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??????? 盧新華 文
??????? 看完劉巨德的水墨畫，我不知道怎樣才能準(zhǔn)確地表達(dá)內(nèi)心的感受，好像有一種“場”的效應(yīng)，只能靜思，難以形諸言辭。但是，畫中那些平凡的景物所具有的詩性和神韻，又好似與我低語，使我的心靈在寂靜中極動，在沉思中進(jìn)入妙悟之境。
??????? 這又似與巨德促膝而坐，只有沉默一樣，讓人從他那淳厚、淡泊、內(nèi)向的天性中，傾聽其內(nèi)心世界涌動的生命波濤。也許，這正是畫面寧靜致遠(yuǎn)的內(nèi)在生命張力構(gòu)成的詩意，與他的詩性情懷的自然吻合。是畫境與人品的映照？還是“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝” ，探尋存在終極詩意的顯現(xiàn)？
??????? 從古典到現(xiàn)代，從東方到西方，繪畫的藝術(shù)形式和流派紛呈，千古絕唱的妙品佳作不勝枚舉。似乎可以說，繪畫藝術(shù)的各種表現(xiàn)形式和題材已到了山窮水盡、無可挖掘的境地。因而，誰要想超越前人，確立自己的藝術(shù)風(fēng)格和審美特征，躋身于藝術(shù)大師的行列，必須對東西方繪畫藝術(shù)的語言、形式、技巧、材料、工具的發(fā)展有深入地研究，對中外藝術(shù)大師的成就有深入地研究，并具有駕馭東西方繪畫藝術(shù)的各種創(chuàng)作技巧的全面能力，特別是對東西方美學(xué)精神和哲學(xué)觀念有深入研究和理解。也就是說，在繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新中，并不是“無金可淘”，而是呼喚著那些具有更高文化藝術(shù)修養(yǎng)，在漫漫心路歷程中甘于寂寞，對藝術(shù)無限虔誠，以自然之道表達(dá)人性情懷，探索和開啟詩意境界的學(xué)者型畫家。
??????? 在當(dāng)代畫家群體中，巨德是一位十分難得的學(xué)者型畫家。
??????? 他既教素描、色彩、創(chuàng)作，同時又教設(shè)計，并對油彩、丙烯、水粉、工筆、寫意等技法和工具都能駕馭自如；他還涉獵電影動畫、連環(huán)畫、插圖創(chuàng)作設(shè)計領(lǐng)域。他不僅對圖形想象有深入、獨到的研究，而且對東西方的哲學(xué)和審美觀念及藝術(shù)形式有自己獨到的見解和體悟，能夠自由地穿梭在東西方兩種繪畫審美的藝術(shù)語言中，充分調(diào)動和集合寫實和抽象、油畫和水墨、繪畫和設(shè)計的優(yōu)勢和表現(xiàn)力。凡他出手的作品總是讓人刮目相看。他創(chuàng)作設(shè)計的動畫片《夾子救鹿》獲國際動畫片金象獎，設(shè)計的掛毯《靈光》獲第九屆全國美展銀獎。正如一代藝術(shù)大師吳冠中先生所說，他能夠?qū)ⅰ案黝悇?chuàng)作樣式都統(tǒng)一在形式美中，在不同的品種、不同的樣式的造型中逐步發(fā)現(xiàn)形式美的普遍規(guī)律。尤為可貴的是他是以一顆天真、虔誠的心靈理解、捕捉、表達(dá)形式美感的?！?/p>
??????? 由此來說，按巨德所擁有的實力，在探索和研究中國繪畫藝術(shù)創(chuàng)新的群體中，他足以獨樹一幟，領(lǐng)略風(fēng)騷。但他的學(xué)者氣質(zhì)和天性，使他與“裝腔作勢或欺世盜名”無緣。他以孤獨的“尋道人”，行走在寧靜而又神圣的詩意境域，傾聽震動靈魂的呼喚，尋找屬于自己的精神家園。
