亞歷山大·考爾德（左上）、伊夫·克萊因（左下）、羅伊·利希滕斯坦（右）

在群星閃耀的西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，羅斯科顯得不過(guò)是滄海一粟。實(shí)際上，火速前進(jìn)的藝術(shù)大市逼迫著我們扭轉(zhuǎn)“天價(jià)源自大師”的傳統(tǒng)觀念——“二線”國(guó)際藝術(shù)家的作品已成“翻江倒海的蛟龍”，洶涌而來(lái)的波濤之勢(shì)正欲襲向國(guó)內(nèi)外的收藏大鱷！

2012年5月2日，享譽(yù)世界的藝術(shù)家愛德華·蒙克的作品《吶喊》在紐約蘇富比(微博)拍賣行以1.19億美元的天價(jià)成交，創(chuàng)造了世界藝術(shù)品單品拍賣的紀(jì)錄。除了蒙克的《吶喊》在業(yè)界的知名度讓它備受關(guān)注，對(duì)于中國(guó)觀眾來(lái)說(shuō)，《吶喊》是從小美術(shù)課上的必讀作品之一。許多中國(guó)藏家也對(duì)這件作品摩拳擦掌，雖不知最后花落誰(shuí)家，但是這次《吶喊》的出現(xiàn)，也在網(wǎng)上引起了一陣“蒙克熱”。

再說(shuō)紐約佳士得2012春拍中，美國(guó)抽象派畫家馬克·羅斯科(Mark Rothko)的畫作《橙、紅、黃》，經(jīng)過(guò)4位電話競(jìng)投者近7分鐘的激烈博弈后以8690萬(wàn)美元的成交價(jià)高調(diào)易主，刷新了藝術(shù)家個(gè)人作品拍賣紀(jì)錄。

在群星閃耀的西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，羅斯科顯得不過(guò)是滄海一粟。不但難以與巴勃羅·畢加索、梵高、保羅·塞尚等相提并論，甚至比起同時(shí)代的抽象表現(xiàn)主義畫家杰克遜·波洛克、德庫(kù)寧、巴尼特·紐曼等所占有的地位和評(píng)價(jià)來(lái)說(shuō)，似乎也僅僅是一個(gè)陪襯角色；而其在中國(guó)藝術(shù)界的影響，也只有極少數(shù)從事抽象藝術(shù)的畫家才把他奉為前師。

聲名鵲起的歐洲方陣

讓我們從全球藝術(shù)市場(chǎng)信息權(quán)威網(wǎng)站Artprice.com發(fā)布的2011年度藝術(shù)市場(chǎng)趨勢(shì)報(bào)告《Art Market Trends 2011》說(shuō)起。

報(bào)告提及，現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人——巴勃羅·畢加索自1989年以來(lái)17次占據(jù)此榜單首位(近14年中蟬聯(lián)13次)的時(shí)代已經(jīng)遠(yuǎn)去。這是21年來(lái)巴勃羅·畢加索第一次被排除在三甲之外。在2011年全球10大最昂貴藝術(shù)家中，除了中國(guó)的6位近現(xiàn)代名家外，德國(guó)波普藝術(shù)家格哈德·里希特和英國(guó)畫家弗朗西斯·培根，分別以1.75億美元和1.29億美元的成交總額強(qiáng)勢(shì)上榜。

作為排行榜上唯一一位在世藝術(shù)家，格哈德·里希特在創(chuàng)作上變化多端。他常常游刃有余地玩轉(zhuǎn)在浪漫主義、照相寫實(shí)主義、抽象表現(xiàn)主義、極簡(jiǎn)主義、構(gòu)成主義和波普藝術(shù)之間，從不固守單一的符號(hào)形式。他如蜥蜴般的變換探索，彰顯出極大的勇氣和毅力，堪稱世紀(jì)之交藝術(shù)領(lǐng)域的一個(gè)奇跡。

2011年11月8日和9日，佳士得和蘇富比拍賣會(huì)上，里希特的作品在短短兩天內(nèi)誕生超過(guò)8次280萬(wàn)美元以上的拍賣成績(jī)，其中有3次達(dá)1200萬(wàn)美元以上，作品《Abstraktes Bild》 (1997)、《Gudrun》(1987)分別以1850萬(wàn)美元、1600萬(wàn)美元兩次刷新個(gè)人紀(jì)錄。

弗朗西斯·培根《三聯(lián)畫 1976》

2011年，里希特在倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館和巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦個(gè)人畫展，2012年他將轉(zhuǎn)戰(zhàn)柏林新國(guó)家藝術(shù)館。現(xiàn)在，本就被視為德國(guó)民族英雄的里希特更是身價(jià)百倍，權(quán)威的德國(guó)《藝術(shù)》雜志曾邀請(qǐng)120名世界博物館館長(zhǎng)評(píng)選全世界最偉大的當(dāng)代藝術(shù)家，眾口一詞的架上繪畫藝術(shù)“狀元”就是他。

