當代藝術(shù)在于重構(gòu)
論及當代藝術(shù)收藏，我們不妨對當代藝術(shù)、傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)以及他們之間的關(guān)系作一個簡要的考察。簡言之，一個宋代的青花瓷，蘊含著文化瑰寶和人文積淀，毫無疑問是傳統(tǒng)藝術(shù)。當把一個傳統(tǒng)的青花瓷砸碎，就成了現(xiàn)代藝術(shù)。把砸碎的青花瓷一個個的再粘起來，然后用傳統(tǒng)藝術(shù)元素和現(xiàn)代藝術(shù)元素重構(gòu)在一起，這就是當代藝術(shù)。
投資收藏的新寵
從“冷眼相待”到今天的“備受關(guān)注”，從2008年金融危機后的“寒冬”到2013年的“回春”，當代藝術(shù)也歷經(jīng)了它自己的浮沉。那么，我們不禁要問，當代藝術(shù)品究竟是怎么一躍成為藝術(shù)收藏品市場的寵兒呢?
首先，當代藝術(shù)具有較高的“保真度”，譬如，當代藝術(shù)由于其大多數(shù)作家仍然在世，作品真實度也能更好地加以判斷，因而，其鑒別工作相對容易了很多!所以很多藏家將當代藝術(shù)品作為一種投資工具。
收藏當代藝術(shù)品的樂趣和挑戰(zhàn)
不得不指出，在收藏當代藝術(shù)品的過程中，很多藏家容易陷入一些誤區(qū)。比如，藏家對作品在美術(shù)史中的位置并不關(guān)心。由于上個世紀90年代中國畫家大規(guī)模進入拍賣市場，各個年齡段畫家的作品價格差距不大，直接導致了收藏者“看作品不看作者”的現(xiàn)象。對藝術(shù)收藏而言，忽視作品在美術(shù)史文化史中所處的定位是“要命”的，因為任何作品的價值都在于其在美術(shù)史中的“位置”，這點需要投資者多加警惕。
海外資深藏家們已經(jīng)開始把資金投向中國當代藝術(shù)品中一些更為“偏門”的領(lǐng)域，面臨著可能發(fā)生的收購浪潮。裝置、行為和影像等新藝術(shù)形式同時可能成為理想投資對象。
當代藝術(shù)作品的好壞，藝術(shù)家的定論還是需要一定時間的沉淀。這也是收藏當代藝術(shù)品的樂趣和挑戰(zhàn)所在。如果說收藏傳統(tǒng)藝術(shù)品拼的就是錢的話，那么收藏當代藝術(shù)品，玩的則是品位和眼力，這就使藏家處于絕對主動的地位。想成為真正的當代藝術(shù)收藏大家，除了自身的美術(shù)修養(yǎng)外更重要的還是對藝術(shù)品的自信心、判斷力和直覺以及收藏那份因收藏本身帶來的快樂。