紐約佳士得拍賣行將于5月15日舉行的2013年春季當代藝術品拍賣之夜上推出一幅杰克遜·波洛克的名畫，這幅20世紀的波洛克杰作將是當夜拍賣會上的重中之重。杰克遜·波洛克這幅名為《第19號》(Number 19, 1948年)的作品創(chuàng)作于藝術家藝術生涯中最重要的階段——1947年至1950年期間。在這幅作品中，波洛克使用了銀色、黑色和白色，并以充滿活力的紅色和綠色點綴其間，創(chuàng)造出了一副閃閃發(fā)光的畫面，這也是對他的標志性的滴畫風格的紀念。

佳士得戰(zhàn)后和當代藝術部門的主席布賴特·格文(Brett Gorvy)稱：“如果說波洛克的滴畫是20世紀中最著名的繪畫風格之一，那么，對于藝術品收藏家和機構來說，將在紐約佳士得春拍上進行拍賣的這幅《第19號》則是獲得這幅波洛克標志性滴畫作品的唯一的良機。無數層的精致的滴色展示出了波洛克

技藝里迷人的圓周運動。《第19號》是那種能讓你沉醉其中的作品之一?！?/p>

《第19號》是波洛克在其藝術生涯中最具有傳奇色彩的1947至1950年這三年期間創(chuàng)作的偉大的滴畫之一，這一時期波洛克的作品徹底改變了美國的繪畫并重塑了20世紀的藝術史。這幅作品中展示了一副復雜、稠密、充滿動態(tài)感和活力感的抽象畫面——完美地展現(xiàn)了藝術家對于將瓷漆澆注和滴灌到未涂底漆的平面上這一全新的創(chuàng)作技法的爐火純青的運用。在所有著名的滴畫作品中，這幅作品無疑是最迷人和成功的作品之一。

1948年是波洛克滴畫技巧達到登峰造極之時，同時標志著滴畫開始在繪畫界中擴張，當時的繪畫作品更多集中在繪畫活動和自我表現(xiàn)的范疇，而非圍繞一個主題。波洛克仿佛是為了加強這樣一種感覺——即他的作品是將他個人的潛意識感覺直接轉移在畫布上，而不是圍繞著某一主題而去刻意描繪出一幅圖畫，于是在這幅作品中，他沒有給這幅作品取一個描述性的畫名，也正是從這一年開始，他開始簡捷地以數字為他的畫作命名。