn)代畫廊掌門人山本裕子就畫廊的相關(guān)問題展開了討論。

記者：山本現(xiàn)代畫廊參加了今年的香港國際藝術(shù)展(Art HK 2012)，你有怎樣的感想？如何看待香港地區(qū)未來的市場？

山本裕子：香港國際藝術(shù)展無疑是目前亞洲最好的藝術(shù)博覽會。對于香港來說，這里是最忙碌的港口城市之一，在未來，這里無疑將成為亞洲藝術(shù)市場最重要的城市之一。

記者：最近幾年，很多人都在提出亞洲藝術(shù)市場抗衡歐洲藝術(shù)市場的口號，你是如何看待的？

山本裕子：對于那種建立泛亞洲藝術(shù)市場的這些人來說，我認為他們是建立在資本主義和純粹經(jīng)濟利益的目的之上的。就我自己而言，我認為亞洲的發(fā)展自有其特色和優(yōu)勢，這里將是一個不同于歐洲的藝術(shù)市場。

記者：你認為，亞洲的畫廊在哪些方面還具有更大的發(fā)展空間？

山本裕子：從某種程度來說，亞洲畫廊與歐美畫廊完全不同，對藝術(shù)內(nèi)容的理解不同，文化背景完全不同，而這些西方人還完全不懂。亞洲的畫廊已逐漸變得成熟，這可能是我們的優(yōu)勢，同時也是我們的劣勢。