與里希特比肩的弗朗西斯·培根(Francisco Bacon)，在20世紀(jì)50年代，以扭曲變形并帶有恐怖感覺(jué)的肖像畫廣為人知。他常以人作為母題入畫，把人物描繪所傳達(dá)的緊張、痛苦和恐怖的感受，上升到一種崇高的境界。他曾說(shuō)過(guò)：“我希望我的畫看上去仿佛是人類由此通過(guò)時(shí)留下的痕跡，是已經(jīng)在消失的記憶。”通過(guò)肖像畫，他著意向人們揭示出生存中的痛苦和人類天性中既可憐又可怖的一面，引起觀者的反思。從上世紀(jì)40年代纏繞頭部黑猩猩的驚恐，到早期羅馬教皇和梵高的肖像以及10年后被隔絕曲解的匿名人物，都打上了作者深深的印記。

培根2011年最出彩的拍賣成績(jī)?cè)?月的倫敦誕生，成交作品《Threestudies for portrait of Lucian Freud》的估價(jià)為700萬(wàn)到900萬(wàn)英鎊，最終以2050萬(wàn)英鎊(3290萬(wàn)美元)交割完畢，而僅僅幾個(gè)月后這位偉大的英國(guó)藝術(shù)家便與世長(zhǎng)辭。

在多種版本統(tǒng)計(jì)的拍賣價(jià)格序列表或者破紀(jì)錄作品中，歐洲概念藝術(shù)的先鋒之一、法國(guó)畫家伊夫·克萊因的蹤跡總是頻頻出現(xiàn)。雖然他只活了34歲，從事藝術(shù)活動(dòng)不過(guò)8年時(shí)間，但卻留下了一千余件杰作。1954年他推出了第一批創(chuàng)作“單色畫”(monochrome)——在畫布上均勻地涂上一種顏色，不只沒(méi)有形象，甚至沒(méi)有一點(diǎn)一線。這批單色畫面世后隨即在西班牙、意大利、德國(guó)和英國(guó)展出，備受歐洲藝術(shù)界的垂愛，克萊因隨之成為法國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)中最耀眼的明星。

在這些單色畫中，克萊因最為推崇的是藍(lán)色。在他眼里，藍(lán)色代表的是天空、水和空氣，是深度和無(wú)限，是自由和生命，藍(lán)色是宇宙最本質(zhì)的顏色。1956年，克萊因在一位化學(xué)家的幫助下合成了一種獨(dú)特的天青石藍(lán)色，1960年他為這種顏色申請(qǐng)了專利，稱為“國(guó)際克萊因藍(lán)”(International Klein Blu，簡(jiǎn)稱IKB)。時(shí)至今日，這一經(jīng)典的藍(lán)色仍活躍在藝術(shù)界和時(shí)尚界的創(chuàng)意前沿。

近年來(lái)，克萊因的作品在拍賣市場(chǎng)上表現(xiàn)穩(wěn)健。2008年5月，作品《MG 9》在紐約蘇富比拍賣會(huì)上創(chuàng)下2360萬(wàn)美元的驕人成績(jī)。今春紐約佳士得大拍中，其1962年作的《火焰與色彩一號(hào)》(FC 1)拍出3640萬(wàn)美元，將個(gè)人紀(jì)錄飆升到一個(gè)嶄新的高度。

在歐洲方陣中，還有兩位不得不說(shuō)的藝術(shù)家：號(hào)稱世界藝術(shù)圈第一紅人的英國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)家達(dá)明安·赫斯特(Damien Hirst)和19世紀(jì)下半葉象征主義繪畫中“維也納分離派”的杰出領(lǐng)袖古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)。前者主導(dǎo)了上世紀(jì)90年代英國(guó)藝術(shù)的發(fā)展，掀起了以“冰凍(Freeze)”(1988)和“現(xiàn)代醫(yī)學(xué)(Modern Medicine)”(1990)展為先聲的“新英國(guó)美術(shù)”運(yùn)動(dòng)；后者吸收古埃及、古希臘及中世紀(jì)諸多藝術(shù)要素，將強(qiáng)調(diào)輪廓線的面和古典主義鑲嵌畫的平面結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的富有感染力的繪畫樣式。特別是赫斯特，作為世界上最富有、最知名的YBA(英國(guó)青年藝術(shù)家)，他已成就某種意義上的不朽。無(wú)論市場(chǎng)還是意識(shí)，整段英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)甚至整個(gè)20世紀(jì)90年代后的國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)界都繞不開他。這二人分別以售價(jià)1億美元的《獻(xiàn)給上帝之愛》(白金鉆石骷髏)和1.35億美元的《阿德勒·布洛赫-鮑爾夫人的肖像》笑傲拍場(chǎng)。