??????? 細(xì)讀巨德二十年多前的《沙土地》、《老碗》、《玉米》、《向日葵》、《桃》、《野果》、《鵪鶉蛋》、《魚》、《荒草》、《荒漠》……這些寧靜無聲的、平凡之物構(gòu)成的現(xiàn)代彩墨作品，會讓人感到一種從未有的心靈震撼。如果你能與這些靜靜的生命之物默口交心，或再用心靈去撫摸這些靜靜的生命之物，你就會體悟到，巨德是以老子“至虛極守靜篤”，“恒無欲以觀其妙”的一顆天真、虔誠的心，向我們推開了通往詩意家園的“眾妙之門”。
??????? 《沙土地》是巨德童年心靈的一方圣地。
??????? 你看那《沙土地》上，夕陽墜落，茫茫蒼蒼的黃昏中，一筐被注入詩性的土豆，凝結(jié)著大地的深情和慈愛的母親養(yǎng)育之恩。畫中遠(yuǎn)去、無垠的沙土地與天際交融的朦朧中，橫向運筆留下的一縷白光，使黃昏的寂靜變得極動，活躍著整個自然界的生機。宇宙萬物的生命詩性在巨德的筆下溢出了神圣和崇高之境。正是宇宙萬物在極動中的寂靜，在寂靜中的極動而產(chǎn)生的敬畏之情，讓人面對大地和宇宙的沉寂，瞬間感悟到純凈的心靈是何等的敏感和驚恐，生命又是何等的孤寂。作為沙土地的兒子，巨德不僅無限眷戀沙土地，而且《沙土地》彌散的詩意 使巨德對人不可逆的命運——大地和母親有著無限崇敬。
??????? 看《沙土地》這幅畫時，巨德向我講述了他童年時與母親在黃昏收土豆的故事。在廣漠、寂靜的沙土地上，夜幕正在降臨。萬物沉寂，惡狼覓食的哀嚎在大地回蕩，收獲土豆的母子驚恐無援。這時，母親用石塊猛烈敲擊鐵鍬，以叮叮、當(dāng)當(dāng)?shù)捻懧曭?qū)逐母子孤寂無援的驚恐。這大概是巨德對宇宙、大地和生命的動與靜的詩性最直接、又最純正的體驗。母親用石塊敲擊鐵鍬的那聲音是寂靜中的一種極動，在可怕的夜幕降臨之時，它似一道白光，劃開了巨德童年心靈驚恐的黑暗。是母親的那種極動，使幼小的心靈在母親懷抱中又得到寧靜。《沙土地》作品的意境顯露出的動靜不二的詩性，正是現(xiàn)實生活中原本的自我絕對真實的存在，卻又好似禪的意境?，F(xiàn)實生活中的禪境是對生命最高境界的體驗。其本質(zhì)與詩意相通，詩意又是禪境的藝術(shù)再現(xiàn)。因此，畫中的詩意使人時而猶如身心負(fù)重在茫茫沼澤中行走；時而又使人頓悟，好像寂靜之夜，天地間的鐘聲，在人心靈深處清澈回響，滌蕩著靈魂的塵埃。
??????? 再凝視沙土地上的《老碗》，你即會被那敏感的造型和慘淡、樸素、靜穆的高灰色調(diào)，以及形式構(gòu)成的內(nèi)在之力所震懾，并在心頭掠過陣陣悲愴。可以說《老碗》是塞外的古土上的一曲悲歌，傾訴著這一方土地的宿命人生。然而老碗、木筷、紅薯所構(gòu)成的畫面和意境，卻又使人在沉思中，真實地看到那一方土地的父老兄弟，背朝青天，面朝沙土地艱苦勞作，不可抗拒的人生史實和生生不息的精神。
?????? ?這是壯美的史詩，又是生存和存在終極境域的詩性呼喚游蕩不安的靈魂回歸。這不僅是巨德所感受和積淀的那一方天地存在的真實，而且也是整個宇宙間生命和絕對存在的真實。
??????? 是巨德刻意追求，還是自然地流露？《荒原》與《荒漠》兩幅作品那樣巧，似乎是生命和宇宙存在的兩極。生與死、動與靜的對比，以審美的抽象觀念，具象的表現(xiàn)形式，表述出宇宙存在的本質(zhì)和生命存在的絕對性?！痘脑分幸粋€正在消失的生命被大自然和歲月無情的吞噬。無際的荒原上，野草猶生猶死，在寂靜中漠然地傾聽著生命悄悄消失的哀鳴?！痘哪分辛硪粋€活躍著的生命卻在蒼穹下凝滯、艱難地朝前邁進(jìn)。生與死的對照，動與靜的微觀，通過具象的寫實手法表達(dá)出生命絕對存在的抽象之境。這種具象的視覺形式、抽象的審美境界形成的哲學(xué)之境與藝術(shù)詩性相互滲透、相互占有，正是中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神所在，也是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)所具有的美學(xué)特征。
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????????在《玉米》、《向日葵》、《桃》、《鵪鶉蛋》、《野果》、《魚》等作品的形式結(jié)構(gòu)中，雖然是以西方繪畫的視覺語言和結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)的，但巨德在“師造化”、“中得心源”，心靈與物的接觸震動中，首先使心境純化，遠(yuǎn)離世俗的取向。他說：“藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家心力、眼力、功力合一的過程，藝術(shù)品的高低之差全在于心境。只有深深地愛藝術(shù)、理解藝術(shù)、忠于藝術(shù)才能與藝術(shù)相互感應(yīng)。這猶如談戀愛，從中可以感到生的忘我和死的默契。名利只屬于副產(chǎn)品，大概象婚后生孩子，雖有天倫之樂，也同樣有包袱感。如果僅僅為了要一個兒子去戀愛，一定不會有真心的愛?！钡拇_，要鑄造藝術(shù)的永恒生命，必須對繪畫藝術(shù)的追求猶如宗教信徒那樣虔誠。而“心力” 、“眼力”和“功力”境界的提升，則需要詩性的開悟。巨德正是以原本自我的一片純情和澄明，與一切寧靜的生命之物“默口交心，靜靜地純化神性”，來表達(dá)物性與人性的相互滲化的。他在畫面的藝術(shù)表現(xiàn)形式中以詩性弱化了自然主義的光、色、形，除去世俗的好惡、貴賤……化物為情思，凝氣韻而傳神，使其童年生命歷程撫摸過的一切樸素、單純的、振動心靈的物品成為心性的象征。因此，我們看到巨德所表現(xiàn)的土豆、山果、向日葵、荒草、石頭、沙土、落葉等一切平凡之物，無一不閃爍著生命的光彩和節(jié)奏，折射著大千世界的幽幽之情。
??????? 雖然，在巨德的水墨作品中，我們無法直接看到中國傳統(tǒng)文人畫那種瀟灑運筆：騰空直落、墨飛色溢、揮筆如走龍蛇、云氣飄逸四起的審美形式特征，但西方傳統(tǒng)繪畫的微妙色彩視覺表現(xiàn)形式和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨屠硇杂^念，卻被巨德引入中國傳統(tǒng)繪畫審美的詩意框架之中。他以極其敏感的造型優(yōu)勢，極為純熟、精微的水墨技巧和內(nèi)斂的情致，以及富有生命力的筆墨、色彩形成的滯重靜謐的視覺形式結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)出返樸歸真的心性軌跡，表現(xiàn)出對宇宙、生命不二的體悟。在巨德的作品中傳統(tǒng)繪畫的圖式不見蹤跡，但作品的語言形式彌漫出的詩性內(nèi)涵，使我們也同樣能感受到宋元時代繪畫藝術(shù)所擁有的那種“追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”的境界。
??????? 其實，宋元時代繪畫的美學(xué)境界正是詩與禪意的完美結(jié)合。這種意境的表現(xiàn)，首先是體現(xiàn)“空”和“真如”的最高境界。即用平常心看待宇宙萬物，在日常平凡生活和一般事物中獲取靈感和頓悟，在發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造中見奇?zhèn)ィ蹲剿查g流動的、震動靈魂的生命詩性，由此對宇宙作宏觀的把握，由此活在詩意的生活中。用禪宗的語言說，就是表現(xiàn)生命的共相、原態(tài)、法的現(xiàn)量。即“絕慮望緣，冷暖自知的法的親證”。詩意禪境的體驗，其實正是一種獨特的頓悟方式，它與一切邏輯觀念徹底劃開了界線，即最終進(jìn)入“無念”、“無欲”狀態(tài)，超越時空，達(dá)到主客體高度統(tǒng)一的最高境界，深刻體驗生命存在的絕對性——“道”境。因而，“無念”、“無欲”并不是自我封閉和沉寂，相反，它是活躍人生一切活動和行為、思維和記憶的特定方式。唐人劉商在《酬問師》中說過，“詩境何人至，禪心又過詩”。無論詩意禪境、禪境詩意，都必須觀物會理，在靜觀中使人體會到宇宙和生命的盎然生機，妙悟人生哲理。
??????? 在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的最高境界中，詩意再現(xiàn)了 “道”的最高境界，詩意與“道”的境界是不可分離的，詩意即“道”的頓悟。純粹的詩意境界就是“道”的“無”之境，禪的“真如” 、“空”的境界，它指向了存在終極境域的絕對詩性。中國藝術(shù)的偉大之處和詩意的永恒性，就是由“藝”至“道”，以人性的情懷表達(dá)天地之“道”深境。中國傳統(tǒng)哲學(xué)之所以具有詩性的性格特征也是由此而形成的。中國藝術(shù)精神其實就是中國哲學(xué)的詩意之思，或者說智慧之思的結(jié)晶。研究中國哲學(xué)必須研究中國藝術(shù)，研究中國藝術(shù)必須研究中國哲學(xué)，能夠自覺地往返在這二者之間，就能進(jìn)入了中國的理性與情感的智慧之門，就能進(jìn)入高遠(yuǎn)的永恒世界。這一使命非學(xué)者畫家而不能企及。
??????? 巨德的水墨作品形式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，筆意和色調(diào)靜謐，視覺沖擊力強，徹底打破了中國傳統(tǒng)繪畫圖式的弱化，強化了心性的抽象形式，超越了西方繪畫的視覺審美形式。這是心性的自我超越，活躍生命節(jié)奏的升華和豐富中西方繪畫藝術(shù)精神的創(chuàng)新。他調(diào)動繪畫藝術(shù)的一切表現(xiàn)力，“望緣絕慮”，“心凝住一境而不動”，直指生命之“共相”，存在的終極詩意境界。所以他的畫面結(jié)構(gòu)的筆墨、色形呈現(xiàn)出一派詩性：
??????? “色不異空，空不異色，色即是空，空即是色”；形不異色，色不異形，形即是色，色即是形，”；“墨不異色，色不異墨，墨即是色，色即是墨”；“筆不異心，心不異筆，筆即是心，心即是筆”；“白不異黑，黑不異白，白即是黑，黑即是白”；那紙性成為這一切詩性集合的“家”，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问浇Y(jié)構(gòu)使這些靜靜的生命之物在心性的抽象中，極靜和極動，直探生命的本源，活躍著生命絕對獨立、絕對真實、原本的自我與宇宙合一的“無量”、“無限”，絕對存在的“現(xiàn)量”。
??????? 這是禪的意境？詩意的超越？“道”的生命大化?
??????? 這是神圣和崇高的境域，也是永恒生命的象征。無論誰看他的畫，靈魂都會受到震動，并進(jìn)入沉思和頓悟之境。這種審美境界又是多維和多方向性的，詩意的語言形式具有人性的普遍詩性，它要深入淺出，東方人能感到生的忘我，死的沉醉，西方人都能通過繪畫視覺語言形式體會到詩意家園所在。
??????? 從中國繪畫藝術(shù)的一開始，哲學(xué)占有藝術(shù)，藝術(shù)占有哲學(xué)，便成為中國哲學(xué)和藝術(shù)的顯著特征，而到了宋元繪畫藝術(shù)時代則被推到一個高峰。它以“道”和“禪”的觀念和境界代表了東方文化和藝術(shù)的精神，即自然與人是統(tǒng)一的整體，人是自然的一部分，人生的、生命的一切問題都是宇宙的問題。因而，當(dāng)我們與自然對視時：山即是山，山又不是山；水即是水，水又不是水；物即是物，物又不是物；只有將自我存在的生命形式與山、水、物的詩性相融合，以自然之道表達(dá)人性情懷，一切才是真實的存在。
??????? 其實由“藝”的詩意至“道”的最高境界，就是要藝術(shù)家和哲學(xué)家，從“藝”和“道”的兩極同時在寧靜中，復(fù)歸于生命的本源，開啟和探尋“道”的詩性源頭，體悟生命與整個宇宙存在的絕對真實和絕對真理。中國的傳統(tǒng)哲學(xué)雖然是以“道”的觀念把握存在的，但卻用生命的本體來體悟“道”的深境。“道”通過天地之藝的詩性，無盡地描述宇宙存在的絕對性，“道”在萬事萬物，表象于藝術(shù)語言和形式結(jié)構(gòu)的深層。“道”揭示了創(chuàng)造的根本，由寫實化景物為情思，到活躍生命的氣韻，而產(chǎn)生的傳神，到妙悟，是“道”表象于藝術(shù)審美境界的不同層次。因此大家說藝術(shù)語言形式賦予哲學(xué)“道”的境界形象可視性，而“道”境界又為藝術(shù)注入了永恒的生命。一言敝之：“藝”是“道”的形式，“道”是“藝”的靈魂。這不僅在老莊哲學(xué)思想的表述中閃現(xiàn)著極為絕妙的審美意境，在其他藝術(shù)門類的審美境界中也閃耀著光彩。老莊哲學(xué)的偉大之處就在于以詩的形式揭示了生存和存在的終極詩意的絕對，才使后人體悟不盡，享用不完，成為人類永恒的精神財富。
??????? 對西方繪畫藝術(shù)的語言形式和審美結(jié)構(gòu)來說，這種哲學(xué)和藝術(shù)相互占有的美學(xué)特征，比中國繪畫藝術(shù)要晚得多。大概直到印象派后期才達(dá)到體悟生命、呼喚震動靈魂的審美境界。這也是中國藝術(shù)家和理論家對西方古典和現(xiàn)代繪畫審美境界和藝術(shù)形式很容易理解和把握，而西方的藝術(shù)家對中國繪畫審美意境和形式難以理解和把握的原因之一
??????? 巨德的畫是用屬于他的那塊心靈凈土的詩意寓言。但他卻不是私密性的內(nèi)心獨白，而是“道”的神圣和崇高詩性境界的揭示，因而他的畫與永恒緊緊連在了一起，喚起了人們的哲學(xué)之思和智慧之思。這種以新的形式化物凝神，以“藝”的詩意揭示“道”的新境界，鑄造詩意的永恒，在當(dāng)代中國繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新領(lǐng)域?qū)崒匐y得。他不僅尋找到自己的精神家園，也為我們的時代創(chuàng)建了一個詩意棲居的家園?？此漠嬑覀兪冀K會感到沉浸在詩意的懷抱，融于永恒的歡樂之境。這是藝術(shù)的至高、至遠(yuǎn)境界，也是所有藝術(shù)大師為之探尋的終極境界。藝術(shù)大師吳冠中的藝術(shù)成就是如此，巨德又是緊跟上來、難得的一位。
??????? 然而，藝術(shù)家的神圣使命感，使巨德繼續(xù)走在無盡的探索之途。
??????? 從古到今，在“道”的詩性照耀下，喚起了多少智者，留下了多少千古絕唱的藝術(shù)佳作！但“道”卻從不肯將永恒境界輕易施舍給那些走捷徑和異想天開的人，它要把永恒賜給那些在漫漫人生之路，體道、悟道，不但超越，不求功利的尋“道”人。
???? ?? 我們的時代需要呼喚腳踏在生活的大地上，植根于中華民族藝術(shù)精神，兼收并蓄外來藝術(shù)精華，富有創(chuàng)新的畫家，更需要呼喚學(xué)者型的一代藝術(shù)大家。我期待著巨德脫穎而出。
